2009年第6辑（总第8辑）《景观设计学》“世界女性景观设计师”专辑遴选了在世的、有作品（建成著名项目或著书立说）、对行业的发展做出了贡献的世界优秀女性景观设计师的独特作品们，对每个人物都有深入的访谈和介绍。无论是年逾古稀元老还是年轻的设计新锐，你都能在这里找到。更惊喜的是，本辑一刊双册，附赠《景观设计学》第1期别册，全程记录第七届北京大学景观设计学教育大会，颇具收藏价值。

《景观师成长的ABCD》一共分为四章，依次分别是：第一章“Are you ready?——毕业前”，主要介绍景观师职业生涯开始之初，应该具备的若干专业技能以及职业素养；第二章“Beginners——从业第一年”，主要阐述从业伊始景观师对于职业的重新认识，并介绍一些实用的可供参考的设计实例；第三章“Curious days——从业第二年”，主要探讨经过一段时间的职业洗礼之后，景观师对于若干更高层面专业问题的思考；第四章“Dare to be——从业第三年”，主要从一个已经基本成熟的景观师角度出发，结合实际经验概述团队管理的一般模式以及景观行业的现状。

《小庭园设计》包括：庭园设计原理和原则、正方形小庭园设计、长方形小庭园设计、三角形庭园设计、环绕住宅的庭园设计、庭园设计方法、庭园植物配置等内容。

"《美国景观》是贝思出版有限公司出版的一本新书，汇集了美国多年来的优秀的园林景观设计工程，这些工程大部分获得了ASLA奖或美国本土的其他奖项，成为了景观设计界的新潮流，也为从事这方面的设计师与学生起到了很好的指示作用。本书精心挑选了70例景观设计的工程项目，为大家展示了当今美国景观建筑的先进水平。百年岁月的蹉跎，美国的景观建筑也随着科技的进步不断向前发展，然而，一条重要的原则历经沧桑仍亘古不变：每一位景观设计师都应该灵敏地感应到每一个设计的细节，无论是小小的袖珍式花园还是雄伟壮观的城市滨江公园，设计师们都能将它们迅速地展现在人们的面前。这才是创造一个成功项目的关键所在。人们会发现，在每一例成功的项目中，无论是从设计的诠释，表现，还是到特定的景观细部描绘，富于创造性的理念无处不在。《美国景观》是一本精心挑选的完美景观设计类作品集。“完美”这一词代表着空间结构的完成和管理方面的完善。景观设计，是空感与时感的结合，而时感却从来都不曾“流逝”，因为，每一个“完美”的景观设计作品必定是经过了无数次修葺，经得起季节的变换和岁月的锤炼的。

《北欧国家的现代景观》内容简介：由瑞典、丹麦、芬兰、挪威和冰岛组成的北欧五国是一个社会稳定、经济发达的高福利地区。在相近的自然条件、共同的宗教信仰、类似的文化传统和政治经济环境的影响下，北欧国家的人民形成了特有的对自然和生活的态度。 与北欧国家其他的设计领域一样，北欧国家的景观设计实质上是对生活的设计。设计师把设计看成是艺术与生活之间的桥梁，把自然和艺术还原在生活之中。景观设计追求内在价值和使用功能，作品非常实用又耐用，充满了恬静的美感和艺术魅力。为大众而设计的民主思想、从自然中获得灵感、对光与材质的关注、人情味与地域特色，以及实用、美学与艺术品质的统一是北欧各国现代景观的共同特征。而北欧国家不同的发展状况、地域特征、民族传统，以及受到他国影响的不同也导致了北欧各国的现代景观存在着多元化。 北欧的现代景观呈现出独有的魅力，其设计思想也越来越多地受到学术界的关注。《北欧国家的现代景观》是读者了解北欧国家现代景观的较为完整和重要的文献。

《日式小庭院设计》精选了36个庭院设计实例，并辅以适当的文字介绍，供庭院设计主以及专业设计人员参考阅读。新家前面有块小空间，该如何规划设计？看看日本人是怎么处理的。以瓦砖侧立形成直线的新手法，构筑简洁而漂亮的屋顶小庭院。

随着我国"城市美化运动"、社区园艺和花园别墅环境美化的不断升级，作为西方园林特有的植物造景形式之一的“花境”正日益受到国人的青睐。英国著名园林学家richard bird的新作《花境设计师》为城市设计师和园艺园林工作者详细介绍了花境建造、布局和养护的专业知识，并提供了大量的花境设计方案。从色彩的科学性配置、花境的季节性展示，到怎样用各种花卉创造主题花境，作者用图文并茂的方式，对各种风格的花境——从地中海式、临水式、乡村式到为残疾人建造的低矮而易维护的花境，都进行了广泛而深入的介绍。 全书各种彩色照片和手绘图片达150余幅，是广大园艺、园林、景观和城市设计师的一本必备书。

《日本园林教程》全国高等学校建筑学学科专业指导委员会推荐教学参考书，内容覆盖建筑学的几个二级学科，同时出囊括建筑学的各相关学科，包括文化艺术和历史人文诸方面。

《欧洲景观设计实地调研》包含43个创新的景观设计案例，设计师从都柏林到雅典，来自欧洲各地，在这场创造能力的展示中，他们针对各地风俗、思想意识做了丰富的实地调研工作。以欧洲景观设计最热门的话题为题目的7篇论文在理论上对这些案例形成了补充。 设计案例和论文是由来自欧洲各地的实践景观设计师组成的独立评委会精挑细选的，并由一组资深专家编辑成书。

《法国建筑·城市·景观遗产保护与价值重现》内容简介：法国的建筑与城市遗产保护是欧洲历史文化遗产保护方面的一个代表，其特点在于不断寻求“平衡”，传统与现代建筑风格和空间的平衡，人民与政府的关系平衡；而其所采取的也是一种综合的，对不断出现的形形色色的不利于保护的现象进行“干预”，从而达到新的“平衡”。

《以土地的名义:俞孔坚与“土人景观”》内容简介：俞孔坚，哈佛大学设计学博士。1997年回国创办北京大学景观设计学研究院；次年创办北京土人景观与建筑规划设计研究院。他将城市和景观规划作为“生存的艺术”，提出“天、地、人、神”和谐的设计理念，与“反规划”的理论和方法。其主持的规划设计作品以鲜明的现代性和中国特色，以及生态和人文的精神，五度获美国景观设计师协会荣誉设计和规划奖，一项世界滨水设计最高奖，两次获得国际青年建筑师奖，并获中国第十届美展金奖。七次被国际景观设计师联盟、美国景观设计师协会邀请为年会的主旨演讲人。 《以土地的名义:俞孔坚与“土人景观”》精选了俞孔坚和“土人景观”近十多年的七个代表作品进行阐释和评论，每个作品对其设计思想都有不同侧重的体现，不仅对国内外业界造成观念和视觉上的冲击，屡获大奖；而且也改进和提升了城市管理者和普通民众对自己所置身场所与环境的理解与审美期待。

《康复大地:和自然的艺术对话》介绍了作者与青年人在世界各地开展的生态康复项目。他们修复残破的景观，挽救即将消亡的古老文化，以实际行动面对当今世界的复杂问题，恢复自然和人类的生命能量。 只有在人类和艺术的帮助下，自然才能健康和谐地发展。只有在自然的庇护和启发下，人类才能实现精神的超越。 《康复大地:和自然的艺术对话》内涵深刻，涉及艺术、教育、环保、文化等多个领域，可以为众多读者带来启迪。

《景观·建筑设计手绘传达》共分四个部分，第一部分从设计平面、立面．体块、建筑透视草图表现、场景气氛表现等方面阐释了手绘在设计中的重要作用．第二部分讲述了在实际工作中不断发掘手绘表现方法的诸多可能性。铅笔、炭笔．彩铅、马克笔．水彩、透明水色等表现方法在画面上的变换组合不断挑战着我们的视觉体验．第三部分从实际案例出发讲述了景观、建筑完整汇报方案中手绘表现图纸的绘制流程，讲解过程细致、生动．图示清晰．第四部分针对表现难度最大的大型乌瞰图进行讲解。

这是一部被誉为景观建筑师必读的经典著作，也是景观学、风景园林及相关专业的本科生、研究生应备的教科书。作者Geoffrey Jellicoe(1900—1996)是景观规划设计领域的一代先驱，首届国际景观规划设计师联合会(IFLA)主席及IFLA的终身名誉主席。Geoffery Jellcoe从事景观规划理论研究与设计实践的时间长达七十多年，其经历与国际景观规划设计学科的发展紧密相关。从1925年出版第一部著作《文艺复兴时期的意大利花园》，到1 992年规划设计亚特兰大市历史学会庭院，Geoffery Jellicoe一生出版专著十多部，完成的建筑与景观规划设计百余项。其代表作之一是与其夫人著名建筑师Susan Jellicoe合著的《图解人类景观——环境塑造史论》一书。该书自1975年初版后，1987年、1995年出版了修订版，先后被译成十余种文字出版，其影响遍及世界各国建筑与景观规划设计界。 全书共分两部分： 第一部分完整地介绍了从史前到17世纪末的人类代表景观。作者在纵览了28种人类文化现象后，先简短介绍每一种文化或文明的背景，再说明它们是如何以景观的语汇呈现，最后以一系列的图片证明。古老的文明地区，如古代美索不达米亚、古希腊、古罗马、中国、古印度、哥伦布之前的美洲世界及文艺复兴后的西方世界等，都是本书的探讨范围。 第二部分介绍了现代景观的演进。从18世纪西方的古典主义、中国学派、英国式流派，到19世纪欧洲大陆、不列颠群岛、美国的代表性人类景观建筑，以及20世纪东西方人类景观的对比及发展，全面介绍了人类景观的演进。在此基础上，简要分析了世界景观设计的发展趋势及迈向人文主义的景观造园艺术。 这是一部划时代的人类景观巨著，全书体现出作者对人类景观的深刻理解和全面把握，746幅插图与全文相得益彰。

《看不见的花园——探寻美国景观的现代主义》是一部关于在1925～1975年之间曾为美国景观学做出过重要贡献的一些个人和公司发展历程的著作。在那个时期，美国兴起一种具有划时代意义的景观设计体系，该设计体系将体现永恒价值观的社会思想与园林景观和花园进行结合，从而形成了一种现代美学思想。在作者选取的研究对象中，既有未建成的设计方案，也有实际的花园作品，范围从小型的私家花园、到游戏场和公司总部花园。书中讨论的项目，既有现代景观中的经典作品，也有鲜为人知、但实际上却应该拥有同那些经典作品相同地位的作品。因此《看不见的花园——探寻美国景观的现代主义》成为美国景观学在战后巨大的社会变革中为争取行业地位和为追求现代审美理想所做出的文化贡献的一种记载——这与建筑学和城市规划学这些姊妹学科的历史、目标和发展进程有着明显的不同。《看不见的花园——探寻美国景观的现代主义》为西方园林景观方面的经典理论读物，其内容丰富，富有深度，它将为我国建筑师及建筑系师生提供许多启发和教益。该书适用于园林、景观设计师、建筑师，相关专业在校师生。

《外国造园艺术》全面系统地介绍了外国造园艺术的四个主要流派及其代表作品：意大利的文艺复兴园林（附有古罗马园林），法国的古典主义园林，英国的自然风致式园林及伊斯兰国家的园林，阐明了它们所赖以产生的社会，经济条件和当时的历史文化背景，深入分析了各种造园艺术的内在规律，并对中国造园艺术在欧洲的影响作了开创性的穷根究底的研究。《外国造园艺术》的精彩之处是关于中国古典主义园林与法国古典主义园林相比较的论述，作者认为对于两个园林体系的比较不应该仅仅局限于园林体系本身特点的比较，而应该放进各自的那个时代背景中去理解二者的区别。作者文笔优美，以轻松风趣的笔调畅谈造园艺术，可谓别开生面。

陈从周先生大约是当代中国惟一不能画图纸却可以设计园林的古建筑专家。陈从周看园林的眼，是一双诗眼。他常从诗的角度来欣赏园林，他说“游必有情，然后有兴，钟情山水，知己泉石”，然而情从何来？不是触景就可以生的，而是从文化修养中来。他断言：“中国园林应该说是‘文

•美国景观设计之父，纽约中央公园、斯坦福校园和国会大厦广场等著名景观设计者F.L.奥姆斯特德对人居环境与城市文明的思考。 •北京大学建筑与景观设计学院教授俞孔坚撰写导读。 本书《美国城市的文明化》收集了奥姆斯特德对于纽约、旧金山、布法罗、蒙特利尔、芝加哥、波士顿、伯克利校区和伊利诺斯州Riverside郊区的景观设计提议。从中可以看到奥姆斯特德因地制宜，结合自然与人文需要进行城市社区建设的设计智慧。对自然的热爱和对公园寄予的民主平等的希望，是奥姆斯特德在景观设计中留给后人的宝贵财富。北京大学建筑与景观设计学院城市与区域规划教授俞孔坚为中文版撰写导读，在中国城市化发展的大时代中出版此书，希望能够启发人们对城市未来的积极思考与对话。 奥姆斯特德被认为是美国景观设计学的奠基人，是美国最重要的公园设计者。他被美国权威期刊《大西洋月刊》评为影响美国的100位人物之一。 真正从生态的高度将自然引入城市的人当推奥姆斯特德。他主张在城市心脏部分应引进乡村式风景，使市民能很快进入不受城市喧嚣干扰的自然环境之中。他的设汁方法是尊重一切生命形式所具有的“基本特性”。——《中国园林》

陈从周是我国著名的建筑学家和园林艺术家。本书以鉴赏的眼光，描述了我国江南江北一个个著名的园林。对建筑、山石、布局，作者都有独特的看法，可以给读者观赏园林以指导。