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标签:设计

  • 设计·新生

    作者:[日] 日经设计

    有些商品能够长期销售,其包装起到了非常重要的作用。商品包装在销售周期内会经历多次演变,以适应市场的变化和消费者的需求。本书分为饮料、食品、调料和日用品4个部分,精选了25款不同的商品,讲述了其包装的延续和变化。本书并未将着眼点停留在包装设计本身,而是从商品的定位、市场、宣传、销售出发,分析商品包装演变的奥秘。

    本书适合平面设计师、工业设计师、包装设计师阅读,同时可供策划人员、市场人员参考。

  • 文字排印設計系統

    作者:金柏麗.伊蘭姆(Kimberly Elam)

    ◆「平面設計,不只是網格系統。」

    ◆軸線式|放射式|漣漪式|隨機式|網格式|行進式|模組式|雙邊對稱式

    ◆設計人必讀文字排印系統入門全書

    ◆帶你一次摸透八大文字排印系統 運用自如

    ▍卵形 葉忠宜 選書/設計|字型設計師 張軒豪(Joe Chang)審定 ▍

    洋蔥設計負責人 黃家賢

    字體設計師 許瀚文

    平面設計師 彭星凱

    平面設計師 聶永真

    ——推薦

    文字編排設計是複雜的過程,須考量層次、閱讀順序、可讀性與對比等諸多因素。但在字體排印系統上,過去台灣、亞洲平面設計學界及業界過度偏重「網格系統」,忽略其實還有其他系統的存在。本書即是透過八大系統的完整介紹,讓相關讀者能夠重新完整地認識文字排印系統,進一步增進設計師的設計能力、拓展設計的可能性。

    本書作者金柏麗.伊蘭姆著有《設計幾何學》(Geometry Design)與《網格系統:字型編排原則》(Grid Systems)等多本暢銷書,在本書中,帶領讀者探索結構框架的八大系統——除了網格式系統之外,還有隨機式、輻射式、模組式與雙邊對稱等等。作者帶領讀者練習、觀摩學生作品與專業設計師之作,並提出諸多設計解決方案,協助讀者跳脫平凡無趣的設計窠臼。

    設計者一旦掌握基本的視覺組織系統後,就能在結構中流暢自如地編排文圖、組合結構,甚至把結構加以變化。作者清楚具體地說明各種結構,無論是軸線或無層次的輻射式排列,皆詳加探索。讀過之後,必能更理解複雜的排列。

    結構系統是所有設計的基礎,可分成八大類,每一類皆可衍生出無數的構圖。設計者若瞭解最重要的視覺組織系統,就能在結構或結構組合中,流暢自如地安排文字或圖像,甚至創造出不同的新結構。為文字編排建立組織,是相當複雜的過程,設計者要考量每項元素的溝通效果,使之發揮功能,還要思考層次、閱讀順序、易辨性、易讀性與對比等諸多因素。

    【八大系統分別如下——】

    ◎軸線式系統(Axial System)

    軸線只有一條,所有元素都放在這軸線的左右兩側。

    ◎放射式系統(Radial System)

    所有元素皆從一個焦點延伸出來。

    ◎漣漪式系統(Dilatational System)

    所有元素皆從中心點環狀擴散開來。

    ◎隨機式系統(Random System)

    元素看起來沒有特定的模式與關係。

    ◎網格式系統(Grid System)

    以垂直和水平來劃分版面的系統。

    ◎行進式系統(Transitional System)

    這是把元素層層結合、沒有固定形式的系統。

    ◎模組式系統(Modular System)

    將諸多抽象元素變成標準化單元,架構起來。

    ◎雙邊對稱式系統(Bilateral System)

    所有文字以左右對稱方式,安排在一條軸線上。

    文字編排系統很類似建築師所稱的「形狀文法」(shape grammar)。建築式樣可透過形狀文法的分析,變成以線條為基礎的構圖系統。形狀文法不僅可用來進行建築式樣的歷史分析,還可在設計時發揮功用。本書中要談到的八種文字編排系統也很類似。每一種系統都有獨特的規則,而這套規則的目的,是引導設計者做決定時能有焦點。從這觀點來看,設計作品可說是依據形狀文法所表達出的視覺語言。有趣的是,結構系統雖然有焦點與限制,卻能在設計者探索構圖時,激發他們的創意。

    剛開始接觸設計的學生,可能覺得結構系統怪異不自然,畢竟這些系統很少出現在現實生活中的書本或電腦上。不過,學生在發展作品的過程中,會漸漸掌握結構系統,具體呈現出這些系統所蘊含的創意潛力。

    許多平面設計者最重視傳統的網格系統,忽略其他系統也能在設計時發揮功用。因此本書要運用視覺範例,闡述五花八門的解決方案,讓設計師、教師與學生從中獲得洞見,開拓自己對結構組織法的視野,知道文字編排除了網格系統之外,還有另一片天空。

    【國外專業好評】

    「在琳琅滿目的設計作品中,精彩有趣地探討比例所扮演的角色⋯⋯作者提供豐富資訊、見解精闢,設計者可從中學習,也可重新思考比例的基本原則。」

    ——《設計誌》(Design Issues)

    「雖然是小巧的平裝書,卻是令人大開眼界的稀世珍寶。」

    ——Choice設計雜誌

  • 風格是一種商機

    作者:增田宗昭

    有眼光,才能煉就風格;

    有風格,才能成為獨一無二;

    獨一無二,才能創造出被時代想要的價值!

    別人眼裡平凡的風景,卻是他眼裡的大商機,

    他賣的不是書、不是空間,是幸福時光!

    本書讓你看一個懂經營管理的風格者,

    如何將風格煉成引領世界風潮的好生意!

    在供過於求、物質過剩的時代裡,

    不是只要推出被需要的商品,

    而是要創造出被想要的商品,

    商品如果無法讓人產生「想特地去買」的念頭,

    消費者是不會下手的。

    想創造出令人覺得不來是一種損失的商品,

    就必須以一公分為單位細細堆砌,

    否則就無法打造出令人想專程前來的空間和商品。

    風格是這麼煉成的:

    .經營要有哲學

    「探究真理是學者的職責,創造真正有價值的東西才是事業家的職責。對於公司裡爭論什麼才正確的人或是會議,我一點興趣也沒有,只看誰願意甘冒風險也要將企劃化為具體事業。因為,真理只存在於敢冒風險的人身上。」

    .組織要超越管理

    「命令無法打動人,夢想才可以。領導人必須擁有整合人才、打動人心的力量。除了技術之外,更重要的是,必須擁有為組織描繪夢想的能力。」

    .企劃可以創造需求

    「東西不是用眼睛看,而是用腦看;味道不是用舌頭品嚐,而是用眼睛品嚐;意見不是用耳朵聽,而是用心聽。同樣的風景,不同的人看見不同的風景;相同的資訊,不同的人描繪出不同的未來。未來不在過去的延長線上,放下己見,敞開胸襟傾聽,用這樣的姿勢就會看見不同於人的風景,做出不同於人的美味!」

    .堅持自我風格

    「自由是做自己想做的事,且能在想收手的時候收手;自由是見到想見的人,做想做的工作。高興怎麼打扮就怎麼打扮,什麼都不做,只領薪水,不叫自由。自由是對看似理所當然的事付出堅持與努力才得以成立的東西。」

    .心中要有風景

    「沒有金錢、知名度時,就要擁有名為『自己』」的一把尺。有了這把尺,才得以擴大事業、累積的資本、獲取利潤、創造組織,最終獲得名聲。現在所擁有的,只能說是一路走來累積的「結果」。不要老是看著四周,要時時看看自己的尺是否歪掉了呢?」

  • 敬人书语

    作者:吕敬人

    《敬人书语》是设计大师吕敬人先生经过多年学习、创作和教育实践积累而写就的系统性设计之书。

    本书分为书艺问道、对话、人物谈、创作谈、书评、写序、教学等部分。以设计范式的转变,即由装帧向编辑设计的转变为线索,理清了书籍设计方方面面的历史流变,展现了东方传统文化的魅力所在,揭示了书籍设计的本质。

    与此同时,吕敬人先生将自己的成长过程娓娓道来,寓理于情,使读者重新认识并接受他所秉持的特有设计价值。相对于《书艺问道》,本书从更加丰富且细腻地角度展现吕敬人先生面对时代洪流仍能坚守“变与不变”的果敢与担当。对设计中人以及普通读者来说,本书都将提供一份清洁而丰满的精神食粮。

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    我热衷于做书的全过程,这确实足以令我陶醉;

    我喜欢把书称之为信息(内容)诗意栖息的建筑;

    我会把一本书看成是透明的物体,每一张纸,每一层都要看在眼里,从头看到尾;

    书有五感——视、触、听、嗅、味(品味);

    书籍不仅仅是一个视觉的媒体,同时是一个物化的立方体;

    书籍不是静止不动的物体,而是在运动、排斥、流动、膨胀、充满活力的容器;

    ……

  • 最好的UI设计师

    作者:颜伟

    在互联网产品部门,无论是初出茅庐的新人,还是久经沙场的老手,都会被“常识”限制观察的视野和思考的角度。在真实的世界,达成目标的方式从来都不止一种。然而,很多时候由于“独木桥”上的人比较多,大家都涌向了独木桥,忽略了附近的康庄大道。

    笔者在书中想向大家揭示了一些看似平常,实则无比重要的事。了解并掌握相关知识,不仅能获得更多抵达目标的方式。还能让“新人”在未来的工作更加顺畅,让“老人”突破原本难以逾越的职业天花板。

    书中还讲述了一些具有普遍性的知识和技能。这些知识和技能并非是一时性的,可能再过5年、10年,依然会起到很大的作用。希望这本书不仅对UI设计师有所帮助,还能对产品经理、交互设计师甚至程序员都有所帮助。

  • 博朗设计

    作者:[德] 伯恩德·波尔斯特

    作为德国精工的业界典范,以及现代设计美学的行业标准,德国博朗在工业设计界可谓家传户晓。《博朗设计:卓越创新50年》用通俗的文字和精致的图片,真实记录了博朗设计与创新的50年历程。从书中上百件产品的设计中可以看到,在今天“少却更好”、“去繁就简”等博朗设计理念一点都没有过 时,地位反而更加稳固,几乎成了包括苹果公司在内的所有工业设计的准则。

    《博朗设计:卓越创新50年》包含以下几个部分:“细节设计”,用细致的特写镜头展现出博朗在历史上和现阶段最具代表性的产品。“博朗设计史”,列举了博朗历史上的主要人物,阐释了博朗设计背后的理念,回顾了从20世纪50年代至今博朗的设计哲学,以及博朗追求创新的历程。本书主体部分由对博朗8条“产品线”的呈现组成,同时针对每条产品线的开发历程进行了概括性介绍,并用精致的图片呈现了8产品线中的50款“里程碑产品”和485款经典产品,高清图片辅以简单的文字描述,清晰地勾勒出了博朗产品线的发展历程。

  • 香港北魏真書

    作者:陳濬人 / 徐巧詩

    「香港北魏真書」設計研究計劃,總結長達六年的北魏書法研究和字體設計創作歷程。本書收錄了南北朝魏碑、清代書法家趙之謙到四十至七十年代盛行香港的北魏招牌書法源流和藝術價值,訪尋香港北魏書法家區建公、蘇世傑墨寶故事,還有於不同年代遍佈香港城市街道和日常生活的北魏體應用實例,首次專訪獨步香江的貨車北魏體設計者楊佳。字體設計師陳濬人,以設計思維分析北魏歷史文化和創作精神,利用電子向量曲線和字體設計原理演繹當代香港北魏真書,設計案例多達二十多項。還有與多位設計創作人包括麥震東、譚智恒、柯熾堅和許瀚文的對談系列,探究字體在城市和設計文化中的重要角色。

  • 破茧成蝶2

    作者:刘津 / 孙睿

    互联网下半场来袭,从业者需要做出怎样的变化,以应对风云突变的大环境呢?本书主要讲述“用户导向”的设计师,与“业绩导向”的产品经理,在瞬息万变的互联网新时代如何顺势转型成“以产品价值为中心”的产品设计师的过程;作者结合数年来从事互联网产品架构和设计工作的思路,融会贯通,提炼出顺应新时代的互联网产品设计内在规律,旨在帮助读者在波涛汹涌、充满不确定性的大环境下,改变命运,不惧未来!

    全书分为3篇,共10章。第一篇包括前3章,审时度势地分析了互联网大环境的变化,帮助互联网从业者找准自身定位,并明确产品设计师这一新角色的职业进化路线。第二篇包括第4到7章,详细介绍了产品设计师的方法论,阐释并讲解了包含商业画布、用户故事地图、用户体验地图、MVP、产品定位等众多热门概念及一些原创新概念背后的关联及实用技巧,帮助读者了解在产品探索期如何把握产品方向、成长期如何明确竞争优势、成熟期如何提升商业价值,最终和产品共同成长。第三篇包括第8章和第10章,探讨了产品设计革新、提升产品设计效率以及产品设计沟通和成长等较为高级的话题。

    本书延续了“破茧成蝶”系列图书的一贯风格,语言平实生动、视野取材广泛、案例贴近实际,图文并茂,适合处于不同成长阶段的产品经理、用户体验设计师、产品运营人员等阅读参考。

  • 周末速写

    作者:[德]克里斯托弗·尼曼

    “这本书是一个实验。

    “我先随便挑一个物品,盯着它看。想象跟它毫无关联的事物,越奇怪越好。

    “直到某个奇怪的角度让我灵光一现。

    “接着简单画上几笔,看看我的想象力能把我带到哪里。

    “最后,有了恰到好处的艺术作品。”

    ——克里斯托弗·尼曼

    ★一本脑洞清奇的插画合集

    “在周末,没有deadline!没有甲方!想画什么就画什么!”

    300幅插画,全部是灵感随机碰撞出的美妙火花,

    借你艺术家的眼睛,从平凡生活里发现简单意趣。

    ★一位不按套路出牌的艺术鬼才

    本书作者克里斯托弗·尼曼,德国鬼才插画家,《纽约客》首个AR封面设计者,NETFLIX纪录片《Abstract》首集主人公,《纽约时报》视觉专栏作家,Instagram网红博主。

    ★一段半甜半涩却真实的艺术生涯

    Deadline前一天焦虑到无发可脱?

    陷入瓶颈时疯狂怀疑人生?

    想暴富,也想坚持梦想?

    每一个体验过焦虑与彷徨的现代人,都能在书中看到自己的影子。

    ★碎片化的轻松阅读体验

    随手翻开一页,都能放松解压、启发创意,治愈你的小确丧

    半部天马行空,半部现实人生。德国鬼才插画家克里斯托弗·尼曼在日常物体上涂鸦寥寥数笔,创作出令人捧腹的趣味画面,发掘寻常生活中的细微意趣;另一面,他将插画与文字结合,诙谐地讲述了自己与每个人都会遇到的人生难题——截稿日前发作的拖延症、瓶颈期的焦虑、在理想与金钱之间摇摆的两难……

    本书复刻的三百幅插画,都是不按套路出牌的神奇混搭。

    本书收纳的每一段独白,首次坦诚揭开,艺术家创作过程中痛并快乐着的伤疤。

    本书穿插的三则小故事,解构平淡日常,展露新媒体时代故事叙述的新方式。

    翻开书,你就已经进入了一场精彩纷呈的视觉旅程。

  • 这么设计能热卖

    作者:吴婷

    这是一本关于电商设计的专业图书,不仅教你一些具体的设计方法,还会让你了解电商设计的定义和规范、看到行业现状和了解行业未来走向,最重要的是,本书作为一本设计图书,全面、彻底地融入了运营思维。

    本书作者是从业8年的专业电商设计师,本书写作历时3年,全书超过1000页,内容涵盖:电商设计概述, Banner设计组成,设计基础知识,营销思维,电商设计方法论,电商设计技法,电商专题设计,详情页设计,节日专题设计,店铺案例分享与访谈,电商设计师从业指南以及电商设计必须了解的其他专业与非专业技能等。

    本书不仅仅是一本工具书,它是由纸质书提供专业系统的电商设计相关内容,如果读者在阅读过程遇到问题,可以到公众号“做设计的面条”寻求帮助。

    除了适合从事电商设计工作3~5年的设计师阅读,本书同样适合尚未入行的电商设计爱好者、电商运营人员、店铺老板、产品经理UI设计师、交互设计师等,可以帮助读者打开思维,奠定基础。

  • 艺术·设计的色彩构成(修订版)

    作者:[日]朝仓直巳

    艺术·设计的色彩构成(修订版)《艺术·设计的色彩构成(修订版)》属于朝仓直巳先生对“三大构成”设计理论中“色彩构成”部分的总结,从色彩构成的意义和目的、色彩的要素和体系、色彩构成、色彩的心理、生活与色彩、艺术家喜爱的配色、调色、色彩要语解说等几个方面部分进行阐述。书中所选案例来自艺术名作和学生作品,举例丰富,分析详细。本书强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。本书可作为高等院校... 
  • 各色

    作者:于晓丹

    抛开千篇一律的当季款式和网络爆款吧

    大工业标准化批量生产线越是盛行,人们越想穿得“个性”

    与其盲目追求潮流,不如看一看《各色》

    你会明白什么是高级设计师的信仰和服装业的终极秘密

    《各色》是一本随笔集,作者以细腻、感性的文字,探讨了以服装设计为核心的林林总总的文化现象。21篇文章既有对设计细节、审美风向的解读,东西方时尚气质的探讨,也尝试剖析了服装行业的现行生态、设计师的生存土壤、全球时尚资本的运作、消费者的需求习惯等问题,让普通读者在赏心悦目的阅读体验下,了解到时尚帝国的相关秘密,甚至引发出对女性主义、消费至上等后现代问题的思考。

    感性的文字搭配严肃的话题,势必呈现出鲜明的态度立场。作者毫不掩饰自己对全球化快时尚、标准化批量生产、利益最大化等现有秩序的厌恶,抒发古典情怀的同时也探索了可行的解决方案。无论是服装行业从业者还是消费者,面对这场廉价的狂欢,都值得反躬自省。

  • 色彩力

    作者:樱井辉子

    色彩力《色彩力创意配色速查图鉴》是一本对于设计插画摄影商务企宣手工制作室内装饰涂绘个人兴趣等行业色彩相关人士均有参考价值的配色速查宝典。本书包含127个主题3175种配色方案,主要划分为以下几个意向的主题配色:有朝气、欢乐、动感的配色;温柔、可爱的配色;恬静、放松、自…… 
  • Creative Selection

    作者:Ken Kocienda

    Hundreds of millions of people use Apple products every day; several thousand work on Apple's campus in Cupertino, California; but only a handful sit at the drawing board. Creative Selection recounts the life of one of the few who worked behind the scenes, a highly-respected software engineer who worked in the final years of the Steve Jobs era―the Golden Age of Apple.

    Ken Kocienda offers an inside look at Apple’s creative process. For fifteen years, he was on the ground floor of the company as a specialist, directly responsible for experimenting with novel user interface concepts and writing powerful, easy-to-use software for products including the iPhone, the iPad, and the Safari web browser. His stories explain the symbiotic relationship between software and product development for those who have never dreamed of programming a computer, and reveal what it was like to work on the cutting edge of technology at one of the world's most admired companies.

    Kocienda shares moments of struggle and success, crisis and collaboration, illuminating each with lessons learned over his Apple career. He introduces the essential elements of innovation―inspiration, collaboration, craft, diligence, decisiveness, taste, and empathy―and uses these as a lens through which to understand productive work culture.

    An insider's tale of creativity and innovation at Apple, Creative Selection shows readers how a small group of people developed an evolutionary design model, and how they used this methodology to make groundbreaking and intuitive software which countless millions use every day.

  • 空间与身体

    作者:胡滨

    《空间与身体(建筑设计基础教程 套装上下册)/建筑·城规设计教学前沿论丛》以前沿的建筑理论和建筑教育思想为背景,剖析了当今国内建筑基础教育存在的不足,以切实的教学训练建立起建筑教案设计和教学实际操作之间的有效关联,并阐释了教案设计、教学内容和教学方式背后的专业动机和思考,以此明确在当前学科发展和技术变革背景下建筑设计基础教学发展的新方向。

  • 如果有这样一个家就好了

    作者:[日]居住实验室“sumai LAB” / [日]土谷贞雄 编著

    无印良品之家、House Vision项目联合策划人土谷贞雄,携手日本三菱地所集团,助你打造自己理想的家。

    【编辑推荐】

    ▲ “有多少个家,就有多少种理想的生活,正确答案绝不止一个。”

    两代同居、一边带娃一边工作,在家办公……聚焦现代生活情境,从中寻找理想之家的答案;吃饭、睡觉、家务、收纳……合理布局,打造高效动线,让家更好住;软隔断、可变户型,让家随着家人一起成长。

    ▲ 日本生活研究网站“sumai LAB”5年精华内容一网打尽。

    基于11次问卷调查,结集30个生活专栏,提供50种户型方案。可爱场景手绘图、简明图表、多种户型图,以丰富的图片一目了然地呈现理想之家的种种可能。

    ▲ 写给打算装修新房或者改造旧房的居住者,也写给厌倦了标准化住宅的设计师们。

    连着阳台的浴室、适合老年人的坐式厨房、一栋房子分两套……案例新鲜有趣,打破既有观念,大胆畅想新式住宅设计。

    【内容简介】

    两代人同居、一边育儿一边工作、老年生活、在家办公,现代生活的形式多种多样,理想的“家”也绝不止一个正确答案。寸土寸金的房价要求住宅的空间利用更高效,还要能够灵活应对居住者的成长、家庭成员增减等生活变化。面对现代生活的新需求,该如何打造理想的家?

    本书基于日本五年间的网络居住调查数据,梳理社会与生活的时代变化,畅想新时代住宅的种种可能性。在关照社会现象、地方社区营造的同时,提出更具挑战性的住宅布局设计方案,打造兼具个性、合理性、灵活性的新式住宅。

    全书分三个章节,收录关于生活与居住的专栏、相关调查问卷,以及整体户型方案。各章配图丰富,以直观的方式展示新鲜、大胆的住宅设计。在家中怎样打造令自己放松的角落?如何布局能让家人更多沟通?集中收纳还是分散收纳?如何巧用玄关打造兴趣爱好的空间?书中的种种奇思妙想,对新居装修、旧房改造都能提供灵感,无论是居住者还是设计师,都可在种种案例中得到启发。

  • 长冈贤明的思考

    作者:[日]长冈贤明

    ◎ 日本“Long-life Design”(长效设计)教父长冈贤明的灵感锦集

    ◎ D&DEPARTMENT的原点及其背后的思考

    ◎ 设计师、职场新人、企业家……更是适合每一个人的启发阅读

    《长冈贤明的思考》是日本二手商店风潮引领者、Long-life Design(长效设计)提倡者、回归“日式造物”原点的设计师长冈贤明,将自己在二手设计商店D&DEPARTMENT初创期(2000-2005)的诸多灵感、日常感悟汇集而成的日记精选集。

    在2000-2005这六年间,长冈贤明一边以设计师的身份工作,一边又忙于二手店的创业。从一个独立工作的设计师,到需要带领团队奋力奔跑的公司领导者,他在日记中展开了对这一重要职业生涯转变的深入思考。什么样的设计才称得上对公众有益的设计?如何找到人人都想回购的二手商品?公司最想要怎样的员工?产品设计师、消费者、商家之间关系为何?……

    在这本书中,有能让你深思的启发,能改变你对工作、公司、设计,以及人际交往的看法。

  • 经典企鹅:从封面到封面

    作者:[美]保罗·巴克利 编著

    我们的设计师总能直面挑战,拒绝平淡无奇、只求新颖巧妙,可能会有些颠覆,但始终很企鹅。

    ——艾尔达·鲁特,企鹅经典副总裁

    成立于1935年的企鹅图书是一家被全世界读者和出版业同行敬重的出版机构,其装帧设计更是引领出版业多年。

    作为其几十年设计风格的沉淀,企鹅的创意总监保罗·巴克利曾于2010年企鹅图书成立75周年之际出版了《企鹅75》,书中精心挑选了在过去数十年间最能代表企鹅风格的75款图书封面。作者更是在书中讲述了未被外界知晓的封面设计幕后故事,让读者得以一窥图书封面从最初的创意到最终确定的复杂历程。

    大受欢迎的《企鹅75》如今迎来了续作,《经典企鹅:从封面到封面》。结合艺术家和作家娓娓道来的评论,保罗·巴克利精心策划并展示了十多年来那些令人惊艳的封面设计及其背后的故事。如果你喜欢文学经典、书籍设计和一切企鹅的东西,《经典企鹅》不容错过。

  • d设计之旅:冲绳

    作者:[日]长冈贤明

    在冲绳,夏天永远不会结束。冲绳拥有度假胜地的一切美好:纯净的海域,看不尽的日落,与沙滩、大海和天空融为一体的度假酒店……当你深入探寻,才发现冲绳正如当地的民谣,美妙的旋律中隐藏着复杂丰富的情绪。《d设计之旅:冲绳》敏锐观察,探寻冲绳的人文底蕴和故事,细腻呈现冲绳的独特个性及风土魅力。

    冲绳原有的思想、文化、艺术等,一度随着琉球王国的消亡而遗失,又在战争中停滞不前,甚至人们被迫遗忘和封印自己的传统。尽管经历了强烈的文化洗礼,但冲绳依然是冲绳。

    不同于其他旅行指南,《d设计之旅》以“旅行”为切入点,深入采访当地的匠人、音乐家、摄影师、艺术家、独立店主、资深生活家,捕捉当地人文、建筑、美食、民艺等易被忽视的设计细节,展现日本47地独特的美好生活方式。书中所选的每一处,无论是咖啡馆、町宿、料理店,都是当地人花了很长时间去创造出来、蕴含独特个性和风格的东西,也是会一直存在流传下去的东西。

    日本47个都府道县,一地一册,长期实地调研采风,精心筛选制作,每一本都致力于挖掘地方的自我风格,为读者深入介绍日本地方风物,传达当地个性与特色。

  • 说服式设计七原则:用设计影响用户的选择

    作者:[美] 维克托 • 约科

    本书是“将关键的心理学原则应用于设计”的入门书,提供了具体可行的方法与详细指导,读者无须拥有心理学背景就能理解本书涉及的诸多概念。主要内容包括:人类的行为特点,动机、能力和触发原则,如何对别人施加影响,如何同用户构建对话框架,以及相关案例分析。