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标签:评论

  • 纸间映像

    作者:藤井树

    ★藤井树十二年影评作品首次集结出版 ★陆川、胡歌 倾情作序 ★贾樟柯、彭浩翔、高圆圆、宁财神、顾小白、李霄峰 联袂力荐 ★特别推荐人:岩井俊二 本书为我国资深影视评论人藤井树,积数年之功,倾心打造的经典影评作品集结本。书中首次曝光了作者十二年来在影视道路上的所见所感所思。全书共七辑,分别冠以“青春”、“禁忌”、“浮生”、“幻爱”、“感官”、“天真”、“城市”主题,内容涵盖中外影片近百部,不限作品国籍与出品日期,选取震撼心灵的银幕佳作,用文字细细解读。 藤井树的影评作品个人风格强烈,角度独特,观点敏锐,笔触纤细,字里行间充斥着知性之美与文艺气息。作为一部赏析类作品,其本身也是一部值得赏析的佳作。
  • 青年电影手册(第六辑):100位华语导演的处女作

    作者:程青松 主编

    100部电影处女作 100个追逐电影梦想的故事 100个华语电影导演的诞生 本期《青年电影手册》封面人物为贾樟柯和赵薇,2013年对于他们是难忘的一年。2013年贾樟柯获得戛纳电影节最佳编剧奖;2013年赵薇以7亿票房成为中国电影史单片票房最高的女导演,并获得29届金鸡奖导演处女奖。 100位华语导演,他们是最艺术的,也是最先锋的;他们是最商业的,也是最新锐的。 《青年电影手册》第六辑首次聚焦华语电影导演的处女作,去聆听他们的故事,去探究他们的第一次源于什么样的渴望。第一次,也许没有经验,但是有足够的激情。他们寻找,他们探索,他们历险,100位导演,100部处女作,100种不同电影道路的开启,却又殊途同归,他们都是诞生在光影之中的追梦人。 以虔诚和谦卑之心,向梦想致敬! 名人推荐 侯孝贤:记录青年电影的创作于历程。 姜文:电影创作作应是自由的梦想。《青年电影手册》的批评也应当是:自由加独立。梦想与激情。 王小帅:坚持独立批评的精神,看《青年电影手册》。 贾樟柯:青年电影,反叛精神。 焦雄屏:电影是执着的梦,但它可以实现。 田原:青年永远电影,电影永远年轻。 章明:电影与青年同在,即使是侯麦,伊斯特伍德那样的青年。 郭晓冬:愿我们的电影,从这里走向世界。 戴立忍:不曾间断地审视书写这一世代的华语电影,这个工作不见得有掌声,但不能没有。 肖风:期待《青年电影手册》成为浩瀚影海中的灯塔。 郝蕾:关心电影,关心《青年电影手册》。 王超:不弃良知,独立品格,为电影人生之尊严,勇敢批评。 关锦鹏:电影离不开生活,好好细味生活。 许鞍华:祝《青年电影手册》一帆风顺,洛阳纸贵。 宁瀛:期待《青年电影手册》。 李少红:电影永远是青春的梦想。 刘晓庆:《青年电影手册》开拓希望的路,我们都在路上。 佟大为:电影是我的信仰,也是我们的梦。 路学长:关注电影本体,促进电影实践。 顾长卫:热爱电影就把《青年电影手册》天天装在兜里放在心上吧。
  • 香港电影新浪潮

    作者:石琪

    石琪,香港资深电影评论家,长期从事影评写作及电影文化活动,其对香港电影的独到剖析,是立足于香港本土文化做出的真切而权威的阐述,对大陆电影学界、业界及影迷理解香港电影文化颇有参考、借鉴价值。 香港电影新浪潮是20世纪80年代两岸三地新电影运动中重要的组成部分,其全新的思想内容、美学语言和技术手法,为香港电影乃至华语电影带来了新鲜的生命力和深远的影响。本书涵盖了香港电影新浪潮的兴起与衰落,评析了这一浪潮中的几乎每一部主要作品,并且论及新浪潮导演在运动之后、持续至今的电影创作,不仅见证了香港电影新浪潮的兴衰起落,更记录了近三十年来香港当代电影发展的风雨变迁。
  • 不准调头

    作者:张秋

    本书选择救赎作为总引线,从十位电影大师处挖掘了人性中极具普遍意义的十个“救赎母题”,试图从大师储量丰富的油矿里,集中地引发一次精神经井喷。 它融合了大师情感的经历与体验,人格的形成与演变,思想的传承与呼应,艺术的勾连与探索,以及对其相关作品及其心里动因的解读。 这是一本试图触摸大师灵魂中痛苦的烈焰,并从中取暖的书,也是借助于大师,对人性及个体伦理的一次扫描,而书中的十个母题,便是开启大师电影的十把钥匙。
  • 非常罪 非常美(增订版)

    作者:毛尖

    电影,你会看吗?一听这一问题,多少会有人不屑一顾。是啊,电影谁不会看?不同的是,你用一种什么样的眼光来看电影。在《非常罪,非常美,毛尖电影笔记》里,毛尖会向你娓娓道来一些关于电影的风花雪月、缠绵纠葛,会向你诉说一些关于电影的颜色、眼神以及脸蛋……这是毛尖的眼光,她用一种“骨感”与“性感”兼备的文字来抒写关于电影的感受。读读她的文字,再想想你自己的,兴许会是另一种体会呢。
  • 我们时代的叙事

    作者:崔卫平

    本文力图阐述1949年之后的中国电影如何讲述中国社会历史现状,以及这种讲述与社会历史本身的关系如何。本文选取了这样几个片断:50年代初期某些电影,以令人信服的方式表现了真实的社会矛盾冲突,它们与新世界本身一样,是生气勃勃的;60年代的谢晋电影,至少有一头扎根于真实的现实关系当中,引起观众特定的现实联想,只是它们的结尾被归并到统一的主导意识形态的框架中去:陈凯歌电影是中国稍晚才出现的艺术电影,其更为重视人的内在精神尤其是儒家文人的情怀;而张艺谋电影则可以看作中国的主流电影,其中所体现的“游民文化”,反映了当代中国文化的某些症候。
  • 看不见的影像

    作者:张献民

    本书不像是评论,像是一部电影中的电影。一部来自电影又走向电影的书,一些制造影像又窥视影像的文字。本书从电影的深处入手,在评析电影的同时,又加入了剧照和作者的感觉在其中。与其说是一部评论集子,远不如说是一本电影笔记。这些电影像是地下电影,关注的人奇少无比,一些出自地下电影人的作品。一个摄影师,一个导演,几个性情中人便组成了一个班子,开始了中国电影的探索……...
  • 莎乐美的七层纱

    作者:周黎明

    本书试图回答的问题 1.如果一位中国明星老在海外扮演妓女、放荡女之类角色,但在国家出现危机时挺身而出,竭尽全力保卫国家利益,她究竟是爱国演员还是卖国演员? 2.好莱坞动作大片的欣赏过程为什么酷似性交过程? 3.银幕上的愤青通常被塑造成好人还是坏人? 4.软弱和不求上进究竟是国民性的毒药还是救命稻草? 5.为什么说“先学做人再学做戏”是一种谬论? 6.近年来走红的影片跟川菜有什么内在关联? 7.为什么赞美是赞美。而加倍赞美反而会成嘲弄,甚至诅咒?
  • 后窗看电影

    作者:卫西谛,黄小璐,徐霞 主编

    “后窗看电影”论坛,是网络社区“西祠胡同”中最早的一个电影论坛,也是国内最老牌的电影论坛之一,由卫西谛创建于1998年12月。 自创建以来“后窗看电影”一直是人气最旺兼质量最高的电影论坛,《南方周末》等全国数十家著名平面媒体都曾有过报道和介绍,“电影是生活的一扇后窗”、“影像沉淀为文字”等版内口号也广为流传。“后窗看电影”涌现出的数批写手,目前是全国大小媒体中影视片评论者中的中坚力量,包括许多知名电影人和电影学院专业人氏在内圈内人氏也都长年蛰伏的版内。 “后窗看电影”成立的这六年,正是网络影评崛起、发展、成其规模的六年。而后窗网友这些文字,基本代表了这些年来的民间电影评论的正果,《后窗看电影》这本书集结其中的精华篇目,不讲求专业、机械,是观影者直接的观感,具有浓厚的电影气质。
  • 之乎者也罗大佑

    作者:张立宪

    罗大佑说:“西方有一句话:Happiness is where home is――这个地方是家,这个地方就有幸福。你在这个地方最没有忧虑,你可以穿着内裤到处跑,也不会觉得有什么非礼的地方,也不用担心自己的私人权利受到侵犯。这就是幸福!”如果你也迷罗大佑,那么你会在《之乎者也罗大佑》中走近罗大佑、走近他的音乐、故事、生活还有许多像你一样迷他的人。所以你就到了一个幸福的家!
  • 大师笔下的大师

    作者:〔英〕斯坦利・霍夫曼

    此套丛书自1984开始出版,是专门为牛津大学学子编纂的人文教育普及读本。斯坦利·霍夫曼博士担任丛书的主编,参与者的是牛津大学有关学科的著名专家,学者,这套丛书已印行200余种,产生很大影响,被译成30多种文字出版。 《大师笔下的大师》收录了库切、雨果等对萨默塞特、巴尔扎克等精心描述的文章,是大师眼中的大师,大师笔下的大师。是我们了解大师的最佳途径。
  • 沈从文九讲

    作者:张新颖

    把沈从文放在整个二十世纪中国巨大变动的历史过程中,重新理解他的文学,理解一个“得其自”的文学家,如何转变为一个痛苦的思想者,又如何在精神的严酷磨砺下成为处于时代边缘却深入历史文化深处的实践者。 本书开篇,以对话突破既有印象,为讨论沈从文打开空间;第一至九讲,则沿着沈从文的作品展开,透过字里行间,剖析他在不同阶段的文学、思想、实践,勾连成一条变化的、丰富的生命轨迹,并进而探讨他身后形成的绵延不绝的“沈从文传统”在当代的回响。
  • 周星驰不完全手册

    作者:王瑞智,俞白眉,谭亚明,徐鸢,羊羊,刘乐

    《周星驰不完全手册》是周星驰首部以个人名义在大陆合作出版的图书,也是第一次授权并亲自参与出版的第一本图书。对于大陆观众的痴迷与剖析,周星驰是既欣慰又觉得自己没那么有深度,他谦虚的说:我哪有那么好,都是你们想象的。周星驰在序言中写道:“逗大家笑是很有意思的。思考也是很有意思的。我真是幸运,总是可以干一些很有意思的事。我也有很多不高兴的事,甚至是很难过的事。我告诉大家一个经验。只有相信自己很幸福的人才是幸福的。这不是我自我麻醉,这是对生活的感动,恰恰需要格外的敏感才行。”还有许多小花絮,你自己慢慢地欣赏吧!书中自有黄金屋喔!
  • 金庸评传

    作者:孔庆东

    《金庸评传》主要内容:金庸的读者是以亿来计算的,是全世界古往今来读者最多的作家。活着的时候读者就以亿来计算的作家,只有金庸一个人。金庸以他一个人的功力,就让武侠小说进入了千家万户普通的生活。一个小说家、一个文学家,你成功的标志是什么?是你的人物、你的语言进入日常生活,进入日常语言。
  • 华丽家族

    作者:王安忆

    阿加莎·克里斯蒂令人目眩的谋杀案,其实都是由一些简朴的理由发生的。她就像编织毛线活的女工,凭着简单的工具,材料,加上基本针法——于是,杂树生花,万树千树。
  • 黑白溢彩

    作者:邵頌雄

    內容簡介 鋼琴上的黑白琴鍵,在鋼琴大師出神入化的演奏下,賦予樂章不一樣的雰圍和感染力。不管你是否鋼琴音樂的愛好者,這本書都能帶你進入一個絕妙的生活境界: 「倘若你是一個鋼琴音樂的愛好者,那麼這本書將令你愛不釋手,因為邵教授在書中對荷洛維茲的鋼琴演奏作了全面而詳盡的介紹和分析,還加入了他個人的體會和意見,你可以一面聽荷洛維茲的錄音,一面對照作者的評介,必然可以增加你對鋼琴的迷戀。」 「如果你只是一個偶然聽聽鋼琴音樂的人,看了追這本書也一定會想進一步了解鋼琴音樂,並且對音樂滋生出更大的愛好。」 「即使你對音樂和鋼琴的興趣不過爾爾,這本書仍舊可以當作益智讀物來閱讀 …… 從而通過音樂,享受一個奇妙的生活境界。」 ──沈鑒治 如黃牧(古鎮煌)所說,這本書不但是他看過的絕對最好看的用中文寫的音樂書,也可能是最好看的一本寫荷洛維茲的專書。「西方寫荷洛維茲的文字太多了,但像邵教授寫這本書所下的工夫,做了驚人的資料搜集,我相信不但在中文音樂寫作中應屬絕無僅有,即使在英文寫作中也可說難得一見。後來知道邵先生在大學任教,我想也許這正是這本書的資料考證之所以如此豐富,堪稱達到學術著作的要求的一個原因。」 本書特色 ★ 荷洛維茲逝世二十週年紀念特別出版,向一代大師致敬,更具意義! ★ 本書對荷洛維茲的鋼琴演奏作了全面詳盡的評介,資料豐富,趣味盎然,帶你通過音樂,享受一個奇妙的生活境界!
  • 李斯特论肖邦

    作者:李斯特

    《李斯特论肖邦》中论述了肖邦的创作特色、演奏风格、个性和生平,为后来的研究者提供一些材料。李斯特在刻划肖邦艺术的同时,实际也充分表露了自身对艺术、生活、创作的态度。
  • 古龙传奇

    作者:钟晓毅,等

    古龙的为文与为人,都洋溢着浪漫与激情,如同一颗耀眼的流星,极尽光华,却转瞬即逝。你或许可以不喜欢他,然而,却不能不面对他,不能不为他的率真所感染。这样的一个人,写了这么多的独特的小说,他的成长,他的心灵的隐秘,他的故事,他的文学与人物,等等,无论如何,都是值得我们谈论的。因此,我们写成了这样一本传奇。
  • 海子评传

    作者:燎原

    一个诗人,他超越了时间、甚至超越了空间,所以他永存…… 海子是一个既不可重复,也无法效仿的诗歌英雄。他的独一无二来自将个体生命直接化为诗歌光焰的渴念,来自他孤军深入的勇气和“只能如此”的语言形式。 作者把海子还原成一颗真正的太阳,拨开迷雾,喷射出万丈光焰。可以说,《海子评传》是一次诗性创作,是一部独特的诗篇。因此,燎原和骆一禾、西川一起,甚至是以后二者所不具备的“完形”能力,终于把“海子”这部具有创世意味的长诗写完了。 于是,一个海子才真正变成了十个海子。
  • 周星驰映画

    作者:师永刚,刘琼雄

    李欧梵小序 我本身是来自草根 我读书那时是非常顽皮的 我问导演可不可以用手挡一下,让梅超风在第二掌再把我打死 儿童节目主持人实在是个很好的工作 如果没有李修贤,我想我可能都不会拍电影 我就是要这样去搏一下,将无厘头发挥到尽头 《赌圣》绝对不是一部无厘头的电影 我需要多一点时间 她说谁?不是说我吧? 我真的很想做导演 如果电影里需要的话,当然标榜的是香港或者整个中国的东西 我的女朋友要有一个鼻子两只眼睛,有手有脚,最好是个女的 没有《喜剧之王》的失败,就没有《少林足球》的成功 知心朋友不用多,也不需要多 《功夫》是向李小龙致敬的一部电影 附:周星驰在各种媒体采访、影迷见面会中的问答集锦