《杀人回忆》《雪国列车》《汉江怪物》导演奉俊昊，引发亿万观众热议的现象级电影神作

斩获韩国影史首座戛纳金棕榈，狂揽4项大奖改写奥斯卡历史，横扫全球电影节，创造亚洲电影获奖纪录

是枝裕和、文牧野强烈推荐，奥巴马年度最爱，《时代周刊》《纽约客》等国际媒体一致盛赞

豆瓣8.8 高分，微博相关话题阅读量破10亿

直击阶级话题，戳中社会痛点

CJ ENM官方授权，162幕导演亲笔手绘分镜+灵感速写

初次引进，完整场次的电影分镜图稿

从希区柯克般细节控导演的拍摄蓝图，见证名场面诞生历程

每一幕都让你大为震撼、直呼过瘾！

全彩印刷，用纸细腻，完美复刻原版高品质装帧及手绘质感

著名海报设计师黄海操刀封面字体设计

导演特别提供专属印签

漫画般的阅读体验，另附独家电影行话术语表

精心打磨，值得反复翻阅、学习，亦是影迷收藏纪念的不二之选

影视、动漫、广告、游戏从业者的“大师级范本”

献给所有用画面讲故事的人

「我的电影和我画的分镜没什么两样。」

编辑推荐

《寄生虫》是近年来热度最高的亚洲电影，社会学系出身的奉俊昊导演以风格化的手法讲述了这一出“没有小丑的喜剧、没有恶人的悲剧”，更融入了对阶级分化、贫富差距等现实议题的深入思考，堪称艺术与娱乐的完美融合、职业生涯的集大成作。

无论是观众的热议共鸣、媒体的争相报道，还是拿奖拿到手软的影史新记录、豆瓣上百万人评出的8.8高分，都足以证明《寄生虫》跨越圈层的成功。而奉俊昊作为一位“全能型”导演，往往自编自导原创故事，且亲自绘制自己电影的故事板，像希区柯克那般在筹拍阶段就开始精准控制想要呈现的电影画面。

「我的电影和我画的分镜没什么两样。」

这是奉俊昊在“炫耀自己如何精心地准备电影，拍摄时多么细心地控制现场”时的“自夸”之语，通过阅读本书，我们就可知其言不虚。分镜图（亦称故事板）是将剧本拆解为视觉构想的图文说明，可谓电影拍摄前的镜头指南、剧本到成片之间的可视化预演。

本书囊括了162幕导演亲笔手绘的《寄生虫》全片分镜及灵感速写，剧情、场景和角色的视听呈现方案一览无余，读者得以一窥社会派天才的脑内剧场、现象级神作的诞生历程。这些珍贵详实的一手资料，堪称一堂分享创作经验与成果的顶级大师课，是献给影视、动漫、广告、游戏等用画面讲故事的创作者的“实操教科书”，也是影迷读者不可错过的“幕后纪录片”，值得细细品读、收藏纪念。

* * *

“从某种意义上说，这是我最孤独寂寞的那段时间的记录，是经历拍摄现场快乐的大混乱之前，静谧而私人的瞬间。”——奉俊昊

* * *

◎ 初次引进，享誉国际的著名导演奉俊昊代表作之剧本与分镜

奉俊昊是韩国电影界“四大天王”导演之一，也是改写韩国影史甚至世界影史的导演。在《寄生虫》斩获戛纳金棕榈、奉俊昊成为奥斯卡“四冠王”后，韩国总统文在寅发文道贺，“这是无上的荣耀……我深知一部电影需要导演、演员、工作人员在剧本和制作的各个环节倾注心血”，并邀请奉俊昊导演共进午餐，称赞其“逾越非英语电影面临的壁垒”。

◎ 官方授权，披露完整场次分镜全稿，包括成片未呈现的戏份，由细节之处看导演取舍与视听思维，展现标准的电影工业级镜头设计范例，领略从文字到画面的绝妙“转译”

推拉摇移，摄影机要如何运动？取景机位、人物走位如何设计？“全能型”导演的场面调度全解指南，悉心规划每分每秒的视听语言，把脑内构思化为漫画般的精致手稿。

哪几场戏有帧率变化/快慢动作？剪辑时机怎么把控？哪里用了后期特效？比照《寄生虫：原创剧本》与电影成片深度阅读，感受“作者导演”用风格化画面打造想象世界的独门技法，以及故事素材“打磨成型”的专业过程。

◎ 每格画面皆由导演亲笔绘制，感染力令人惊叹！

奉俊昊导演用笔高效、老道，且画风可爱、形象生动，颇具看点；故事板空间信息细节满满，完整丰富，针对重点场景、道具、台词，还进行了细致的颜色标注，并保留了重要修改痕迹。

除整本分镜，另附导演的灵感速写稿，以及像豪宅派对这样复杂“大场面”调度方案的全景俯视图、站位动线图……每个细节设计皆彰显大师用心。

◎ 分镜图中所有手写韩文，均经过专人对照原版风貌重新用中文手写，再由排版精修调整后根据对应位置嵌入；手写英文部分，则大多保留导演本人手迹。另附独家电影行话专业术语译名表。

◎ 导演特别为简体中文版提供专属印签，设计大师黄海操刀封面字体设计，十分具有收藏价值；内外样式一比一复刻，完美呈现原版质感；内页选用纸质细腻厚实的118g米白色胶版纸，全彩四色印刷，搭配方便平摊的PUR胶装订，阅读体验友好；首刷限定：随书附赠明信片一枚，正反面呈现剧照与导演手绘分镜。

内容简介

本书是电影《寄生虫》的完整场次分镜图（故事板），包括162幕导演亲笔手绘分镜及十余幅灵感速写稿。

影片讲述了出身贫寒的金基宇，以做家教为契机，打入上层社会精英朴社长家庭内部，原本失业的金家四口人继而纷纷“成功入职”朴家，由此引发一系列意想不到的故事，直到一起突发事件让所有人滑向离奇的命运漩涡……

媒体推荐

无懈可击的演员阵容献上了令人激动的表演，他们击中了奉俊昊和韩珍元创作的多声部剧本中的每一个音符与和声共鸣。这是一场悲喜剧的大师课，会深入你的皮肤，吞噬你的电影之魂。

——《观察者报》（The Observer）

电影的奇迹。奉俊昊过去的职业生涯已经成就颇高，如今他更上一层楼。一部狂欢的社会讽刺剧，它既有强烈的娱乐性，又深具讽刺意味。

——《帝国》（Empire）

凭借奉俊昊迄今为止最优秀的作品《寄生虫》，这位50岁的导演清晰地阐述了一条贯穿他之前所有作品的主线：没有战争，只有阶级战争。

——《华盛顿邮报》（The Washington Post）

奉俊昊是一个隐秘行动的热衷者。如同希区柯克一样，他就像和我们一起搜寻玩具的猫，用爪子抓挠我们，让我们与那些我们原本可能恐惧或蔑视的行为串通一气。

——《纽约客》（The New Yorker）

《寄生虫》有充分的理由在全球引起共鸣。它讲述了一个你可能不用字幕或任何对话就能理解的故事；这些演员的脸清晰地展示了在一个财富和特权的世界里作为局外人的感受。

——《时代周刊》（Time）

名人推荐

向还没看的人说明这部电影的内容很无聊。只能说“去看！”，只能说“很有趣！”。总之希望你去看看。

——是枝裕和

（《寄生虫》）这部电影在当下的环境非常有代表性，它在所有基础上都具备拿奖的素质。我觉得拿奖没什么问题，我也很喜欢它。它的最小化类型表达让我惊奇，这个片子看上去非常小，却把类型片的手法用到了极致。我看了四五遍了。

——文牧野，《我不是药神》导演

《寄生虫》以一种出人意料的方式带领观众穿越不同的类型，并以诙谐又高效的叙事手法，在如此本土化的影片中，讲述了与我们每个人息息相关、紧迫扎心又有全球普世性的话题。

——亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊纳里图，《荒野猎人》导演

用“杰作”这个词来形容是不够的，《寄生虫》是现代电影的一个抵达目标。作为一个导演，我深感压力巨大：电影必须要有趣到这种程度吗？

——滨口龙介，《夜以继日》导演

在如同蒙着眼睛于黑暗中疾驰一般的兴奋与刺激的深处，不用说教的手法就讲述了社会的不洁和人类之滑稽，我只为这般优雅描绘的力量而倾倒。明明是边笑边看的，但回过神来却被毛骨悚然的冲击吓坏了。极端变态、彻底残酷（最高的赞美之词！），而且夹杂着些微温柔的奉导演所注视的，是不加修饰的“人类的尊严”。我想今后也要继续追逐远处朦胧可见的巨大背影而前进。

——李相日，《怒》导演

《寄生虫》已经不在电影的范畴内了。写作、雕塑、绘画、建筑……总是从地下放眼世界的奉俊昊导演，经过这部作品，已经是现代的米开朗琪罗了。真不甘心啊，超越他的一定只有他自己吧。

——阪本顺治，《北方的金丝雀》导演

获奖记录

★ 第72届戛纳国际电影节 金棕榈奖

★ 第92届奥斯卡金像奖 最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳国际影片

★ 第77届金球奖 最佳外语片

★ 第73届英国电影学院奖 最佳外语片、最佳原创剧本

★ 第72届美国编剧工会奖电影奖 最佳原创剧本

★ 第54届美国国家影评人协会奖 最佳影片、最佳剧本

★ 第45届洛杉矶影评人协会奖 最佳影片、最佳导演、最佳男配角

★ 第85届纽约影评人协会奖 最佳外语片

★ 第45届法国凯撒电影奖 最佳外语片

★ 第65届意大利大卫奖 最佳外语片

★ 第49届鹿特丹国际电影节 观众奖

★ 第14届亚洲电影大奖 最佳电影、最佳编剧、最佳剪辑、最佳美术指导

★ 第40届韩国青龙电影奖 最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角、最佳美术

★ 第56届百想艺术大赏 最佳影片

★ 第56届韩国电影大钟奖 最佳影片、最佳导演、最佳剧本、最佳女配角、最佳配乐

★ 第94届电影旬报奖 最佳外国影片、最佳外国导演

★ 第63届日本电影蓝丝带奖 最佳外国作品

★ 第44届日本电影学院奖 最佳外语片

窥视威胁女性，以伤害女性获利，

这些罪恶并不遥远，甚至就在你我身边。

我们可以沉默,但也可以绝不罢休。

★震惊全球的网络性犯罪，韩国N号房事件直击实录。

★26万人的罪恶围观。在韩国，每200个人里，就有1个观看者。

★引发韩国全民共愤，总统文在寅下令彻查。

★身为女性，只是为了有尊严地活着，要付出多大的努力？

韩国知名书店教保文库“开启2021年之书”

同名特稿荣获第52届“韩国记者奖大奖”

作者追踪团火花荣膺2020年“韩国女性家族部长官表彰”

N号房事件不仅推动韩国相关法律的改变，而且令数码性犯罪问题在世界得到关注。

“凡是来到Telegram的人没有是为了看正常东西的吧？”

“可以在这里公布前女友的KakaoTalk账号吗？”

“各位，那个女的（受害者）死了。”

“她是谁？反正不是我的错，嘻嘻。”

2020年3月，韩国N号房事件震惊世界，数码性犯罪问题由此进入公众视野。在N号房里，女性，包括未成年人，被威胁拍摄下非法性视频。画面不堪入目，手段极其残忍。加害者毫无悔意，随意传播，甚至以此获利。

在数码性犯罪的噩梦中，谁来保护儿童，创造安全的世界？谁又能预料女性与性犯罪的距离到底有多近？在一个女性不安全的社会，其他人又将走向何方？

N号房的加害者当中，没有人不知道自己犯下的错误。只不过他们相信自己是安全的。向打破他们这份坚信的“追踪团火花”致以深深的谢意。

——[韩]权金玄英（女性学者）

平凡的两人做出了伟大的事业。怀着共同目的努力的人很多，这两个人尤其令人感动的原因是，她们凭借“不多的经验和技术”做出了别人无法下决心去做的艰险的事情。而且，真正艰险的一点是，当时的世界还没有认识到这是多么可怕的事情，而她们真正的伟大之处在于，她们明知道这一点，还是下决心去做了。

——[韩]李京美（电影导演）

这不是她们的问题，而是我和我们的问题。我再次认识到，通过我们的力量是可以改变我们的日常生活的。通过这本书倾听“我们”的声音并与之产生共鸣，这也是一种凝聚吧。

——[韩]柳浩正（正义党国会议员）

亲爱的女孩，请别再沉默！

韩国文坛ZUI高荣誉“万海文学奖”获奖作品。

韩国读者一致好评：“让我又想起去年初看作家林奕含《房思琪的初恋乐园》时的感受了。”

“女性主义小说”全新力作，引发万千女性震撼共鸣！

——————————

“应该是我做错了什么，都是我的错，没办法， 谁叫我是女孩子。

我希望有这些想法的女性能够阅读这本书。”——崔真英

——————————

编辑推荐

★“侵犯我的是他，为什么人们指责的却是我？”

从11岁起，李夕夜每天都会写两份日记，一份是交给老师检查的日记，另一份是写给自己看和珍藏的日记，在这份日记里，夕夜讲述了自己遭受性侵后心境的挣扎，以及事发前、事发后生活中和家人、和他人、和自己相处时的变化。

★“从前我因为是个小女孩而被无视，现在成了年轻女人却依然受到怀疑，未来还会因为衰老而遭到冷落。”

他强奸的不是我，而是一个女人。一个容易接近的女人，一个很听自己话的女人，一个可以用力量压制的女人，一个事发之后都在掌控之中的女人，一个不会告诉其他人、也不会惹出问题的女人，更是一个可以再次强奸的女人……

★韩民族文学奖、申东烨文化奖、白信爱文华奖得主，80后新锐小说家崔真英 ZUI高代表作。

《熔炉》作者孔枝泳、“永远的青年作家”朴范信、小说家黄玄进力荐。

“人们可能不清楚，历经过暴力和不幸的人的恐惧总是伴随着疑心。”（黄玄进）

★《82年生的金智英》插画师作画，知名设计师倾情设计，精致封面品质双封。

——————————

内容简介

心痛又无能为力的故事，正在你我周遭发生……

从11岁起，少女李夕夜每天都会写两份日记，一份是交给老师检查的日记，另一份是写给自己看和珍藏的日记……夕夜觉得这一切好像都是自己的错。或许这么想反而简单。

本书以日记体的方式呈现，描述少女的李夕夜遭受性侵后心境上的转折，以及事发前、事发后主人公生活上和家人、和他人、和自己相处时的变化。“从前我因为是个小女孩而被无视，现在成了年轻女人却依然受到怀疑，未来还会因为衰老而遭到冷落。”

如果不是因为自己做错事才发生这种事，如果自己没有做错事还是发生这种事，注定要经历这种事的人生是什么意思？

《杀人回忆》《雪国列车》《汉江怪物》导演奉俊昊，引发亿万观众热议的现象级电影神作

斩获韩国影史首座戛纳金棕榈，狂揽4项大奖改写奥斯卡历史，横扫全球电影节，创造亚洲电影获奖纪录

是枝裕和、文牧野强烈推荐，奥巴马年度最爱，《时代周刊》《纽约客》等国际媒体一致盛赞

豆瓣 8.8 高分，微博相关话题阅读量破 10 亿

直击阶级话题，戳中社会痛点

CJ ENM 官方授权，161 幕完整场次拍摄用终稿剧本×深度专访×独家剧照

完美复刻原版高品质装帧质感

著名海报设计师黄海操刀封面字体设计

精心打磨，值得收藏、学习的珍贵幕后书

献给所有创意工作者

「剧本随时都在发生变化，就像活着的生物一样。」

编辑推荐

《寄生虫》是近年来热度最高的亚洲电影，社会学系出身的奉俊昊导演以风格化的手法讲述了这一出“没有小丑的喜剧、没有恶人的悲剧”，更融入了对阶级分化、贫富差距等现实议题的深入思考，堪称艺术与娱乐的完美融合、职业生涯的集大成作。

无论是观众的热议共鸣、媒体的争相报道，还是拿奖拿到手软的影史新记录、豆瓣上百万人评出的8.8高分，都足以证明《寄生虫》跨越圈层的成功。而这其中，剧本是尤为人所称道的一方面。从2013年创意萌芽到2017年终稿完成，扎实取材、灵感闪现、架构调整、潜心打磨的“证据”都凝结于此。本书收录了拍摄用最终版剧本，另附深度专访与独家剧照，读者得以一窥社会派天才的脑内剧场、现象级神作的诞生历程，可谓一堂分享创作经验与成果的顶级大师课，值得细细品读、收藏纪念。

* * *

“从某种意义上说，这是我最孤独寂寞的那段时间的记录，是经历拍摄现场快乐的大混乱之前，静谧而私人的瞬间。”

——奉俊昊

* * *

◎ 首次引进，享誉国际的著名导演奉俊昊代表作之剧本与分镜

奉俊昊是韩国电影界“四大天王”导演之一，也是改写韩国影史乃至世界影史的导演。在《寄生虫》斩获戛纳金棕榈、成为奥斯卡“四冠王”后，韩国总统文在寅发文道贺，“这是无上的荣耀……我深知一部电影需要导演、演员、工作人员在剧本和制作的各个环节倾注心血”，并邀请奉俊昊导演共进午餐，称赞其“逾越非英语电影面临的壁垒”。

◎ 官方授权，披露终稿剧本原貌，包括成片未呈现的戏份，由细节之处看编剧取舍与导演思维

更完整的故事脉络、前后因果，更立体的心理活动、人物灵魂，从文字中品读诡谲、癫狂、悲悯的艺术气魄。对白与行为中有哪些伏笔、铺垫与呼应？——精准结构一览无余；角色的情感诉求、道具的隐喻象征、转折的微妙把控……编剧巧思耐人寻味。终稿剧本与成片有何不同？那些变化的细节，正是导演“不停扩张自己的触须，不断思考的证据”，拉片比对将更有收获。

◎ 对白讲究、金句频出，举重若轻，辛辣幽默中透着悲凉

「不是“有钱却很善良”，是“有钱所以善良”。」

「钱就是熨斗，所有褶皱都能熨平。」

「晚上“咔嚓”一开灯，蟑螂“唰唰唰”地满地跑……」

「我们这是半地下室的味道。只有离开这里，味道才会没有。」

「坐地铁的人身上有种特别的味道……不知道了，好久没坐过地铁了。」

◎ 来自资深电影记者的第一手深度专访+独家高清剧照，回味名场面瞬间

《寄生虫》从故事构思、历次修改剧本到剪辑时的取舍，是怎么考虑的？选角阶段有何趣事？角色取名有何深意？——且听奉俊昊导演娓娓道来幕后秘闻。

◎ 导演特别为简体中文版提供专属印签，设计大师黄海操刀封面字体设计，十分具有收藏价值；内外样式一比一复刻，完美呈现原版质感；内页选用纸质细腻厚实的98g米白色胶版纸，搭配方便平摊的PUR胶装订，阅读体验友好；随书附赠明信片一枚，正反面呈现剧照与导演手绘分镜。

内容简介

本书是电影《寄生虫》的拍摄用最终版剧本，并收录了未公开剧照及导演独家专访，全面呈现电影的剧作原貌及幕后故事。

影片讲述了出身贫寒的金基宇，以做家教为契机，打入上层社会精英朴社长家庭内部，原本失业的金家四口人继而纷纷“成功入职”朴家，由此引发一系列意想不到的故事，直到一起突发事件让所有人滑向离奇的命运漩涡……

媒体推荐

无懈可击的演员阵容献上了令人激动的表演，他们击中了奉俊昊和韩珍元创作的多声部剧本中的每一个音符与和声共鸣。这是一场悲喜剧的大师课，会深入你的皮肤，吞噬你的电影之魂。

——《观察者报》（The Observer）

电影的奇迹。奉俊昊过去的职业生涯已经成就颇高，如今他更上一层楼。一部狂欢的社会讽刺剧，它既有强烈的娱乐性，又深具讽刺意味。

——《帝国》（Empire）

凭借奉俊昊迄今为止最优秀的作品《寄生虫》，这位50岁的导演清晰地阐述了一条贯穿他之前所有作品的主线：没有战争，只有阶级战争。

——《华盛顿邮报》（The Washington Post）

奉俊昊是一个隐秘行动的热衷者。如同希区柯克一样，他就像和我们一起搜寻玩具的猫，用爪子抓挠我们，让我们与那些我们原本可能恐惧或蔑视的行为串通一气。

——《纽约客》（The New Yorker）

《寄生虫》有充分的理由在全球引起共鸣。它讲述了一个你可能不用字幕或任何对话就能理解的故事；这些演员的脸清晰地展示了在一个财富和特权的世界里作为局外人的感受。

——《时代周刊》（Time）

名人推荐

向还没看的人说明这部电影的内容很无聊。只能说“去看！”，只能说“很有趣！”。总之希望你去看看。

—— 是枝裕和

《寄生虫》这部电影在当下的环境非常有代表性，它在所有基础上都具备拿奖的素质。我觉得拿奖没什么问题，我也很喜欢它。它的最小化类型表达让我惊奇，这个片子看上去非常小，却把类型片的手法用到了极致。我看了四五遍了。

—— 文牧野，《我不是药神》导演

《寄生虫》以一种出人意料的方式带领观众穿越不同的类型，并以诙谐又高效的叙事手法，在如此本土化的影片中，讲述了与我们每个人息息相关、紧迫扎心又有全球普世性的话题。

—— 亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊纳里图，《荒野猎人》导演

用“杰作”这个词来形容是不够的，《寄生虫》是现代电影的一个抵达目标。作为一个导演，我深感压力巨大：电影必须要有趣到这种程度吗？

—— 滨口龙介，《夜以继日》导演

在如同蒙着眼睛于黑暗中疾驰一般的兴奋与刺激的深处，不用说教的手法就讲述了社会的不洁和人类之滑稽，我只为这般优雅描绘的力量而倾倒。明明是边笑边看的，但回过神来却被毛骨悚然的冲击吓坏了。极端变态、彻底残酷（最高的赞美之词！），而且夹杂着些微温柔的奉导演所注视的，是不加修饰的“人类的尊严”。我想今后也要继续追逐远处朦胧可见的巨大背影而前进。

—— 李相日，《怒》导演

《寄生虫》已经不在电影的范畴内了。写作、雕塑、绘画、建筑……总是从地下放眼世界的奉俊昊导演，经过这部作品，已经是现代的米开朗琪罗了。真不甘心啊，超越他的一定只有他自己吧。

—— 阪本顺治，《北方的金丝雀》导演

影片获奖记录

★ 第72届戛纳国际电影节 金棕榈奖

★ 第92届奥斯卡金像奖 最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳国际影片

★ 第77届金球奖 最佳外语片

★ 第73届英国电影学院奖 最佳外语片、最佳原创剧本

★ 第72届美国编剧工会奖电影奖 最佳原创剧本

★ 第54届美国国家影评人协会奖 最佳影片、最佳剧本

★ 第45届洛杉矶影评人协会奖 最佳影片、最佳导演、最佳男配角

★ 第85届纽约影评人协会奖 最佳外语片

★ 第45届法国凯撒电影奖 最佳外语片

★ 第65届意大利大卫奖 最佳外语片

★ 第49届鹿特丹国际电影节 观众奖

★ 第14届亚洲电影大奖 最佳电影、最佳编剧、最佳剪辑、最佳美术指导

★ 第40届韩国青龙电影奖 最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角、最佳美术

★ 第56届百想艺术大赏 最佳影片

★ 第56届韩国电影大钟奖 最佳影片、最佳导演、最佳剧本、最佳女配角、最佳配乐

★ 第94届电影旬报奖 最佳外国影片、最佳外国导演

★ 第63届日本电影蓝丝带奖 最佳外国作品

★ 第44届日本电影学院奖 最佳外语片

朴赞郁首部影评集，收录了在成为导演之前，以影评人身份创作的125篇影评。

除了被认为是杰作的经典作品，在本书中朴赞郁导演还研究了相对被忽视的B级电影和类型电影，并从独特的角度重新评估它们。这是一本可以说是献给朴赞郁导演喜欢和欣赏的电影以及整个电影世界的“致敬之书”。

亚洲首位国际布克文学奖得主获奖作品

我在写作时，经常会思考这些问题：人类的暴力能达到什么程度；如何界定理智和疯狂；我们能在多大程度上理解别人。我希望《素食者》可以回答我的这些问题。我想通过《素食者》刻画一个誓死不愿加入人类群体的女性。

——韩江在国家布克文学奖颁奖礼上的 致辞

编辑推荐：

1亚洲唯一布克国际 文学奖获奖作品

连续击败两位诺贝尔文学奖得主帕慕克和大江健三郎代表作《我脑袋里的怪东西》、《水死》，阎连科《四书》、“那不勒斯四部曲”终曲《失踪的孩子》等154本全球热门佳作赢得桂冠

同时，这也是布克国际历史上第一次颁奖给单本书（之前都是颁给作者终生成就）

2 享誉全球的现象级杰作，锐利如刀锋，把整个人类社会推上靶场。

荣膺韩国最高文学奖李箱文学奖、全球售出43个国家和地区版权，累计销量突破600万册。《时代周刊》、《华尔街日报》、《经济学人》、《出版人周刊》等60家媒体年度图书。

3 韩国最具国际声誉作家代表作！诺贝尔文学奖热门候选

作为韩国文坛的中坚力量，韩江极有可能成为韩国当代作家斩获诺贝尔文学奖的重要人选。

——诺贝尔文学奖得主、法国文坛领军人勒克莱齐奥

像《素食者》这样精彩描写性与疯狂的杰作，理应获得巨大的成功。

——布克文学奖得主、当代英国文坛最具影响力的作家伊恩·麦克尤恩

4与《三体》并列选入十年十佳

2019年美国权威杂志《连线》将《素食者》选入10年来10本最佳类型小说之列，同时入选的还有诺贝尔文学奖得主石黑一雄的《被掩埋的巨人》和刘慈欣的《三体》。

5 女性写作巅峰之作

入选《纽约时报》21世纪15本重塑我们思想和写作的女性写作杰作书单

6 借阅人数超过《82年的金智英》

韩国国立中央图书馆于2017年1月至2021年4月针对全国845个图书馆的借阅数据进行了分析。

结果显示，《解忧杂货店》成为20-29岁人群最爱图书。

继《解忧杂货店》之后，《素食者 》超过话题图书 《82年生的金智英》夺得韩国原创文学借阅第一名，文学总借阅率第二名。

7韩国总统文在寅、BTS防弹少年团团长金南俊、red velvet金艺彬、GOT7朴珍荣、大势演员林秀晶真诚推荐

8改编电影入围圣丹斯电影节评审团大奖-世界电影单元-最佳剧情片

为了逃避来自丈夫、家庭、社会和人群的暴力，她决定变成一棵树

在英惠的丈夫郑先生的眼中，“病”前的英惠，是个再普通不过的女子：不高不矮的个头、不长不短的头发，相貌平平，着装一般，温顺、平淡、文静。正如他所希望的那样，英惠完美地扮演了平凡妻子的角色——料理家务，伺候丈夫，就像千千万万的传统妇女一样。

然而，一场噩梦之后，妻子却突然开始拒绝吃肉，拒绝为家人准备荤菜，甚至到最后，她开始拒绝自己的“人类”身份，把自己当成了一株植物，一株只需要阳光和水，谢绝任何食物和交流的植物。而随着她被动的反叛以越来越极端和可怕的形式表现出来，丑闻、虐待和疏远开始让她螺旋进入她的幻想空间。在精神和身体的完全蜕变中，她现在危险的努力将使英惠——不可能的、狂喜的、悲剧性的——远离她曾经为人所知的自我。

《素食者》以一种抒情却又撕裂的风格，将柔情和恐怖微妙地融为一体。揭示出强烈反抗对女主人公和她身边所有人的冲击。这本凝练、精美而又令人不安的书将长久萦绕于人心，甚至潜入读者的梦中。

——国际布克文学奖主席博伊德·唐金

作为韩国文坛的中坚力量，韩江极有可能成为韩国当代作家斩获诺贝尔文学奖的重要人选。

——诺贝尔文学奖得主、法国文坛领军人勒克莱齐奥

像《素食者》这样精彩描写性与疯狂的杰作，理应获得巨大的成功。

——布克文学奖得主、当代英国文坛最具影响力的作家伊恩·麦克尤恩

这部小说里那种近乎于变态的诱惑，恰恰源自字里行间的画面诗意。它们暴力又情色，彷彿恶梦。读这本书的过程仿佛置身于充满了奇花异草的房间，浓浓的香味会扼住你的喉咙、让你睁大眼睛、震惊不已。

——荷兰《阿姆斯特丹人杂志》

翻开这本书那你就准备好被切成薄片，被涂上颜色，被拍打，被爱抚，被撕成碎片，被震惊，摇摇欲坠吧！

——美国小说家阿米莉亚·格雷

李沧东封笔之作

直面错综复杂的生活本身，探索真正价值的可能性

从《烧纸》到《燃烧》，永恒的审视与追问

本书是韩国导演李沧东于1992年出版的中短篇小说集，借此他获得了《韩国日报》创作文学奖，并在第二年受导演朴光洙之邀进入电影界，随后他便转型并逐渐成为具有国际影响力的电影 大师。

这部小说集展现了一批裹挟在复杂多变的历史浪潮中的底层人物形象，他们艰辛地在生活中追求真正的价值，与现实中的痛苦进行抗争，同时寻找个人生活的意义。作者通过这些人物的遭遇审视韩国现实，但并非止步于讲述历史事件或故事本身，而是着重刻画了人物在此过程中发生的转变，他们逐渐开始对生活中的真正价值和自己的身份认同提出疑问并进行探索。

“90后到底在想些什么？”

他们渴望被社会认可，但不愿意因此失去自我。

他们追求”生活的游戏“，因为活在”照顾好自己就已经够累的世界“。

90后一代中，年纪最长的已步入30岁。他们逐渐成为中坚力量，以特有的简单、有趣和率真改变着周围的世界。本书作者林洪泽多年为韩国政府、企业做代际沟通方面的培训和演讲。他以轻快的文字风格、丰富的个案调查、统计数据、文化理论、社会背景分析，深入研究韩国的90后一代。他们身上，体现的是东亚90后一代青年共通的特性。

90后讨厌

长篇大论

倚老卖老，爹里爹气

严格的等级制度和权力结构

一切形式主义和人浮于事

工作对生活严重入侵

特权和不公平

商业欺诈和诱导消费

90后喜欢

玩梗、表情包

平等、开放的交流态度

扁平化的管理层级，决定权和参与感

务实的工作方式

工作与生活平衡，有时间发展兴趣爱好

在社会各领域实现平等和诚实

从个人喜好出发的消费

明清两朝的海东邻国——朝鲜王朝（1392-1910）究竟是怎样的一个王朝？它是怎样逐步摆脱了前朝国教佛教的影响，转变成一个以程朱理学为官方意识形态的儒教国家？这个王朝在漫长的五百年中，经历了哪些挑战与波折，又与明清两朝有过怎样的故事？本书将以14世纪晚期以来东亚与朝鲜内部发生的重要历史事件为线索，讲述朝鲜王朝自身以及它与明清两朝的往事。

【编辑推荐】

☆数十年来，在中国、朝鲜半岛、日本，他的诗歌朗诵会及纪念活动源源不绝，似乎每个时代都需要他的诗歌予以见证。他长眠于其出生地中国延边，他的墓地常有闪电光临。

☆一个被“掩埋”的朝鲜族诗歌天才，一份被忽视的“特殊文学遗产”。他只活到28岁，数十年来，每一首诗都在敲打人心！

☆著名作家、《悬崖之上》编剧全勇先与姐姐全明兰联袂翻译，文字精雕细琢，打造典藏译本，致敬诗歌与母爱。

☆“他留下了纯净如美丽星星般的诗歌。”尹东柱的诗克制而又暗含激情，天真而又富有深意，谦逊而又充满个性，诉说着浓浓的乡愁、对和平、自由的向往，对身份认同的疑惑，对自然风光的热爱，以及对生活细致入微的观察，无论相隔多久多远，都能抵达人内心深处。

☆精装锁线裸脊装帧，内文采用进口轻型纸，柔软轻便易翻阅；装帧精美，封面精选臻质雪松绿特种纸，烫金工艺，经典大气、颇富质感，适于典藏和赠与，附赠精美藏书票。

☆韩国“国民主持”刘在石，顶流偶像权志龙、防弹少年团，新锐实力青年演员姜河那等文艺界名人诚挚推荐。

☆直到死亡那一刻，让我仰望天空，心中没有丝毫愧疚。——《序诗》

—————————————————————————————————————

【内容简介 】

他生于中国，死于日本。他远离故土，失了姓氏，却以笔为戈，在28年的短暂生命中，用自己民族的语言写作，以最单纯的文字，为最残酷的时代证言。

本书收录了朝鲜族诗人尹东柱的91首诗歌和4篇散文，道出了在日治的黑暗年代，他对故土、人民的热爱，对独立、自由的向往，以及对生活细致入微的观察。

◆ 畅销书《82年生的金智英》作家赵南柱成名作，比肩《寄生虫》抒写变革时代笑中有泪的小人物生活史！！

◆ 编剧、著名书评人史航，著名作家、“龙城三部曲”作者笛安暖心推荐！

◆ 2021“夜读”必备枕边书！每天晚上，请对今天努力生活的自己道一声温柔的“晚安”！

【关于本书】

小说通篇以主人公高漫妮的第一人称视角讲述，她以及她的家庭在韩国经济飞速发展的“汉江奇迹”30年中所经历的人生百态。

曾经梦想成为体操选手的高漫妮女士，在36岁这一 年被公司解雇，又因为未婚、无存款、无房，和生活在首尔S洞平民区的父母生活在一起。在无业的日子里，高漫妮在家中 和父母产生摩擦、冲突，在街上无所事事的闲逛；又遭遇S洞拆迁，自家卖房搬离首尔住到临近的乡下等平凡人的琐碎小事。这些经历的事件，触动了高漫妮对过去的回忆。

在高漫妮的回忆中，父母亲的形象变得更加丰满立体，同时构建起了高漫妮原生家庭的全貌——母亲生在富裕家庭，漫妮外公花费巨资让女儿接受最好的教育以顺应社会发展的需要，母亲偏偏“脑子缺根筋”喜欢上在学校修路的贫苦父亲，大一怀孕退学和父亲组成家庭，命运急转直下，但无论把自己武装的多市侩，本质依然善良；父亲没背景、没学历是社会底层小人物，生性善良、沉默寡言、自尊心强，不愿卑微地在工厂做工，一个人经营一家小吃店，勉强维持一家人的生计。

高漫妮的形象则是通过她对自己成长经历的回忆、反思，立体地展现出来。贯穿回忆始终的是两件事——9-11岁顶住同伴放弃、同学霸凌、起步过晚、家庭贫困等不利条件坚持练习体操，但最终因自卑、怯懦放弃体操；所处平民区居住条件差，生活触及人类生存底线，暴力拆迁、暴力拒拆等事件。

半生一事无成的高漫妮在回忆中，反思了贫穷与富有的矛盾、生存与梦想的牵绊，找到了维系生活平衡、收获平安喜乐的人生真谛。

生活虽艰难，但积极向上的生活态度贯穿始终。

【专家媒体评论】

我很高兴认识了高漫妮小姐。因为她了解生活的千疮百孔，但她没有怨恨。她凝视自己差强人意的人生时，总维持着一种友好的礼节。我认为这样的礼节是珍贵的。

——著名作家、“龙城三部曲”作者笛安

“黄山伐青年文学奖”的故乡为论山，百济末期的阶伯将军与五千军队的殉国事迹，教导了后代关于忠节的真谛。第二届得奖作品《晚安，高漫妮》运用隐喻的方式，呼应了黄山伐所象征的意义，也就是“如何展现忠节才能超越时空”。这也就是说，忠节的真谛在于守护拥有善根之人的梦想与爱的价值。就这个层面来看，“黄山伐”至今仍是场未分出胜负的斗争，而《晚安，高漫妮》的温暖与诚恳证明了这点，它以内在的真实性，跳脱了成长小说的窠臼。

──朴范信（小说家）

所有人都曾经历过成长的时机点，那就像伫立在铁道平交道般，虚无缥缈又惊险万分。心溃堤了，希望落空了，于是带着绝望感紧紧闭上眼睛。然而，《晚安，高漫妮》却很温暖。它为什么能够做到这点呢？原因就在于它用了均衡且细腻的手法来描述成长的过程，而一旁的人则将每一个细腻的瞬间都看在眼里。立场确立之后，再次摇身化为温暖人心的文字。这位作家不仅让我想和她一同回顾过去，同时也想和她一起展望窗外的风景。

──金仁淑（小说家）

《晚安，高漫妮》是一部唠叨啰嗦的小说，它诉说的是曾经梦想成为体操选手的高漫妮，如今成了一个36岁的无业游民，不满地嘟囔着关于自己、家人和世界的故事。不过，这些嘟囔不具任何恶意，在句子与句子之间、插曲与插曲之间，没有对于某人的嘲弄、蔑视或幻灭，而是隐藏着对那些赶不上世界的速度、远远落后之人的爱，与他们站在同一阵线。也因此，我们能够围坐在老旧狭小的房间里，带着观看某人做出连续两次前滚翻的心情阅读这部小说。就算撞上墙面，也只要一同拍手大笑，把对方扶起来就行了，这件事没有必要谩骂，也毋须感到挫折，这正是得以让我们合力搬动墙面的方法。在嫌恶与蒙羞成为日常风景的今日，这部小说以最为顽强又最具爆发力的姿态向我走来。

──李起昊（小说家）

为了给年迈的父母过生日，五个子女邀请他们来首尔。在首尔的地铁站，妈妈却走失了。丈夫和子女相互 埋怨，散发寻人启事，想方设法寻找她。他们追寻她的踪迹，复原有关她的记忆……这才发现，竟没有一个人真正了解她。

这是我们每个人的故事。我们拼尽全力，离开家乡，一路成长，却终于长成 了父母的客人。

这也是我们每个人的母亲的故事。命运让她出生在无法主宰自己人生的年代，她逐渐忘记少女时代的梦想，成为“母亲”，为家庭和儿女奉献一切，湮灭了自我。可她以令人难以想象的坚韧，繁衍出更多的爱。母亲们犹如空壳，站在今日之你我的身后。我们依赖她却也推开她。

从现在开始，从这本书开始，倾听她的故事，珍惜转瞬即逝的时间，一切都还来得及。

----------------------------

缔造300万册畅销奇迹的韩国文学神话，

获第五届英仕曼亚洲文学奖。

申京淑是第一位获此奖的女性作家。

没有任何一种别人定义的人生，值得你磨灭自己内心的期待。

✦ 济州4·3和平文学奖获奖作品

✦ 韩国女作家孙元平最新力作，献给在绝境中选择背水一战的你。

【内容简介】

将痛苦遗忘，将无法反抗当作安然自处的理由，将自己的声音融入大众，如此才能作为一个普通人活下去。

在似乎败局已定的30岁，一件意外的小事在金智慧沉寂的生活中激起波澜，从此引发了一系列连锁反应。一张匿名的纸条，一道无意义的涂鸦，一场精心策划的恶作剧……

在一次次看似微不足道的反击中，她的想法和人生轨迹也逐渐发生了变化。

【媒体评价】

小说的主人公在目睹以及经历那些抵抗行为的同时，逐渐从顺从型自我中摆脱，最终找回了主体自我。——济州4·3和平文学奖评语

【作者简介】

孙元平，韩国小说家、电影导演和编剧。

她凭借第一部长篇小说《杏仁》获得了第十届创批青少年文学奖，从此步入文坛。第二部长篇小说《30岁的反击》获得了第五届济州4•3和平文学奖。其首次执导的电影《侵入者》已于2020年上映，由宋智孝主演。

※《82年生的金智英》作者赵南柱领衔新作，韩国“女性主义文学”的全新里程碑。

※7位韩国文坛代表女作家联袂书写，7篇将女性置于故事核心的文学力作。

※没有任何痛苦，是身为妻子、母亲、女儿的你理应承受的。

○轰动韩国出版业的女性主义小说

《82年生的金智英》作者赵南柱领衔创作全新作品，

赵南柱、崔恩荣、金异说、崔正和、孙宝渼、具并模、金成重，7位韩国文坛代表女作家联袂书写。

○获奖众多，被誉为韩国“女性主义文学”里程碑的重磅作品！

韩国出版从业人员票选年度好书！

韩国世宗图书“人文素养类”好书！

出版即被评价为“女性主义文学思潮的最完美见证”

○一经出版，立刻引发读者对本书女性话题的热议！

“希望所有女性的生活都美好、独立，有担当。”

“恋人之间的性别隔阂、婚姻生活双方家庭的博弈、年老后的价值观冲突，每一条都是悬在女性头顶的达摩克利斯之剑。”

○特别收录7位韩国文坛代表女作家对女性的思考、对读者的寄语

我经常思索有关“身为女人而活”这件事，经常对大家所说的无可奈何、没什么大不了、视为理所当然的事产生怀疑。——赵南柱（长篇小说《82年生的金智英》作者）

-------------------------------------------------

我再说一次，我拒绝你的求婚，也不愿意再以“姜贤南的女人”活下去。你可能会以为是因为缺少了煞有介事的求婚仪式，我才却步不前，但并非如此。我都已经郑重否认过，真不懂你为何老是这样说。我想过我的人生，不想和你结婚。认真谈起结婚话题后，令我反感的一切都变得鲜明起来，包括过去你不 尊重我是独立个体，以爱为名替我套上的桎梏和轻视，还有害我变成了既无能又小心眼儿的人。

你并没有照顾什么也不会的我，而是害我变成了什么都不会的人。你把一个人打造成笨蛋，随心所欲地指挥来去，觉得很开心吗？谢谢你向我求婚，只有如此才能一语惊醒我这个梦中人。

姜贤南，你这个王！八！蛋！

韩国资深影评人李东振探索奉俊昊导演的作品世界，从奥斯卡最佳影片《寄生虫》到处女作《绑架门口狗》。这本书几乎囊括了奥斯卡“四冠王”奉俊昊的所有作品。

本书共由八章构成。

第一章包含对《寄生虫》的189 个场景的详细解说以及李东振对奉俊昊导演的访谈，同时还收录了作者对《寄生虫》的评论文章，可谓名副其实的对电影《寄生虫》世界的总整理。第二章收录了作者对《玉子》的评论文章，同时还包括李东振和奉俊昊导演针对《玉子》展开的访谈内容，可以看到电影《玉子》有趣而多样的故事。第三章收录了作者对奉俊昊导演以及《雪国列车》原著作者、原著画家的访谈，向读者介绍了之前从未见过的关于《雪国列车》从企划到最后作品完成的背后故事。第四至七章收录了《母亲》《汉江怪物》《杀人回忆》《绑架门口狗》的评论文章，加上对《雪国列车》的评论，这五篇评论均为作者全新创作，是2020年对奉俊昊导演探究的开始，读者可以邂逅对导演那些风格强烈的杰作盛宴的深入而有趣的洞察。第八章收录了关于《母亲》《汉江怪物》《杀人回忆》《绑架门口狗》和奉俊昊导演的访谈，向读者奉献了可以了解奉俊昊导演的人格魅力和作品世界的特殊的篇章。

——————————————————————————————

编辑推荐：

奉俊昊的电影改写了韩国乃至世界电影史，他无疑是韩国电影界的荣耀，而影评人李东振在韩国影评界同样拥有不可小觑的影响力，他的一行评论可以撼动整个电影界。

韩国资深影评人李东振探索奉俊昊导演的作品世界，从奥斯卡最佳影片《寄生虫》到处女作《绑架门口狗》。这本书几乎囊括了奥斯卡“四冠王”奉俊昊的所有作品。涵盖电影分场解说、导演及主创人员第一手幕后贴身采访、电影艺术技巧及导演风格解析和选角思维、对白铺陈与即兴创作的灵感来源，另外独家收录作者年谱小传及作品介绍。

封面采用韩国插画师创作的集结奉俊昊导演七部作品主人公形象的插画，内文采用电影黑白胶片质感的版式设计，全书装帧契合电影艺术的风格与质感。