冯骥才编著的《俗世奇人》作为人文社“有价值悦读”丛书系列之一，选录冯骥才迄今为止最具代表性的中短篇小说和散文作品，体现冯骥才的整体创作风貌。篇目包括——短篇：胡子、雕花烟斗、炮打双灯、苏七块、酒婆、张大力、刷子李、泥人张、好嘴杨巴、认牙、死鸟、小杨月楼义结李金鰲，中篇：神鞭，以及部分代表性散文。

本书是蒋子龙创作的第一部长篇小说。作品中的主人公邵南孙出生在具有传奇色彩的神医家庭，虽然秉承父亲的意愿上完了中医学院，当了医生，却喜欢舞文弄墨，偏偏又爱上了本城最漂亮的女演员花露蝉。为了接近她，他自愿到京剧团当了一名人称“孙子”的勤杂工。花露蝉五岁登台，十二岁挑班。“孙子”的真诚令她感动，两人相爱了……

《红树林》主要内容：一位美丽纯朴的渔家姑娘，从红树林边闯人现代化都市，经历了迷惘而凄楚的人生，在与命运的抗争中，她终于昂起不屈的头颅，勇敢地迎接挑战……二个青梅竹马的老干部子女，在几十年的磨炼台奋斗和恩怨情仇的碰撞与纠葛中，似合还分，似分还合，虽然分道扬镳，却是藕断丝连…… 三名同窗好友，在共和困的旗帜下相伴成长，到了改革开放的年代，面对权欲，钱欲、情欲交织的罗网，有的经不住诱惑，贪赃枉法，跌进深渊；有的出污泥而不染，两袖清风，正义凛然…… 众多性格鲜明的人物，活跃在这特定的舞台，展示了新时期各种社会矛盾，揭示了当代复杂多变的人性，演绎出一个个可歌可泣、可悲可叹的故事……

《极花》是贾平凹的最新长篇小说，写了一个被拐卖女孩的遭遇。作品不仅保持了作家的既有水准，而且在写法上有所创新，小说从女孩被拐卖到偏远山区的男性家庭开始，用全息体验的方式叙述女孩的遭遇，展示了她所看到的外部世界和经历的内心煎熬。这部作品从拐卖人口入手，真正关注的是当下中国最为现实的贫困农村男性的婚姻问题，具有很强的现实冲击力。是贾平凹创作中又一特色鲜明的作品。

本书介绍文学家巴金所著的《家》。在这里我所要展开给读者看的乃是过去十多年生活的一幅图画。自然这里只有生活的一小部分，但我们已经可以看见那一股由爱与恨、欢乐与受苦所构成的生活的激流是如何地在动荡了。我不是一个说教者，我不能够明确地指出一条路来，但是读者自己可以在里面去找它。值得一阅。

本书的内容有长篇小说：边缘；中篇小说：相遇、雨季的感觉、傻瓜的诗篇、湮灭、打秋千、 赝品、锦瑟；短篇小说：苏醒、紫竹院的约会、解决、月亮花、谜语、马玉兰和生日礼物、 沉默等。

《病相报告》：中国当代作家•贾平凹系列。二十世纪七十年代中后期以来，随着思想解放和改革开放的深入发展，中国当代文学创作获得了前所未有的广阔空间，相继涌现出一批生活积累丰厚、艺术准备充足、善于思考、勤于探索的作家。他们的作品具有丰富的思想内涵、深刻的社会意义和鲜明的艺术风格，产生了广泛的影响，在一定程度上标志着中国当代文学发展的轨迹和水平。这些作家为中国当代文学的繁荣和发展做出了重大贡献，在当代文学史上占有重要的位置；他们中的大部分人一直保持着旺盛的创作力和影响力，不断地推出新作，超越自己。丛书遴选二十世纪七十年代中后期以来成就突出、风格鲜明、有广泛影响力的作家，对他们的作品进行全面的梳理、归纳和择取；每位作家的作品为一系列，各系列卷数不等，每卷以其中某篇作品的标题（长篇作品以书名）命名。这是一项规模较大的出版计划，我们将每年推出三至五位作家的作品系列，在五年左右的时间里完成这套丛书的编辑出版工作。

一群外来者为了理想和生活，从四面八方闯入当下的北京。他们年轻或者不年轻，一例具有深入生活前线的勇气和毅力，他们希望能够通过某种方式建立自己与这座国际化的大都市、作为中国的政治文化中心的首都、机遇与前途遍地的淘金之所的隐秘的联系，在物质生活上有所收获，在精神理想上有所寄托；但事实并不能如预期所料，京城米贵，居之不易，而他们从事的又是与这个开放的法制城市格格不入的行当，制造假证，他们是一群伪证制造者。他们饱受法律和正义的追逐，要躲着阳光在街角和阴影里出没。当他们侧着身子在北京的大街小巷里艰难地行走，突然抬头看天，他们将何去何从…… 《天上人间》是首部将这些城市边缘人纳入当代文学视野的长篇小说，真实地呈现了伪证制造者们在北京的希望与绝望、确信与疑难、卑微与正大、阳光与阴影，小说描绘了一个个活生生的“人”。这也是一部在“新北京”的背景下，着力探讨城市与人的关系的小说，它与我们的时代息息相关…… ----------------------------------------- 北大当然能够培养出优秀的青年作家，比如徐则臣，他在当下的青年作家中独树一帜，他对北京的书写，眼光独到且有自己的发现。 ——曹文轩（北京大学教授） 徐则臣的小说，自觉地继承现实主义传统，在对时代生活的沉着、敏锐和耐心的观察中，把握和表现人们复杂的生存境遇和精神疑难。他的“北京”系列作品，对巨大变革中一个开放性和流动性社会的景观、结构和内在精神作了十分深入的表达，引起了广泛注意。 ——李敬泽（《人民文学》主编） 好的小说无外乎两种：伟大的虚构或真实到骨头里去。20多岁时我愿意读前者，20多年后我更愿意读后者。这本书属于后者，说的都是那些活得不容易的外地人。除了闭上眼睛睡觉见不到这些人，睁开眼满眼都是。其实我们都是其中一个。很多拍纪录片的人穷尽心机想拍到这些故事，可是做不到。那就读这本《天上人间》吧。 ——吴文光（中国纪录片之父，《流浪北京》制作人） 身份焦虑，同一性危机，偏狭可怕的力量，无意义的时间洪流……徐则臣展览的其实正是你、我、他本人，正是我们的日常中国。 ——樊国宾（中国戏剧出版社社长兼总编辑） “新北京”，新北京这个词汇已经在口耳相传，媒体与政府也不断地重复这个词汇，但是，从来没有一个权威的机构或者著名人士把这个词汇概念化，没有确实的定义，什么是新北京？本部小说首次将这个概念明朗化，提出，“新北京”就是由流动人口组成的北京。在流动人口的滋长中，不断地走向世界大都市的行列。 同时，作者徐则臣也是首次表达这个概念的作家，以小说的形式把“新北京”这个概念清晰化，形象化，提出了“一群人的生活，一座城的命运”。在书写北京的文学作品中，只有老舍与王朔形成了自己的风格，创出自己关于北京的概念，而徐则臣在其之后，提出“流动的北京”这个口号。总结地说：老舍的北京是地域性的；王朔的北京是开放型的；徐则臣的北京是流动的……

贫乏时代最幽默的文字！ 本书的内容全是中篇小说，以往走狗文集都选编的是短篇小说，为了弥补这个缺憾，所以先出中篇小说集。至于精选集的出版，只能留待以后再说了。 中风狂走的小源：走狗应该不断写作，向前走，不要回头，写作是我们纪念王小波的特殊方式，也是我们最该做的事情。欢乐宋跟我说，面对种种责难，我们是应该沉默的。我想，沉默不是退却，沉默对于写作的人的来说，恰恰是最凌厉的进攻方式。我们希望拿出真正有水平的作品来说话。叔本华说：“人是永远说服不了的。”写小说，写好看的小说，就是我们的方式。

表弟：梁晓声获奖作品选，ISBN：9787800249310，作者：梁晓声著

《跨世纪文丛》正是在新旧世纪之交诞生的，它融汇了二十世纪文学、特别是八十年代以来中国文学变异的新成果；它以小说为主，兼及其他：散文、诗歌、纪实文学等。本书是《跨世纪文丛》中的第二辑，收录的是吕新的中篇小说。

《闺女儿》从十几岁就扛起家庭的重任，到待字闺中心思细腻的少女，再到初为人妇的辛苦，直至丧失劳动力成为留守农村的老人。这是乡村女性的一生，她们在刘庆邦笔下展现了中国传统女性的柔美、善良和坚韧。 文中有很多极具地域风情的民俗，读来意趣盎然。 《闺女儿》是“当代中国名家名作系列”中的一本，其选定为作家的成长背景，如作家和故乡，作家和亲人，以及作家的童年经验、受教育经历等等。我们选择的这些作品中都有作家各自独特的成长经历和强烈的主观情感投射，由此读者可以看到这个作家是怎样成长的，或者说是怎样一步步成为现在的样子的，即英雄出处。这样一套书既能体现这一批当代作家的精神源头，又能展现不同地区的风土人情，加以与文字风格相配的插图，必将给读者呈现一份完整而精彩的当代作家档案。

《祖父在父亲心中》作者方方的中篇《风景》写的是武汉底层社会一个贫民家庭在几十年间的遭遇，在对生存状态的还原上还具有一种令人震撼的探索精神。《祖父在父亲心中》独有的家史特征也使这篇小说不同于作者以往的作品。 《祖父在父亲心中》是“当代中国名家名作系列”中的一本，其选定为作家的成长背景，如作家和故乡，作家和亲人，以及作家的童年经验、受教育经历等等。我们选择的这些作品中都有作家各自独特的成长经历和强烈的主观情感投射，由此读者可以看到这个作家是怎样成长的，或者说是怎样一步步成为现在的样子的，即英雄出处。这样一套书既能体现这一批当代作家的精神源头，又能展现不同地区的风土人情，加以与文字风格相配的插图，必将给读者呈现一份完整而精彩的当代作家档案。

《棋王 树王 孩子王》阿城的文学作品以白描手法渲染民俗文化的氛围，透露出浓厚隽永的人生逸趣，寄寓了关于宇宙、生命、自然和人的哲学玄思。这些作品以及他在1985年发表的关于“寻根”的理论文章《文化制约着人类》使他成为当时揭示民族文化心理的文化寻根派的代表人物。后有不少杂感和散文作品发表，依旧沿袭了他独特的语言风格。本书收入了其中的代表作。

《九月寓言》是作者的巅峰之作。一群人不停地行走，不断地寻找。他们看似漫无目的，却又一次次地拒绝，拒绝着生命可承受的轻与不可承受的重，莫名而又固执地拒绝着一切。始终有盏灯亮在遥远虚无得不可及的地方，他们想在茫茫的黑暗中寻到哪怕是微渺的一丝光明。生命中的激越之爱、相濡之情便是这光与亮，让我们一路披荆斩棘一路平淡如水地走过。瞬间与永恒，凝固与流动，刹那间融为一体。这是一部寓言化了的历史、现实与未来，不啻为人类群体走向的最为生动与具体的诠释、注脚。智慧的读者可能会隐隐约约感到一种隐藏于作品深处的体系，一种类似于能为“家园”遮风挡雨的情感护罩，模糊难辨却又分明存在，与马尔克斯的《百年孤独》、福克纳的《八月之光》有着殊途同归、异曲同工之妙。这是一种很难用言语来传达的深意，每个人只能独自去面对生命中的绝望与希望，默默体味人世的沧桑与温暖。张炜便是守护着情与爱的家园，不断流浪着的拓荒者；恰似他笔下的人们，不断地询问着：我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？每一个真实生活着的人，又何尝不该如此？ 《九月寓言》是部撼人心魄的作品，读着读着，你会惊叹得窒息。你得不时间或地搁下早已打开的书本，调整一下呼吸，伫立窗前向远方凝望一阵。那是一段沉重与空灵相倚相存的历史，甜蜜而辛酸，让人不由颤栗。

《陈染自选集》收集了陈染的作品，私人生活，角色累赘，无处告别，沉默的左乳，另一只耳朵的敲击声等。其内容有：私人生活、角色累赘、与往事干杯、无处告别、沉默的左乳、另一只耳朵的敲击声。

《聊斋志异》出现于清代前期，是作者蒲松龄博采传闻、精心结撰之作。其篇章多数构思奇妙，情节诡异，语言生动，以谈狐说鬼的表现形式，对当时的黑暗现实和贪官污吏作了深刻的暴露，对下层民众的疾苦向社会作了多方面的倾诉；还以同情的笔调描绘了众多的狐鬼与人真诚相爱的美丽故事，表现出人世间男男女女对理想个性的追求。郭沫若先生在蒲松龄故居题辞：『写鬼写妖高人一等，剌贪刺虐入骨三分。』是对《聊斋志异》的艺术成就和思想成就的集中概括和高度评价。 本书是一部充满现实主义和浪漫主义创作特色的短篇小说集。它以文笔生动传神，形象栩栩如生，情节结构诡异奇谲而极为脍炙人口。作为融志怪和传奇于一炉的文言笔记小说，《聊斋志异》是继唐宋传奇之后突放的一朵光彩夺目的奇葩。《聊斋志异》的出现把文言小说的艺术性又推进了一步，并由此奠定了《聊斋志异》在中国小说史上独特的地位。全书题材非常广泛，内容极其丰富。《聊斋志异》近五百篇，实际包含两种不同性质的作品：一类篇幅短小而不具有故事情节，属于各类奇异传闻的简单记录；另一类才是真正意义上的小说，多为神鬼、狐妖、花木精灵的奇异故事。

柳大依然在 成追忆 我怀揣着五味杂陈的心情策划了这本柳公子的科幻小说选本。小学时期的圣诞前夜他送我“圣诞礼物”；中学时期在我眼前劈开了“一线天”；大学时期带我误入“废楼十三层”……大学毕业那年得知他逝去，黯然神伤，一时间失去了方向，好似我校园成长的一位玩伴忽地转身离开…… 柳公子是个开“故事会”的高手，他的故事好看好读，而且，让人觉得暖暖内有光。说到柳公子，就不得不提他为《科幻世界》杂志写的相当数量的封面故事。写“命题作文”是很受限制的，作品难得出新，柳公子却往往有出人意料之作，应归功于他文中深厚的文化内涵。如《新发现》就是一篇封面故事，当年阅后让我眼前一亮，文中提到的——“用爱情来统一，用婚姻，用血缘的融合……”的文化内涵之包蕴，使得他讲述的故事一出生便带有浓厚的传奇色彩。 柳公子的故事节奏明快，构思新巧，能从一个小的切入面上展开波澜起伏的故事。他的故事中很少出现什么特别艰深的科学术语，也从不在文中抛出大段的议论去诠释什么深奥的道理。他总是极力缩短着读者与故事主人公的距离，用细节来渲染临场意识和逼真感，朴素自然，贴近生活，平实洒脱。他的故事也不会讲得很“满”，文章厚德载物，给读者留下很大的再创造的余地。 柳公子在写人述事上多运用白描手法，文字简单朴素，又生动鲜明，有很强的表现力，阅读他的文字如同观影，那是画面与色彩、声音的杰出组合，效果非凡。像《故事床》、《一线天》、《一日囚》，看下去就好像一部部很好看的科幻小片。《一日囚》听说还被拍成了独立电影。 幽默——是柳公子作品的最大特点之一。他善于运用细节来获取令人捧腹的效果，《一线天》就体现了他这种幽默才能，文中的女主角G-56的话语总让人忍俊不禁，她的狡黠聪慧以及顽皮，使她成为中国原创科幻文学人物画廊中的“独一份”。 在柳公子的作品中，总是透出乐观、热爱生活的精神，即使是如《去告诉她们》一个讲述太空事故的故事，柳公子也不会把它写得萧索灰暗，正如天空虽有乌云，乌云却有着闪亮的金边，昭示着将至的光明。《一日囚》，那位时间的囚犯身上仍然有着热切的“活着”的信念。幽默乐观或者忧郁警世，只是风格的不同，并不能以此来判定文章内涵的深刻与否。 柳公子作品中的人物，多是平凡的普通人，即使那些人是以不寻常的样貌形态出现，那些人的心中总是蕴涵着巨大的善良和真诚，他们尊重别人，关心别人，竭尽所能去帮助别人，尽管有时这种帮助是微不足道的，没有结果的，甚至是“帮倒忙”，如《T-mail》里的时间管理员那样的所作所为……可以说，柳公子的作品有强烈的“非英雄”色彩，他表现着普通人的美好感情，表现普通人的伟大灵魂，他讲述的那些故事，也许发生在遥远的异星，却合情合理，近在咫尺，我们读着故事有笑有泪，就像我们亲力亲为一样，充满人世间的忧郁和温馨，让读者觉得生命的美好，以及平凡小事的美妙。 好了，杂七杂八说了许多，谈谈本书为什么被冠名为“三十七”吧。“三十七”一来是指小说的篇目为三十七篇；二来又纪念柳公子三十七岁因脑癌去世的年轻生命；其三，柳公子小说多次出现“三十七”，包括：“我们合作了近十年，他年轻，有气魄，有才华，想不到会发生这种事情。他刚刚三十七岁！（《戴茜救我》）”“盖茨紧身衣本来是名副其实的衣服，可以从头到脚把人裹住，在它的内表面布有三十七万个微型触点，这些触点能够在人的身体上模拟各种感觉，从抚摸到鞭打。（《偶遇》）”“在全球同一时间，这样的T-mail管理员共有三十七名——每一年都有三十七名。从互联网诞生的那年起，直到遥远的未来。（《T-mail》）”“TMW掌握了四维网络中的“超超链接”技术，在全球网络的各个时间层上，建有三十七个穿透点，于是需要同样数量的T-mail管理员。（《T-mail》）”“老人抚摸着信文的脸，左端详，右端详，舒心地笑着，说：‘唉！真像，真像啊！没想到你长得这么壮……你多大了？’信文说：‘三十七岁。’（《圣诞礼物》）”……这些“三十七”也许是作家人生与作品的暗合吧。 “三十七”，光还在，读她的人犹在。梦醒花犹存，柳大依然在！

《阿Q正传》是"世界文学名著青少年必读丛书"，在精选的书目上花了不少功夫，然后又由一批浸润文学已久的作者进行缩写。这种缩写，既要忠实于原著，又要以浅显简洁的形态让广大兴趣各异的学生都能够轻松地阅读，快乐的品赏。有的学生读了这套丛书后发现自己感兴趣的是其中哪几部，可以再进一步去寻找原著。因此，精华的提炼，也就成了进一步深入的桥梁。