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标签:短篇小说集

  • 九重葛与美少年

    作者:李渝

    金鼎奖作品,跨越半个世纪呈现李渝完整创作轨迹。

    收录代表作“温州街”系列,学者钟秩维专论评述。

    一篇篇往下坠落的日常,记忆着向上的个人救赎。

    编辑推荐

    ☆ 本书是李渝生前最后出版的作品。从 1965 年实验性质浓厚的青春少作,经反思家国历史的代表作“温州街”系列,再到 2010 年晚期以流畅文字回归传统故事,收录篇章的时间将近半世纪,是一部全面呈现其创作轨迹的小说集。

    ☆ 李渝走过生死幽谷后交付的这部珍重之作,字里行间的搏斗,不仅是美学上的,更比以往作品逼近其生命情境。融入自身经验,让现实与幻梦如曼陀罗般纠缠于故事之中,并在日常塌陷的边缘,展现艺术向上升华的可能。

    内容简介

    十五篇小说,述说着那以想象、自然、动物、宗教、艺术力量所拯救的人生。疯魔的内心、生死的交关,我们看着一个个受困现实之人,遭逢挫败,但也走向救赎。是啊,如果你注意,将有美的善的真的物事引领前路,就算你的心神躯体再灰暗败毁、低荡无告,存活下去,总会留下一点为生命而努力的痕迹。

    从透露青春气息的冒险少作,到跋涉人生幽谷之后的回首,始终不散的,是文学,也是李渝的坚韧意志:“如果文学依旧可以使人面对逆境,从生命的无奈中振作起精神,把日子好好地过下去,那么写小说,或者写作,就仍是一座坚守的壁垒,一道顽强的防线,一种不妥协或动摇的信念。”

    名人推荐

    ☆ 李渝小说中的人物总在面对伦理世界的倾斜与失衡。李渝总是淡淡的,在深渊之前,总要维持一种生命的优雅。总有一个人会理出生命庄严的本质,告诉你,再怎么难堪,人总可以活下去。就有人可以在失衡的边缘,以一种抒情的姿态抵住那些无可回避无可名状无可掌握的人生难题。

    ——范宜如(台湾师范大学教授)

    ☆ 曾在抛掷与安定、怀疑与重信中走过,李渝总是辩证着一个问题:现实中的丑恶与不满,由什么,或谁,来拯救?《待鹤》即以八个小节,出入真实与改写,病与梦,生者的幻境与亡者的旅程,仿佛是散文又仿佛是小说,从遥远的事情说起,让鹤的隐喻翱翔串联,回到了挚爱的人身上,回来把心重新安放。

    ——杨佳娴(台湾诗人)

    ☆ 李渝糅合了古典艺术和异国情调,现代行旅和私人告白,几乎像是要试验多重渡引作为一种叙事技术的极限可能。这些素材彼此承接对应,又彼此抗颉纠缠,然而经过李渝娓娓道来,俨然形成一种起承转合的顺序。离题是为了回归做准备,幻相投射出实相,轻描淡写埋藏了至深难言的创痛。

    ——王德威(哈佛大学教授)

    ☆ 在《九重葛与美少年》后记《最后的壁垒》中,李渝自觉而且非常沉重地表达了在新媒体时代的当前此刻,写小说,或许也包括了读小说,它的其实不是非如此不可。不过正是因为坦然接受了“小说”,以至于“文学”的可有可无,仍坚持走在写作的道路上所意味的,遂也就是自己对于文学不随时空条件改变而消失的使命与信任。在这个意义上,“最后的壁垒”不啻为一个小说家之风骨的比喻。

    ——钟秩维(台湾大学文学院博士后研究员)

    获奖记录

    ☆ 本书荣获 2014 年“金鼎奖”图书类出版奖文学图书奖并入围“台北书展大奖”小说类。

  • 心灵之歌

    作者:[美] 安妮·普鲁

    本书是安妮·普鲁于1988年出版的首部短篇小说集,共收录短篇小说十一篇,均以作家的出生地美国新英格兰地区为背景。通过这些故事,安妮·普鲁勾勒出新英格兰地区的乡村传统、自然风貌和小镇习俗,并剖开平凡的日常表象,揭示原始而永恒的人性主题——复仇、贪婪与激情。《心灵之歌》展示出惊人的原创性和高超的写作技巧,为当代文坛引入了一个独特的、强有力的新声音。

  • 月球

    作者:郭爽

    《月球》里的六部短篇小说,时间胶囊般储存了当下鲜活、微妙的气息。调查西南小城少女溺亡案的记者、带父亲去俄罗斯旅行的美术老师、天真的哲学家般的重病少年、要重塑记忆的年轻母亲与她儿时的伙伴、在娱乐业与国境线穿梭的新一代、练习梦境控制术的神经外科医生……他们的痛苦夹杂幸福、私密隐于公共,正是这个高速流动、价值失焦的年代里的你我他。小说以轻盈的力织补记忆、梦境与现实,重构出澄明、闪光、焕发生机的新世界,让人获得跨越边界的自由,属于你我的月球缓缓升起。

  • 马与人

    作者:[美]舍伍德·安德森

    美国现代文学先驱和教父

    海明威、福克纳、菲茨杰拉德、沃尔夫、斯坦贝克、塞林格、卡佛、奥兹……共同的老师——舍伍德·安德森经典短篇作品集首次中文译介

    用内心最喧嚣的故事,言说最沉默的自我——舍伍德·安德森不容忽视的转型力作

    中年离家出走、弃商从文,代表作《小城畸人》位列20世纪全球百佳英文小说第24名

    他帮助福克纳出版第一本书,被福克纳视为“授业恩师”;他引荐海明威进入巴黎文艺界,是海明威的“文学引路人”

    阿摩司·奥兹、塞林格、卡佛崇拜的文学大师,早将心理分析引入小说创作,对后世诸多作家影响深远

    ————————————————————————————

    他是我们这一代美国作家的生父,代表了美国文学的传统,我们的子子孙孙将永远继承这个传统。他始终没有得到他应有的评价。

    ——威廉·福克纳

    现代美国文学的语言在很大程度上应该归功于舍伍德·安德森的创新,如果没有他,我们也许现在还在亦步亦趋地模仿欧洲文人别扭的贵族文风。他是我们所有人的老师。

    ——欧内斯特·海明威

    安德森是当今用英语写作的最好、最杰出的作家之一。

    ——F.S.菲茨杰拉德

    安德森是唯一对我产生重要影响的美国作家。

    ——托马斯·沃尔夫

    越过舍伍德·安德森先生的肩膀,我们可以初步瞥见这个世界的景象。

    ——弗吉尼亚·伍尔夫

    安德森比他之前的所有美国作家——以及自他那个时代以来的大部分美国作家写得都好,写得更加准确、更富有同情心。

    ——雷蒙德•卡佛

    哥白尼表明,我们的世界不是宇宙中心,而只是太阳系中的一颗行星罢了,相形之下,舍伍德·安德森让我睁开双眼,描写周围发生的事。因他之故,我猛然意识到,写作的世界并非依赖米兰或伦敦,而是始终围绕着正在写作的那只手旋转,这只手就在你写作的地方:你身在哪里,哪里就是世界中心。

    ——阿摩司·奥兹

    《马与人》是安德森短篇小说的代表作,收入《马与人》等十余个短篇,生动克制地描写了美国小镇中的边缘人物和乡村生活,对人性和欲望有独到的体察。经由《马与人》这部小说,安德森才成为一个真正意义上的美国作家。他笔下那些通过谎言企图躲避人群的人,那些在自我杜撰的时间里诞生并扭曲的人,他们都在欲望的时代和时代的欲望中打转。而这一代的美国人,不再是马克·吐温笔下借助密西西比河顺流而下,从天真到经验转变的个体,而成了一个个浸润在精神堰塞湖中的“畸人”。

  • 最后来的是乌鸦

    作者:[意] 伊塔洛·卡尔维诺

    ✨海边开心玩耍的英雄 | 裹着香喷喷皮衣的乞丐

    ✨牵骡子穿越炮火的失聪者| 路遇黑纱寡妇的回乡步兵

    ✨动荡世界里,卡尔维诺站在那最柔软明亮的地方

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    ✨三十个故事 伴随卡尔维诺走上最初的文学之路

    ✨被誉为“通往卡尔维诺小说世界最清晰的一条路径”

    ✨简体中文版首度面世,收录卡 尔维诺亲笔前言

    ✨意大利艺术家Riccardo Verde精绘插图,开启沉浸式阅读

    【内容简介】

    “砰”的一声,枪声响了,但乌鸦并未坠落……

    纷乱时代里的小人物,寂寂无名却熠熠生辉,让人心疼也令人意外。背着步枪的孩子和惊恐地目睹了他那百发百中枪法的德国兵,枪决路上幻想重获自由的游击队员,靠每租半小时床垫赚五十里拉的狡猾小摩尔人,专注于舔奶油糕点而互相忘了对方的小偷与警察……三十个故事伴随卡尔维诺走上最初的文学之路,澄清并界定他的诗性世界:这里没有被愤怒感和厌倦感所污染,没有被冲突所激化,你能呼吸到最为纯净的空气。

    【名人推荐】

    博尔赫斯、马尔克斯和卡尔维诺三人同样为我们做着完美的梦,三人之中,卡尔维诺最温暖明亮。

    ——约翰·厄普代克

    卡尔维诺的想象像宇宙微妙的均衡,摆放在伏尔泰和莱布尼兹之间。

    ——艾柯

    卡尔维诺教会我独创性与历史本身同等重要。

    ——帕慕克

    当世界末日来临,我想不出有比卡尔维诺更好的作家来陪伴。

    ——拉什迪

    卡尔维诺无疑是最具天赋的意大利叙事文学家之一,《最后来的是乌鸦》正是出自这样一个年轻人之手。书里既有纯粹而魔幻的故事,也有游击队员的故事,在那里,就连战争也变成了童话故事的主题,既鲜活又遥远,就像所有的童话那样。这也是青年卡尔维诺的天赋所在以及他让人生畏的地方。

    ——詹诺·庞巴洛尼

    有一段时间我似乎是理解了,后来一想什么也没有理解,因为他的头脑实在太复杂了。卡尔维诺的书值得反复阅读。

    ——莫言

    我不能强求大家喜欢他的每一本书,但是我觉得必须喜欢他的主意:小说艺术有无限种可能性……我还没有探索无限,比卡尔维诺差得远。

    ——王小波

    批评家们乐于把卡尔维诺与纳博科夫和博尔赫斯相提并论,实际上,卡尔维诺的影响力要更大,也更持久些。……卡尔维诺的故去,意味着纯文学的终结。至少对于西方文学来说是如此。

    ——陈晓明

  • 鸡蛋的胜利

    作者:【美】舍伍德·安德森

    美国现代文学的先驱和教父

    海明威、福克纳、菲茨杰拉德、沃尔夫、斯坦贝克、塞林格、卡佛、奥兹……共同的老师

    舍伍德·安德森经典短篇小说集首次中文译介

    他是我们这一代美国作家的生父,代表了美国文学的传统,我们的子子孙孙将永远继承这个传统。他始终没有得到他应有的评价。

    ——威廉·福克纳

    现代美国文学的语言在很大程度上应该归功于舍伍德·安德森的创新,如果没有他,我们也许现在还在亦步亦趋地模仿欧洲文人别扭的贵族文风。他是我们所有人的老师。

    ——欧内斯特·海明威

    安德森是当今用英语写作的最好、最杰出的作家之一。

    ——F.S.菲茨杰拉德

    安德森是唯一对我产生重要影响的美国作家。

    ——托马斯·沃尔夫

    越过舍伍德·安德森先生的肩膀,我们可以初步瞥见这个世界的景象。

    ——弗吉尼亚·伍尔夫

    安德森比他之前的所有美国作家——以及自他那个时代以来的大部分美国作家写得都好,写得更加准确、更富有同情心。

    ——雷蒙德•卡佛

    哥白尼表明,我们的世界不是宇宙中心,而只是太阳系中的一颗行星罢了,相形之下,舍伍德·安德森让我睁开双眼,描写周围发生的事。因他之故,我猛然意识到,写作的世界并非依赖米兰或伦敦,而是始终围绕着正在写作的那只手旋转,这只手就在你写作的地方:你身在哪里,哪里就是世界中心。

    ——阿摩司·奥兹

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    《鸡蛋的胜利》是舍伍德·安德森的一部短篇小说集,共包含14个短篇,其中《鸡蛋》一篇尤为知名,讲的是一个普通家庭一心追求“美国梦”却以失败而告终的故事。鸡蛋在文中象征着人不可与之抗衡的命运,为了人过上更好的生活,父亲自婚后就相信白手起家就能发家致富的成功之道,从开始经营养鸡场到后来开站前餐馆,一直在奋发向上,但是天意弄人,最后竟然连一枚鸡蛋也“征服”不了,无能地为人耻笑。在人与命运的斗争中,命运可谓大获全胜。这篇读来既好笑又心酸的故事结构精巧,一气呵成,彰显了安德森非凡的技艺和匠心。其他篇目也多有佳作,主题各异,基本涵盖了安德森主要的写作主题。

  • 千年愉乐

    作者:[日本] 中上健次

    ★早逝的日本纯文学旗手

    第74届芥川奖得主

    “日本的福克纳”

    ——中上健次短篇小说集代表作

    ★同名电影成为先锋导演若松孝二遗作

    高良健吾、染谷将太、寺岛忍等主演

    入选第69届威尼斯电影节,并正式上映

    ★1992年被翻译成法文在法国出版

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    群山深处,低贱又高贵的美男子们

    在生、死、欲望的轮回中

    上演着浓烈、野性的宿命故事

    “仿佛撕开书页,就会迸出鲜血”

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    ★故事简介

    被熊野群山包围的纪州南端,聚居着日本身份低微的被歧视部落民,他们生活的地方叫作“路地”。这是一个贫穷、封闭、混沌的世界。路地唯一的接生婆阿龙婆在弥留之际,回忆起高贵却拥有不幸宿命的中本一族年轻人们的故事。中本一族的年轻男人个个容姿出众,却如同受到诅咒般注定早夭。玩女人,也老老实实被女人玩的美男子半藏,总想用偷盗释放激情的小混混三好,遭遇过神隐、同巫女结合的文彦,梦想开辟新世界的东方康,远渡南美寻找白银之河的义贼新一郎,与北海道阿依努小伙子互换身份的达男……他们短暂的人生熊熊燃烧,模糊了生与死、善与恶、真实与虚幻的界线,仿佛远古神话时代的投影。

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    ★名家推荐

    我几乎不读同时代日本年轻作家的作品,除了中上健次和村上龙,而且是在村上龙的推荐下开始读中上的。……中上健次是同时代日本作家中最能激发我文学思考的作家。——[日]村上春树

    中上健次和大江健三郎是日本现代文学的双峰。——[日]三田诚广

    中上健次是一位在现代和后现代纵横阔步的匠人。——[法]雅克·德里达

    边境其实是世界的中心。中上健次以熊野为舞台,创作描写欲望、悲伤、愤怒这些人类本能的系列作品,构筑了他的“小宇宙”。——[日]池泽夏树

    中上健次的去世宣告了昭和时代的终结。——[日]柄谷行人

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    女人怀孕 孩子出生

    路地的人不停地增加

    人生此世总好过黄泉来世

    活着本身就值得高呼“万岁”……

  • 玻璃边界

    作者:[墨]卡洛斯·富恩特斯

    短篇小说集《玻璃边界》首版于1995年,是墨西哥文学大师卡洛斯•富恩特斯文学生涯晚期的一部成熟力作。作品完美地展现了作家老练的写作技法和蓬勃的创作力,与以往的作品相比,深刻而犀利的文笔中,更添了一抹辛辣的诙谐。全书通过九个短篇故事,生动而形象地刻画出墨西哥与美国这对离上帝很远、离彼此很近的邻居,在长达两百年的历史演变中形成的剪不断、理还乱的恩怨,以及如玻璃般无形却又难以消解的感情隔阂。作品出版于《北美自由贸易协定》正式生效后不久,此时美墨两国间的贸易壁垒有所弱化,然而两国人民间的感情隔阂依旧难以打破。在代表篇目《玻璃边界》中,主人公利桑德罗是一个家道中落的墨西哥青年,墨国的经济危机消磨了他曾有的雄心壮志,在这一年的圣诞前夕,利桑德罗成为一名劳务工人,跨越美墨边境,来到银装素裹的纽约清洁摩天大楼的玻璃幕墙,并在那里邂逅了幕墙内侧年轻美丽的美国女子奥德丽。身处玻璃幕墙两侧、于沉默中对望的两个人,似乎建立起一个具有讽刺意味的共同体,处于隔离之中的共同体,在各自的孤独中不容侵犯。

  • 清洁女工手册

    作者:[美]露西亚·伯林

    【令人相见恨晚的迷人文学声音】

    白天做急诊护士、清洁女工、在监狱里教写作,

    晚上写下这些让人心跳加速的故事。

    天哪,露西亚·伯林是怎么做到的?

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    ★震撼世界文坛 身后成名的文学大师 露西亚·伯林

    ★被誉为“美国文学隐藏最深的秘密”

    ★令文学界、出版界和媒体“愧疚不已”的迟到赞誉

    ★《纽约时报》《卫报》《出版人周刊》年度好书

    ★西班牙《国家报》“21世纪前20年世界最佳图书”

    ★著名导演阿莫多瓦 改编同名电影

    ★《我的天才女友》作者埃莱娜·费兰特 挚爱好书

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    【书名极具迷惑性的短篇小说集】

    清洁女工手册 阅读说明

    100%奇迹面料 | 成分 40%幽默 30%忧郁 30%优雅

    体温机洗 / 温柔烘干 / 平铺晾读 / 贴心熨烫 / 情绪染色 / 手不释卷

    ★洗衣机造型 立体感极简创意护封

    ★雾霾蓝绵玥纸 小熨斗元素烫金经典内封

    ★洗衣机旋钮+显示屏目录

    ★仿布面质感洗涤标签式书签

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    欢迎光临。你打开这本书,来到一家以露西亚·伯林命名的洗衣店。

    然而这里不提供清洁服务。瞧,所有洗衣机里都旋转着故事,一个个色彩斑斓的旋涡。

    你不由自主被吸引,盯着观察窗看。

    悲伤的、糟心的生活泛起泡沫,可偏偏有快乐源源涌出,照亮了世界。

    你就这么盯着,迷醉着,心跳加速,呵呵傻笑,潸然泪下,爱上故事里和你一样矛盾、困惑、渺小的普通人,爱上这平凡琐碎却优雅的生活。

    感谢光临,本店不提供清洁服务。

    你读完这些故事,推开门走出洗衣店,感到自己焕然一新。

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    露西亚·伯林可能是你没听说过的最好的作家。——《出版人周刊》

    她在不同的生活之间、不同的世界之间移动。阅读所有书,见过所有人。她的故事会让你产生一种虚假的安全感,用幽默分散你的注意力,然后用刀锋扫过你的皮肤,将你抛至一个意想不到的目的地。——《巴黎评论》

    一位重要的美国作家在其时代近乎被埋没,而在《清洁女工手册》中,我们目睹了她的现身。——《纽约时报》

    伯林所讲述的所有故事都包含一种真实的味道,很明显,她将自己真实的经历融入了其中。露西亚•伯林就是自由与张力本身,是这二者动人的合体。我从来没有读过哪个女作家能有露西亚•伯林这么睿智、敏感、温柔、勇敢。

    她的美好、她作品周围一直环绕着的黑暗和她苦难的经历,滋养了她的魅力和传奇的一生。《清洁女工手册》受到了评论界热情的欢迎(当然也是因为愧疚)。——西班牙《国家报》

    露西亚·伯林的故事是带电的,它们如同火线相触,嗡嗡震颤,噼啪作响。作为回应,读者的头脑也活跃起来,陶醉、狂喜,所有神经突触统统激活。这是我们阅读时喜欢的感觉——运用大脑,感受心跳。——作家 莉迪亚·戴维斯

    天赋异禀的伯林知道自己有多好,而且并没有那么费劲心机去得到什么,这种组合即使在后世也让她更加诱人。无论怎样,在她过山车般的生活里,写作总能找到出路。——编辑 贝尔

  • 十种寂寞

    作者:简媜

    华语文坛大家简媜的全新短篇小说集,讲述十个关于寂寞的故事,每个故事彼此独立,但又互有关联。她用深具体感温度的寂寞书写,刨开掺甜放盐的人生;掘出男女老幼体内的那一枚寂寞种子。

    细腻深刻的笔触,诚挚通透的情感,呈现出简媜对生命的思考、对人生的感悟、对理想与现实的审视、对故乡与亲情的眷恋与珍重。简媜通过日常生活中的琐事,写尽平凡人生命中的喜怒哀乐。

    ——————

    “周围的蓊郁人生太猖狂,收割了几个小人物故事,他们在各自的寂寞里载沉载浮,看似彼此不相涉,但终究在同一块风吹雨打的田地里。”

    寂寞是被误解:一只猫头鹰不知何时飞来,十岁的阿金觉得只有这只猫头鹰知道他的委屈,特地飞来陪他。他对着猫头鹰哭,好像它是他唯一的朋友。

    寂寞是被遗弃:他忽然一惊:“天生傻也是父母给的啊,老爸老母给的要接受,那生下我们这样的小孩,老爸老母也接受吗?”

    寂寞是被欺凌:她发誓:“明天,太阳下山的时候,我也要翻过这一页。”

    寂寞是失败时:“待续”两个字带着强烈的暗示,留在世上的要替离去的人活下去,活得惊天动地,活到爱尽恨消。

    寂寞是落空时:他看开也原谅,恶作剧的岁月曾经像一只野猫扑向他,留下花一般的泥巴印。

    寂寞是抉择时:不满的是不够自由还是太自由?潘多拉的盒子打开,蹦出来的第一件东西叫作分享,而她不能忍受跟别人分享情爱。

    ……

    我的主角们都有困境,但也都勇敢地奋战着,不逃避,而且具有本能式的自信,相信自己会是打胜仗的人。 ——简媜

    【编辑推荐】

    简媜写作三十余年,珍藏版短篇小说集大陆首度面世

    原文未经删减,保留完整阅读感受

    在不惑之年,简媜决定出版一部短篇小说集,这也是她创作30余年来首部短篇小说集。在《十种寂寞》里珍藏着她漫漫人生路上瑰丽的碎片,是经过岁月淘洗的文字。

    在被问道,为什么要出版一部短篇小说集,她打趣道:

    小说家出散文集,而且(大)畅销,这、这、这不就是“侵门踏户”吗?我这个写散文的岂能坐视不管,好,揭竿起义,换我出小说去偷袭一下小说国!

    对了,写作上,我的字典里确实有“安分”这个词,只不过前面插了一根晃来晃去的羽毛,叫“不”。

    多说一句,活到看倦了人生的年纪,就像田里收成太盛,有时需要大篓子才装得下那些恩怨情仇。

    在这本书里,她用深具体感温度的笔触,勾勒出了平凡人生中的寂寞浮世绘。

    于她而言,寂寞不是一个可以被观看的姿态,也不是一个清晰的人物或是标准的场景,寂寞是在一个不相关的生活瞬间突然出现的裂缝,里面不断释放着一丝丝的凉意。

    但峰回路转之间,这些看似寂寞的人,都在不经意的时刻,陪伴彼此走过了不平整的人生。

    当时发生的事,需要很多年后才能得知全部的情节。悲伤、痛苦时候种下的不起眼东西,竟然也会默默地开花结果……

  • 七座空屋

    作者:[阿根廷] 萨曼塔·施维伯林

    诺奖作家巴尔加斯—略萨、J. M. 库切盛赞的小说家,科塔萨尔的接力者,《格兰塔》最佳西语青年作家,胡安·鲁尔福小说奖得主

    幻想小说大师萨曼塔·施维伯林最新短篇集

    七段被遮蔽的梦境:当事物找不到它的位置时,故事就会发生

    *

    【内容简介】

    女孩跟随母亲踏上了侵占陌生人空间的旅程;男人向警察隐瞒了父母和孩子赤身裸体藏在花园中的事实;女人帮助邻居不断收集他死去的独子的衣物;逐渐失忆的老妇人通过制订清单召唤死亡;婆婆给儿媳讲述了一桩旧事,或许只是为了让它再次发生;小姑娘生日当天在医院邂逅了神秘的陌生男子;女子穿着浴袍走出家门,坐上了一个管道工的车……

    《七座空屋》中的七个故事来自卡夫卡、科塔萨尔和卡佛的文学传统,从幻想的奇异暗面抵达真实的世界。充满戏谑精神的荒诞情节,悬疑不决的气氛,游离徘徊的人物和越轨行为,孤独者迷失其中的疏离空间……施维伯林总是从日光下最熟悉的地方开始,然后魔术般将我们送至梦魇的深处。在她笔下不存在平庸乏味的日常:人生总在那些不可预见的瞬间亮出底牌,一切都有可能发生。

    *

    【评论推荐】

    ★ 萨曼塔·施维伯林的黑色幽默故事仿佛格林兄弟和弗朗茨·卡夫卡造访了阿根廷,人们从裂缝中滑落,跌入洞中,进入了不同的现实。——J. M. 库切

    ★ 萨曼塔·施维伯林是西语文学最有希望的新生力量之一。——巴尔加斯—略萨

    ★ 施维伯林在明显对立的文学立场之间架起一座桥梁:一边是“肮脏现实主义”之父,另一边是与奇幻、恐怖和神秘文学有关的作家……她采用卡夫卡那种叙事者的声音,以完全自然的方式讲述肮脏、可怕,或者纯然悲伤的事情;她钦佩布拉德伯里的想象力和不可抑制的乐观主义;与科塔萨尔一样,她在不断寻找新的叙事方式。——《今日拉美文学》

    ★ 施维伯林的感染力是基于她对事件和情境的选择。这种选择的核心是一种巨大的能力,即以一种既写实又富于想象力的方式来分析司空见惯的事物,对环境进行透视……故事氛围如梦似幻,真实呈现于荒诞的那一面;有时会刺痛人,有时则会给人以慰藉。——西班牙《国家报》(EL PAÍS)

  • 鹿川有许多粪

    作者:[韩] 李沧东

    李沧东封笔之作

    直面错综复杂的生活本身,探索真正价值的可能性

    从《烧纸》到《燃烧》,永恒的审视与追问

    本书是韩国导演李沧东于1992年出版的中短篇小说集,借此他获得了《韩国日报》创作文学奖,并在第二年受导演朴光洙之邀进入电影界,随后他便转型并逐渐成为具有国际影响力的电影 大师。

    这部小说集展现了一批裹挟在复杂多变的历史浪潮中的底层人物形象,他们艰辛地在生活中追求真正的价值,与现实中的痛苦进行抗争,同时寻找个人生活的意义。作者通过这些人物的遭遇审视韩国现实,但并非止步于讲述历史事件或故事本身,而是着重刻画了人物在此过程中发生的转变,他们逐渐开始对生活中的真正价值和自己的身份认同提出疑问并进行探索。

  • 海边的房间

    作者:黄丽群

    台湾新生代小说家黄丽群的代表短篇小说集,十二个坏掉的人,十二个令人倒吸一口凉气的好故事。小说家熬制典雅细密的汉语,精巧布局,将人间悲欢斩落整齐,写出一个城市畸爱者的幽冷世界:老公寓里的弃女和养父,乡间卜算师与患病的儿子,梦游的宅男,中年独居女人和三花猫……语言的俏皮与一 个个意料之外被冻住的结尾,以及对平凡人事细致入微的体察,构成作品特有的文字张力。无常往往最平常,老灵魂的世情书写,温热冷艳,拨动平凡市井里的人心与天机,失意人的情欲与哀伤,我们日常的困顿与孤独。

    ◎ 作品看点

    ★无常往往最平常,台湾新生代小说家黄丽群代表作,简体首次出版——荣获台湾多项文学大奖、两岸跨世代文学家盛赞、豆瓣高人气期待华语小说《海边的房间》盛夏来袭。黄丽群是台湾新生代小说家代表人物,短篇小说集《海边的房间》荣获时报文学奖、联合报文学奖、林荣三文学奖等华文奖项,同名小说改编影片入选金马影展。简体版首次推出,作者亲选篇目,新增3篇新作,是其二十余年写作生涯的结晶。

    ★爱的卜算师,老灵魂的世情写作,拨动大命运上的小机关——黠慧之心,刁钻之笔,小说家黄丽群熬制典雅细密的汉语,故事精巧布局,卜算爱与命运,将人间悲欢大戏斩落整齐。老灵魂的世情写作,温热俏皮,幽冷美艳,拨动平凡市井里的人心与天机,失意人的情欲与哀伤,我们日常的困顿与无常。炉火纯青的汉语之美,沉迷进黄丽群爱的算式。

    ★城市畸爱者的世界,十二个坏掉的人,十二个令人倒吸一口凉气的好故事——写给孤独患者的恋歌,人生逆旅中的安顿。 “我写了各种不美的,零星的,凋的,毁的,那些我总是不可克制而一再抚摸的人生小瑕疵。一个人如果在社会上找不到自己舒适的位置,就必须自欺,自欺久了就会坏掉。”语言的俏皮与一个个意料之外被冰冻的反转结尾,形成黄丽群作品独特的文字张力。

    ★“已经很久没有一路直达阅读沸点,皮肤被烫伤的感觉了。”郭强生、骆以军、柯裕棻、张怡微、七堇年等两岸作家盛赞。——“资质秾艳幽美,可是那美里面暗暗渗着凉气。黄丽群的文字温煦如日,速如风雨。晴日静好的午后,还觉得太平岁月温暖快乐,一转眼,不知哪来的乌云罩顶,大雨倾盆落下。”

    ◎ 评论推荐

    文字有天生的高贵。她的故事如在显微镜下变形虫们不可思议的款款摆动。——骆以军

    丽群正是这样的,资质秾艳幽美,可是那美里面暗暗渗着凉气。她的文字温煦如日,速如风雨。晴日静好的午后,还觉得太平岁月温暖快乐,一转眼,不知哪来的乌云罩顶,大雨倾盆落下。——柯裕棻

    丽群的小说让我们听见另一种“为甚么不”的疑问,为什么纯情不可以难以下咽?为什么绝望不可以无聊琐碎?她的小说透露出的不急不徐,不标新立异,不大惊小怪,反成就了一种独特主题——美好的破碎。值得期待的小说还真不多,而我终于等到了这一本。——郭强生

    已经很久没有这种感觉了:面对一本书,一个字一个字慢慢读下去,生怕要看完了似的,舍不得读太快;一路直达阅读沸点,几乎要烫伤触摸书页的指尖。我惊讶于发现这么好的小说家——黄丽群《海边的房间》真是能定义什么叫杰作的小说集。——七堇年

    黠慧之心,刁钻之笔,自慢之人。——傅月庵

    文笔细腻尖锐,结构层次清楚,令人惊奇。从未看过女性的嫉妒可以写得这样深沉,这样充满伤害性。——季季

    现实最无常,小说人物自己却巴望常态化的人生;无常与常态的辩证,就是黄丽群最新小说集的主要课题。“噢,你也在这里?”张爱玲问。在哪里?就在投资市场中,像黄丽群一样慈眉善目,穿上规范时间节拍的马甲,束紧一点,再紧一点,跟她一起沉迷在她所爱的算式里。——纪大伟

    黄丽群《试菜》则“以小见大”,从一个小切口进入,探讨了母爱的复杂内涵。——吴义勤

    在台湾,黄丽群拥有众多读者,这不仅仅是因为她在五年之内囊括全岛四次三大报文学奖,更因为她笔尖下的跌宕人生,将故事还原为故事本身,整整齐齐、干干净净,就是要演给读者看一套悲喜大戏。我第一次读她的作品,是以艾滋病为题材的短篇小说《卜算子》。患病的儿子要照顾养父,好似恶疾与衰老猜拳。小说写得从容平稳,将常情中所可能想象的低落层层推进,不战不逃,套用时髦的话说,对于生命终极的虚无好似一盘没下完的棋静止于家庭。这是取巧的题材,但文中有一句话很动人,黄丽群写道“无常往往最平常”。——张怡微

    在黄丽群最具声名的短篇小说《海边的房间》里,最具原创性的,并非某种社会新闻和影视剧里见惯不惊的暴力、情欲乃至伦理戏,而是某种作者企图捕捉的“诡异自明性”,如此,我们不绝于口的所谓现实的荒诞离奇遂在小说家这里转化成人世的“天经地义”。——张定浩

    这作者握着的哪是笔啊,分明是一把刀。——豆瓣网友 知暖

    有种初读阿乙《鸟,看见我了》时的惊喜,却读到了别样的主题。“畸爱”也许是黄丽群这些短篇中最为耀眼的主题,可她却远未止于此。她以成熟的谋篇布局以及不经意的笔调,看似轻描淡写、却实则入木三分地谈许多“可能性”,谈孤独,也谈空虚,抑或等待,甚至是平淡生活中的荒诞与黑色幽默。有些麦克尤恩早期的影子,尤其像极了《最初的爱情,最后的仪式》。——豆瓣网友 MagicDon

  • 诺娜的房间

    作者:[西]克里斯蒂娜·费尔南德兹·库巴斯

    ★融合安吉拉•卡特《染血之室》惊悚声调与宝拉•霍金斯《火车上的女孩》心理悬疑

    ★连获西班牙国家文学奖、西班牙评论奖、杜尔塞•查孔文学奖

    ★西班牙短篇小说女王克里斯蒂娜•费尔南德兹•库巴斯代表作

    《诺娜的房间》是西班牙作家克里斯蒂娜•费尔南德兹•库巴斯的最新作品,2015年出版后被众多西班牙媒体评为年度好书,并荣获西班牙国家文学奖、西班牙评论奖和杜尔塞•查孔文学奖。

    《诺娜的房间》中的六个故事充满安吉拉•卡特短篇集《染血之室》那种令人胆寒的声调和宝拉•霍金斯《火车上的女孩》令人揪心的紧张,把女性的日常幻想变成了噩梦、妄想和偏执。一个小女孩妒嫉妹妹诺娜受到家人特殊的关注,经历了一场残酷的觉醒;一个即将被房东赶出门的姑娘在街头偶遇一个老太太,在老太太家中的遭遇匪夷所思;一个丧夫的老太太从巴塞罗那独自来到马德里,却意外发现年轻时的丈夫,由此陷入一场时间的漩涡……

    库巴斯重新审视童年与成年、孤独与家庭、故乡和城市的日常生活,向我们展示出蕴含其间的神秘、意外和震颤。

  • 作者:朱西甯

    ◎ 作品看点

    ★ 台湾文学家朱西甯短篇小说经典《狼》大陆首次出版,以精纯之笔召回古老中国。——朱西甯公认经典代表作,《狼》续接《铁浆》《旱魃》中北方农村集镇的传奇人物与古老事件,锲刻乡土的原力、蛮荒的人性、义士的慈悲、市民的素朴。朱西甯以一支精纯之笔,将失落的古老中国一点一滴召唤回来。

    ★ 莫言心中的文学先驱,白先勇、刘大任、戴锦华赞誉,“居然在台湾发现了鲁迅与吴组缃的传人”。——《狼》勾勒出蛮荒原始的人性,近乎永恒。在人与狼、人性与兽性相互颉颃之间,一颗纯洁童心,称出“爱”与“宽恕”的重量。

    ★ “从中国新文学发展史上看《狼》,它是一座东方式的、色彩明艳的高塔。”司马中原、李静长文解读,深刻完整呈现朱西甯独特小说美学。——朱西甯是中国文学沉默谦和的先行者,他的小说朗澈悲壮,又温厚素朴,传统与现代并观,寻求人类灵明的觉醒。“他精神深处站立着一个神秘、谐和、无限展延、不息流动的玄色宇宙。”(司马中原)“他为中国小说贡献了一种全新的东西——关于‘爱—牺牲—救赎’的肯定性叙事,让我们久违地想起了‘重要的事物’。” (李静)

    ◎ 作者简介

    朱西甯(1926-1998),台湾小说家,作家朱天文、朱天心之父。

    生于江苏宿迁,祖籍山东临朐。本名朱青海,杭州艺术专科学校肄业。一九四九年随军赴台,曾任《新文艺》月刊主编、黎明文化公司总编辑、中国文化大学中国文学系兼任教授。一生专注写作,以小说创作为主,兼及散文、评论。著有短篇小说集《狼》《铁浆》《破晓时分》《冶金者》《现在几点钟》《蛇》等;长篇小说《猫》《旱魃》《画梦记》《八二三注》《猎狐记》《华太平家传》;散文集《微言篇》《曲理篇》《日月长新花长生》等。

    【理想国·朱西甯作品】

    铁浆

    旱魃

    破晓时分

    华太平家传(即将推出)

    ◎ 内容简介

    欲念从天而降,人的千万种悲剧即是这样省力而来,方便而来。

    《狼》是台湾文学家朱西甯先生短篇小说集,收录九部短篇经典,首次在大陆出版。《狼》续接《铁浆》中北方农村集镇的传奇人物与古老事件,雕镂深刻,人物与故事均从那个“纯纯粹粹的中国”流淌出来:《偶》中被欲念困恼的独居老裁缝,《生活线下》中天人交战后选择守护素朴信念的三轮车夫,《再见,火车的轮声!》中沉溺于研究“无声铁轨”的痴狂留德博士,《蛇屋》中遭受内外困厄后终寻得真正信心的民族负轭者萧旋,《狼》中在蛮荒环境里持守东方传统恕道的大毂辘……传统的原貌、生存的情境、原欲的引诱、人心的重压,古老中国遭遇现代文明,永恒人性渴望遭遇现实压抑,每一篇都蕴蓄坚实丰盈的光彩和迷人韵味。

    在朱西甯铸造的文字原乡,人在日月山川里行走,愚昧暴力不曾缺席,而仁爱信义光光朗朗、正大坚实。他是文字锲刻者,用一支精纯的笔,将失落的古老中国,一点一滴召唤回来。

    ◎ 名人推荐

    你的作品除了我最欣赏的比地方色彩更深一层的乡土气息外,故事性强,相信一定有极广大的读者群,将来还会更扩大。

    ——张爱玲致朱西甯

    提起朱西甯,很容易使人想起日本的川端康成来,都是那么干干瘦瘦的,都有对大眼睛,目光如炬,闪着智慧的光芒。对于文学的执著和写作态度的严谨也一样。川端的作品几乎一色取材自大和民族,而朱西甯的小说故事也绝大多数发生在我国古老的大地上。

    ——林海音

    从朱西甯的作品,我不难发现他精神深处站立着一个神秘、谐和、无限展延、不息流动的玄色宇宙;他以那样的宇宙和他生命中历史和现实的双重感受相对照、相比重,建立了他的观念。从中国新文学发展史上看《狼》,它是一座东方式的、色彩明艳的高塔。对于朱西甯本身而言,这是他宗教精神、内在蕴蓄表露得最深的一篇作品。

    ——司马中原

    朱先生是我真正的先驱。我在家乡听说过的故事,朱先生早我几十年就听说了。我使用的素材,朱先生早我几十年就使用过了。作者使用的素材虽然是乡土的,但作者注入到小说中的思想,却大大地超越了乡土。他异想天开,视万物皆有灵。这样的语言是诸多小说家梦寐以求的,我大概地可以想象出朱先生用这样的语言,在上个世纪六十年代的台湾文坛上造成的震荡。

    ——莫言

    居然在台湾发现了鲁迅与吴组缃的传人。

    ——刘大任

    朱西甯先生占据着一个非常奇特的位置,他的作品唤起我们很久以来中国寻根文学的一种民族寓言的书写,而这种民族寓言又是台湾本土的。他的事业、他的气度、他的文学和人生的诉求,又是此后的作家难以企及的高度。

    ——戴锦华

    朱西甯先生的小说,表面像铜绿斑驳的古镜,内里却是透射人之五脏的X光机。朴旧、中国、严正而温柔,却又现代、普世、精准而酷烈。 最重要之处在于:他为中国小说贡献了一种全新的东西——关于“爱—牺牲—救赎”的肯定性叙事。

    ——李静

    朱西甯的小说可以上接鲁迅,乃至三、四〇年代沈从文、吴组缃等人的原乡视野;而下接王祯和、黄春明的本土情怀……甚至对照八〇年代大陆寻根作家,从郑万隆到贾平凹,从莫言到刘恒……实为寻根作家亟应寻回的海外根源之一。

    从《铁浆》过渡到具有明白宗教企图心的《旱魃》之前,朱西甯的《狼》值得一提。朱西甯安排了一个年幼孤儿的天真观点,来看成人世界的情欲纠纷,是一妙著。朱西甯借此阐明了人的救赎,全系于爱恨一念之间。心中之“狼”怯除,我们乃得以和平关爱之心,稍补世间缺憾。

    ——王德威

    朱西甯的《狼》和《铁浆》等作品在今日读来仍让我感动。那里边有乡土却不是台湾的乡土,虽说存在于大陆但也都沾染了许多变形、扭曲和想象的成分,因此,对我它更具有传奇或志怪般迷人的氛围、巴赫金的嘉年华精神,它给当时的台湾生活提供了一个充满活力的空间与国度。像《狼》,更勾勒出蛮荒原始的人性,是更接近永恒的。

    ——郝誉翔

  • 绿色的夜

    作者:[日] 三岛由纪夫

    ★怪奇梦域,艺术诸神共演共舞;冷酷世境,爱与美遭暴烈亵渎。

    ★收录三岛13—32岁创作短篇小说17篇 中文版首次面世

    ★著名译者陈德文亲自选译 追溯其极致文风形成轨迹

    ——————————

    本书是三岛由纪夫13—32岁期间创作的短篇小说合集,包括《绿色的夜》《桧扇》《恋爱与别离》《玫瑰》《艺术狐》《脚上的星座》等十七篇,由陈德文选译,应当均为简体中文首译。

    三岛由纪夫的作品特色鲜明,铺排的细节描写糅合着持续的浪漫、疯狂病态的激情,又嵌入有日式的细腻内敛。本书收录的文章皆带有这种风格,但也明显有他在找到稳定方向前的尝试痕迹。从少年时代的青涩,到青年的成熟,此脉络的记录是本书特色,对于喜爱、研究三岛的专业读者来说尤为重要。

  • 派对恐惧症

    作者:[美]卡门•玛丽亚•马查多

    ❈ 陈楸帆、淡豹推荐。曾获美国国家图书奖提名、星云奖提名。入选《纽约时报》《巴黎评论》《洛杉矶时报》《ELLE》年度好书。、

    ❈ 作者是师承安吉拉·卡特、奥康纳、麦卡勒斯的美国新生代小说家。她以细腻敏感又古灵精怪的声音,打破科幻、奇幻、现实主义、成长小说文类界限,直面最 接地气的女性话题。

    ❈ 八篇故事,带来八种惊奇与洞察,有关女性生活和内心的混乱与狂喜,思考性、权力、快乐、痛苦和自我挣扎,书写生活中那些未曾言明但无处不在的真相。无论你是男性还是女性,它们都会促使你重新审视当下的生活选择和情感关系。

    ————————

    这是一部小说集,由八篇小说组成。作者将现实和幻想混合在一起,讲述了八个有关自我意识和成长的故事:脖子上绑着丝带的女子原本一直拒绝丈夫取下丝带,最后终于妥协,导致离奇事件发生;独居时,一个女人记录下与其他人交往的细节,以人际互动中的种种困境,审视孤立状态下的人性;改写经典美剧中的警探故事,讲述女性职场生活的真实困境和诡怪的都市传奇……作者塑造了许多或迷茫或坚定,但都努力追寻理想的女性形象,用她们的视角探索何为更好的生活、更好的世界。

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    这部书是充满野性的,覆满亮片和鳞甲,安吉拉•卡特、凯莉•林克、海伦•奥耶耶美这些寓言作者的影响在马查多的作品中闪耀,也混合了科幻、恐怖故事的元素。

    ——《纽约时报》

    这本书有一些科幻,有一些幻想,通篇都幽默风趣。马查多的小说讨论的是一些不可思议的身为女人的方式:完全做她自己。

    ——美国全国广播公司

    这是一部令人意外、独具一格、野心勃勃的小说集,充满了猎奇的故事,但它们揭示的是有关身为女性的那些无处不在又未曾言明的真相,而这是那些更“现实主义”的写作所难以企及的。

    ——美国国家公共电台

    《派对恐惧症》是无与伦比的:作者用荒诞奇诡的叙事才能讲述的是那些切中要害,但此前却被我们忽略的事……马查多展现了发自肺腑深处的写作可以多么独特、具有颠覆性、充满骄傲和乐趣,即使这肺腑已经受到创伤。

    ——《洛杉矶时报》

    《派对恐惧症》的语言如此富有质感,你简直想把这些句子拿起来放在手指间摩挲……一种强健的女性主义精神流溢在整部书中,作者对女性身体的思考集中于性、权力、快乐、痛苦和自我挣扎。很少有作者像马查多这样善于在写作中激发身体感觉:在血肉中栖息的无数种感受及其混乱与狂喜。马查多将迥然不同的、互相冲撞的元素融为一体。

    ——《波士顿环球报》

    《派对恐惧症》是一部令人赞叹的处女作,黑暗而熠熠闪光,如黑夜,如刀锋。

    ——书籍论坛

    在马查多笔下,似乎一切事物都经历了摧毁和重生。

    ——《明星论坛报》

  • 飞鸟和池鱼

    作者:张惠雯

    张惠雯是当下一位难得的短篇小说作家,创作耐心细致,极具个人风格。《飞鸟和池鱼》收录了作者2018年至今的最新创作,包括《飞鸟和池鱼》《良夜》《临渊》《涟漪》《关于南京的回忆》《天使》等共十篇。这本小说集可视为作者大洋彼岸回望故乡的独特叙事文本,写的都是地道的、纯粹的中国故事,而且大多数是故乡县城的故事,基本都包含着“还乡”的主题:主人公或从外国回到故乡,或从外地回到故乡,或从“现在”回到一个记忆中有着特殊意义的地点,回到记忆中的童年场景,抑或感受一种离开故乡之后的命运,等等,贯穿始终的是归来者面对故乡的复杂情绪,同时为读者展现了中国式县城的现实生存图景。

  • 女孩儿们

    作者:[俄罗斯]柳德米拉·乌利茨卡娅

    ※内容简介

    《女孩儿们》是俄罗斯当代著名作家柳德米拉·乌利茨卡娅发表于2002年的短篇小说集。

    乌利茨卡娅以战后苏联为背景,通过六个互相关联的故事,用精准、简洁的笔触书写了女学生们的校园和家庭生活,以及她们细腻的感官和情感世界。故事展现了暗流涌动的青春期隐秘、不安的一面 ,描绘了女孩儿们与现实相碰撞的奇异情形。她们向陌生的外部世界做出初次窥探,这些源头性的影响将潜移默化地渗透她们未来的命运。

    ※编辑推荐

    相较于作家长篇小说中那种家族史与精神史的厚重叙事,这本短篇集更显出一种顿悟的灵光,也有尖锐和怪诞的一面。这六个略显碎片化的故事,彼此维系着微妙的关联与张力,透露出朦胧的神奇感,闪烁着女孩儿们敏感的心迹。她们有的如此内敛,深陷于自身隐秘的幻想,几乎是在半梦半醒间遭遇了外界的意志,承受着内在动荡和成长的种种瞬间。柳德米拉·乌利茨卡娅富有讲故事的天赋,她的语言凝练、精准,充满暗示与象征,往往一句话、一个细节就负载起生活的怅惘,从中瞥见人际关系的古老原型以及命运幽深的内质

  • 马可瓦尔多

    作者:[意] 伊塔洛·卡尔维诺

    一年四季轮回 一季一个故事

    在沟渠里仰望星星 一个小工眼中城市的奇趣与窃喜

    马可瓦尔多是位城市小工。在充满着水泥和沥青的城市森林里,他却试图寻找大自然。春天花坛里冒出来的蘑菇,秋天城市上空的候鸟,都能让他那灰色贫乏的世界变得多彩肥沃。他有一双敏锐善感的眼睛,时刻捕捉着四季的变化和都市的隐秘。对他来说,“生命中除了以小时计酬的薪水、额外的工资补助和家庭津贴外,还有某些东西可以期待。”

    读者期盼已久、简体中文版首度问世的《马可瓦尔多》,是卡尔维诺创作生涯中一部承前启后、具有里程碑意义的作品,开启了他创作的黄金时代。卡尔维诺在这一系列故事中对城市生活的观察和思考,为其后来的代表作《看不见的城市》奠定了坚实的基础。经历了马可瓦尔多式的那些小不幸和小欢喜,卡尔维诺在越来越难以把城市当做城市来生活的时刻,以此作为献给城市的最后一首爱情诗。