2015年，86岁的日本艺术家草间弥生在丹麦路易斯安那现代艺术博物馆举办个人展览，其Love Forever系列作品一经展出即引起巨大反响。现代艺术博物馆将这些画作与安徒生经典童话相融合，推出全新绘本《人鱼姬》，为流传百年的故事注入神秘莫测的前卫力量。草间弥生在这部作品上倾注了属于自己的独特情感：“我把自己对未来的所有希望，都寄托在这条象征善良和友爱的美人鱼身上了。”

***小美人鱼绝望的爱情，草间弥生骄傲的自我，穿越时间与空间的阻隔，带来灵魂共振的感动。

***草间弥生，永远的波点天后、前卫女王，用独树一帜的艺术风格引领全球潮流，在话题中心开辟创作道路。

***草间弥生绘画与安徒生童话的强强联合。用前卫演绎经典，为线条赋予灵魂。

***家喻户晓的美人鱼大IP，影响力惊人。疗愈之力与希望之光温柔交织，抚慰每一个渴求拥有不朽真爱的人。

***大开本痛快展现草间弥生震撼画风，装帧、用纸全方位还原初版，彰显十足设计感，让书本身成为艺术的一部分！

“我把最高的想像力，放進我的藝術裡。我是前衛藝術家 ──草間彌生Yayoi Kusama。” 擄獲世人的藝術創作歷程，單純又複 雜的謎樣世界； 最多面向的詮釋，最多首度公開的新 作； 華文世界第一本草間彌生作品集，全 球獨一無二的中英對照版； 平面設計師王志弘規劃設計，窺看國 寶級大師圓點教母的絕讚視角。 不同時期的經典作品+從未公開的新作 +世界知名人士的剖析讚嘆＝就是喜歡！草 間彌生。 ◎不同時期、各種媒材、多種表述形 式，草間彌生首次盛大而驚艷的紙上作品 展。 ◎透過150幅系列作品與專家賞析，深 入草間大師的內在世界與創作歷程，解開入草間大師的內在世界與創作歷程，解開 她無可匹敵的魅力所在。 ◎傾聽音樂家、作家、工業設計師、藝 術評論家、國際策展人、收藏家等細數他 們眼中的草間彌生。 全世界都迷上了這位藝術家。她的名 字叫草間彌生。她於1957年前往美國，以 獨特的「網眼」繪畫、裸體乍現驚動世 人，是少數率先獲得國際認可的日本藝術 家。她透過鮮明反覆的「圓點」視覺體驗 獲得了永恆，甚至足以建立自己壯麗的宇 宙。她裹著名為藝術的虹彩面紗，隨著年 齡增長力量越來越強。迸發的力量經常以 煽情的樣貌讓同時代的人感到驚訝。 本書描述的就是草間彌生奔流在藝術 史當中的生命歷程，像動脈般火紅，以及 音樂家(土反)本龍一、時尚隨筆作家芙蘭索 瓦．莫雷香、工業設計師吉岡德仁、平面 設計師佐藤卓等世界知名藝術工作者眼中 的草間彌生。透過大量豐富的作品，細細 剖析草間擄獲世界的藝術創作歷程、贏得

幼年时的草间弥生患有神经性视听障碍，大量出现的幻觉使得她以一种超现实主义的方式看待这个世界。她一直沉迷于童年时代，着迷于以孩童的眼光打量一切。这无疑和《爱丽丝奇境历险记》的精神主旨是契合的。为此，她专门为这部经典童话作品创作了183幅插图，除了根据故事内容创作的事物外，其后期作品中反复出现的母题，如高彩度对比的圆点花纹、生物触角和尖端、蕈类亦散布在整本书中。这些插图既烘托了《爱丽丝奇境历险记》本身的童趣和荒诞性，更呈现了草间弥生艺术创作的特点和风格。

点击观看短片 草间弥生和她的圆点世界：http://site.douban.com/109785/widget/videos/18350637/video/585329/ 日本现存最伟大的世界级前卫艺术家 ！！！！草间弥生！！！！ 【首部】简体中文版　自传性艺术随笔 我希望你们从本书中寻找到草间艺术的全部， 我长年来一以贯之的人生姿态以及我求道的光彩。 我希望你们从书中读取我一生的艺术思想， 接受我传达给你们的信息。 我希望你们在这里看到 全人类生命力的光焰。 我希望把这本书奉献给所有憧憬艺术的人们。 ——草间弥生 本书中草间弥生以个人经历为基础，更多地谈到自己多年来的一以贯之的创作理念，分成了艺术、奋斗、人生、社会、生、死、爱五个章节，“解密”耄耋之年却仍激情慷慨的艺术家生命。另外收录具有代表性的探讨、分析草间弥生其人 其作品的专栏。书中亦有海量图片，直观形象地让读者了解草间弥生一些艺术作品与生活经历。 她是那一代观念式的行为艺术的先锋，也是极少数亚洲艺术家活跃于纽约的罕例。草间弥生，是我心目中的女英雄。 ——艺评家　陆蓉之 草间弥生不知是在哪面墙上钻了一个洞，窥知了造物者的某个手势或背影，她从此寄居这面墙上，在两个世界间来回顾盼 ——媒体人　蔡康永

她的畫，滿載詭異幻象的視覺震撼； 她的文字，同時呈現人性的純潔與扭曲，予人沈重莫名的悲傷。 她感受別人所不能感受，將蟄伏深夜的慾望攤在陽光下。 她，就是草間彌生，世界前衛藝術的領導人！ ＜克里斯多夫男娼窟＞ 揚妮忽然感覺臉上碰到了又軟又黏的東西，她縮回身子看看亨利，發現他的黑皮膚上黏著白色蜘蛛網，像一個有無數網眼的八角形雕刻似的，長腳蜘蛛儘管知道蜘蛛網被人破壞了，依然默默地在亨利臉上繼續編織白絹色的美麗蛛絲..... ＜隔雕布幕的囚犯＞ 紀子以為靈魂已飛舞在那風速的間隙裡，但藤蔓纏住了紀子的身體，緊緊地將她的身體拖倒在地，那鋼鐵的巨大魔物，以猛然的速度拋開紀子的自殺意念，往前而去.... ＜屍臭洋槐＞ 他像瘋子似地用手到處摸索翻找著美子屍體停放的地方。她的屍體已經腐爛生蛆，乾枯的腐肉已化為宇宙間細小的粉末，回歸於大地，剩下來的，只有鑲嵌在大地上的洋槐花瓣和吞蝕腐肉的蟲兒們，牠們高高堆在地平線的另一端，無邊無盡地持續重疊著.....

我深深感受到人生真是太美妙了，身體甚至為之顫抖。 藝術世界樂趣無窮，對我來說沒有比這個世界更能湧現希望、激發熱誠的地方了。 因此為了藝術，再怎樣辛苦我也不會後悔。 我就是這樣一路走到現在，今後也會這樣繼續生活下去。 本書為草間彌生第一本中文版自傳，回顧自己這一生充滿傳奇的創作之路。書中開頭是從她1975年前往美國的人生開始敘述，因為她認為，儘管自己很小的時候就開始喜歡畫畫，但真正具有決定性的、命運的關鍵時刻，還她是下定決心離開日本，前往美國的那個瞬間。 草間彌生在書中詳細敘述她在美國的生活、藝術創作源頭與概念，以及她如何以自己的特色勇闖紐約藝壇，進而舉辦畫展，與當代知名藝術家安迪‧沃荷一起喝酒創作，成為普普藝術的先驅之一。但書中也穿插敘述了關於自己童年的過往、家庭背景、求學過程，以及她會走上藝術創作一途的影響來源。 草間彌生自稱為「精神病藝術家」，在書中她毫不避諱談到自身的精神狀況，也談到藝術創作如何將她從瀕臨崩潰的邊緣，一次又一次地挽救回來。「我一圈圈收著藝術這條線，盡可能努力摸索自己的生存方式。若是沒有這個窗口，我一定會在更久更久之前就受不了周遭的環境跑去自殺」。正是因為剛起步摸索的藝術給她指引方向，她才得以生存下來，最後成為在日本影響深遠的重要當代藝術家。