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标签:美国文学

  • 大教堂

    作者:[美] 雷蒙德·卡佛

    几乎所有评论家都从这本《大教堂》中嗅出卡佛的变化来。在这本创作于1982年到1983年间的小说集中,如果说人物和情节仍延续了卡佛早期作品的灰暗和无法自拔的话,在几篇篇幅较长的作品的结尾,我们可以看到卡佛把自己那扇一直尘封的天窗推开一条缝隙,洒下了一点点光亮。我们仍然可以读到一系列小人物在生活的泥潭里摸爬滚打:重逢恋人被轰出了刚刚借来的房间(《瑟夫的房间》);生活就像坏掉的冰箱里的食物一样腐臭变质(《保鲜》);奔波的人失望地离开,扔下了曾经挚爱的东西(《马笼头》);父亲在痛苦的回忆中,拒绝下火车去见来接站的儿子(《软座包厢》);甚至因耳屎堵住了耳朵而带来的不便和恐惧(《小心》)。交流的匮乏和艰难,成了整部小说集凸显的主题,不管是在父子间、情人间、夫妇间,还是朋友间,甚至萍水相逢的人之间,语言和身体的交流成了所有灰暗中最苍白的角落。但在《好事一小件》、《电话来自何方》以及《大教堂》中,卡佛正在步履维艰地一点点“远离那威胁性的模糊,朝着希望而不是恐怖迈进” ,不管这种希望是多么的微弱和渺茫。我们读到了一对刚刚失去儿子的夫妇和一个一直打来骚扰电话的面包师之间的和解;一个酒鬼鼓起勇气,准备拨通妻子的电话;一个男人放下了心理的抵触,在一个盲人的指触下,闭上眼感觉着大教堂。在访谈中,卡佛解释了自己的改变:“我想,现在的感觉更加乐观了一点。当然在大部分小说中,人物的麻烦得不到解决。人们的目标和希望枯萎了。但有时,而且恐怕是经常,人们自己不会枯萎,他们把塌下去的袜子拉起来,继续走。”
  • 伤心咖啡馆之歌

    作者:[美] 卡森·麦卡勒斯

    《伤心咖啡馆之歌》收入了麦卡勒斯的七篇中短篇小说,其中包括最著名的《伤心咖啡馆之歌》,以及麦卡勒斯十七岁时发表的处女作《神童》。 诸篇小说的背景多样,有都市生活的,有大学生活的,也有家庭生活的,但其反映的主旨似仍在人物的内心世界,以及那种没来由的孤独感。书中除《伤心咖啡馆之歌》和《家庭困境》曾被引介入国内,其余均为首次面世。
  • 了不起的盖茨比

    作者:[美] 弗·司各特·菲茨杰拉德

    20世纪20年代的美国,空气里弥漫着欢歌与纵饮的气息。一个偶然的机会,穷职员尼克闯人了挥金如土的大富翁盖茨比隐秘的世界,惊讶地发现,他内心惟一的牵绊竟是河对岸那盏小小的绿灯——-灯影婆娑中,住着他心爱的黛西。然而,冰冷的现实容不下飘渺的梦,到头来,盖茨比心中的女神只不过是凡尘俗世的物质女郎。当一切真相大白,盖茨比的悲剧人生亦如烟花般,璀璨只是一瞬,幻灭才是永恒。一阕华丽的“爵士时代”的挽歌,在菲茨杰拉德笔下,如诗如梦,在美国当代文学史上留下了墨色浓重的印痕。 20世纪末,美国学术界权威在百年英语文学长河中选出一百部最优秀的小说,《了不起的盖茨比》高居第二位,傲然跻身当代经典行列。
  • 肠子

    作者:[美] 恰克·帕拉尼克

    重口味神作,阅读有风险,身体虚弱者勿入! 《搏击俱乐部》作者最黑暗最天才最虐心的神作。 读者在阅读后,不是火到想找作者单挑就是发出凄厉的惨叫或是整个人狂笑不行更有人虚脱到无法出声! 有73人在作者读《肠子》的时候晕倒,晕倒人数还在持续增加中。 本书包含了二十二个恐怖、好笑,又让你反胃的故事。说这些故事的人都是应一则“作家研习营”的广告而来,却陷入类似“求生”情节的处境中——他们没有暖气,没有电力,没有食物。这些说故事的人越来越绝望时,他们的故事也越来越极端。然而,他们无情地密谋着,让自己成为由他们受苦经验改编而成的实境节目中的主角。这将是你所读过的最令人心里发毛且虐心的小说,唯有恰克·帕拉尼克才能写得出来。 《伊莎贝拉》《志明与春娇》导演彭浩翔鼎力推荐: 本书的精彩程度,是你看后不好意思再告诉朋友,自己也有写小说。它的好,到这 个程度时,你不禁要抚心自问,要是这故事掉在你的门口,你能够说得比他更动听 吗?那不单单是文笔用字的问题,而是在说故事的过程中,透露资讯的次序和速度, 如何在三言两语之间,就把整个画面点出来,并让人有看下去的冲动。 年轻作者总以为每个读者跟他都有血缘关系,非要成为他的忠实崇拜者,每个字都 要读完不可,完全没有想过如何吸引人看下去,只是一直在喃喃自语,自渎满纸。 满街都是这样的闷作,让恰克·帕拉尼克更见珍贵。
  • 教父

    作者:[美]马里奥·普佐

    《教父》这部小说的不同凡响的艺术魅力就在于:尽管描写的全是坏蛋,但作者曲尽妙笔,竟然能让读者不痛恨个别坏蛋,而痛恨整个龌龊的社会结构。教父及其继承人——他的小儿子迈克尔本来都是坏透了的坏蛋,但是却并不显得令人痛恨,因为他们杀人是整个不合理的社会逼出来的,因为他们杀的也都是更坏的人,他们同那些在幕后“坐地分赃”的政客比较起来,在“坏”的程度上,可真是小巫见大巫了。 美国纽约五大黑势力集团之一的维托·考利昂一家采用多种极端手段,实现了在整个美国黑暗势力团体中的独尊地位。在这场斗争中有黑团伙之间的火拼;有走私贩毒的嚣张;有赌场的烟云;有红灯区的人欲横流。本书被认为是描写资本主义社会中黑社会现象的最具权威的作品。 ">教父 英文版>>
  • 自由

    作者:[美] 乔纳森·弗兰岑

    ★多年来,我们以为再也不会读到这样的作品 ——那种濒临灭绝的真正好看又伟大的小说 ★《纽约时报》《时代周刊》《泰晤士报》《卫报》公推为“世纪之书” ★十年来唯一登上《时代》封面的作家,被加冕为“伟大的美国小说家” ★真正伟大的当代文学,正如人们借由狄更斯来了解十九世纪的英国,后人也可以通过《自由》来了解二十一世纪初期的美国。 ★《自由》出版前,奥巴马总统急不可待抢先阅读,赞叹“太惊人了”! ★美国传媒女王奥普拉:“一部惊人的大师级杰作!” ★顶级媒体“年度选书” 《纽约时报》“年度十大好书”第1名 《时代周刊》“年度小说”第1名 史蒂芬·金“年度十大选书” “奥普拉读书俱乐部”选书 《大西洋月刊》“年度图书” 《经济学人》选书 英国《卫报》“年度十大好书” 英国《电讯报》年度小说 英国《泰晤士报》选书 《 自由 》讲述了一个美国中产阶级家庭在二十一世纪的第一个十年所经历的梦想与失败。弗兰岑以悲喜交织的手法,戏剧性地刻画了拥有太多自由带给人的诱惑与负担。无论是满怀情感纠结的家庭主妇、坚持当好人的丈夫,还是精神飘荡不定的摇滚歌手,以及叛逆、迷茫的青春期孩子,一个个鲜活而又现实的人物跃然纸上。 弗兰岑着眼于具体的生活细节,以充满思考和力量的文字,“记录”各个人物在一个肤浅的娱乐世界如何挣扎着去学习生存、找寻意义,体察人类滔天的欲望和无边的痛苦,描绘出一幅格局磅礴的时代画像。 自由带给我们的,原来是幸福之外的一切……
  • 十一种孤独

    作者:(美)理查德·耶茨

    “我根本不敢肯定这间房子有没有窗户……上帝知道,伯尼,上帝知道这儿当然在哪儿会有窗户的,一扇我们大家的窗户。” 《十一种孤独》以冷峻的笔触描写了美国二战后五六十年代普通纽约人的生活,写了十一种孤独的人生,主人公都是缺乏安全感、生活不太如意的人:曼哈顿办公楼里被炒的白领、有着杰出想象力的出租车司机、屡屡遭挫却一心想成为作家的年轻人、即将结婚十分迷茫的男女、古怪的老教师、新转学的小学生、肺结核病人、老病号的妻子、爵士钢琴手、郁郁不得志的军官、退役军人等。耶茨笔下都是普通人的普通生活,描写的是普通人的孤独、失落与绝望,他自己曾说:“如果我的作品有什么主题的话,我想只有简单一个:人都是孤独的,没有人逃脱得了,这就是他们的悲剧所在。” * * * 被遗忘的最优秀的美国作家。 ——《泰晤士报》 耶茨是位大师。 ——赛巴斯蒂安·福克斯 仅仅提到这本书的标题就能在整整一代读者中很快地获得赞同与共鸣,耶茨创作出了《都柏林人》的纽约版本。 ——《纽约时报》 有史以来十部最好的美国短篇小说集之一。 ——库尔特·冯内古特 耶茨是一位最杰出的现实主义作家,他自然地继承了海明威朴实无华的风格以及卡佛的极简约主义。然而,耶茨给我们的不只是这些,他的作品有一种透明感。这种透明源于菲茨杰拉德,这位他心目中伟大的文学英雄。 ——《卫报》 美国最好的战后小说家和短篇故事作家之一。他为他身处的时代贡献了一些最出色的小说,也给今天有幸一读的读者带来了乐趣。 ——《独立报》
  • 心是孤独的猎手

    作者:[美] 卡森·麦卡勒斯

    《心是孤独的猎手》作者麦卡勒斯的第一部长篇小说,也是她一举成名的作品和最具震撼力的代表作,居“现代文库20世纪百佳英文小说”第17位,曾被评为百部最佳同性恋小说之一。 故事的背景类似于《伤心咖啡馆之歌》中炎热的南方小镇。小说中两个聋哑男子的同性之爱令人感动,而同性之恋又是若有若无的,时而激烈,时而沉默。主旨凸显的是麦卡勒斯式的主题:孤独是绝对的,最深切的爱也无法改变人类最终极的孤独。绝望的孤独与其说是原罪,不如说是原罪的原罪。
  • 当我们谈论爱情时我们在谈论什么

    作者:[美] 雷蒙德·卡佛

    《当我们谈论爱情时我们在谈论什么》出版于1981年,是雷蒙德•卡佛的成名之作,同时也是其最负盛名的代表作。本书由十七篇短篇小说组成,讲述了如餐馆女招待、锯木厂工人、修车工、推销员和汽车旅馆管理员等社会底层的体力劳动者的生活。这些普通人有着普通人的愿望,做着再普通不过的事情,但他们发现自己在为生存而挣扎,无法获得在常人看来并不远大的人生目标。他们的生活中充满了窘困和不如意,婚姻破裂,失业,酗酒,破产。卡佛用“极简”的遣词、冷静疏离的叙事,表现了现代社会中人的边缘性以及现代人脆弱的自我意识。
  • 巴塞尔姆的60个故事

    作者:[美] 唐纳德·巴塞尔姆

    什么是后现代?读完这本书,就明白了! 这是最有趣最易读的后现代读本 这是文学史上最令人脑洞大开的故事集 这是“后现代作家之父”巴塞尔姆代表作大结集 本书收录了唐纳德•巴塞尔姆从20世纪60年代到20世纪70年代期间的作品,而这段时期也正是巴塞尔姆的创作开始崭露头角并渐入佳境的一段关键时期。这这段时间中,他所做的任何创作和尝试,都一次次地颠覆着人们对小说的理解。 相比巴塞尔姆其他书名标新立异的作品,本书的书名虽看似波澜不惊,却体现了巴塞尔姆站在更宽广的领域对待其作品的态度。书中汇集了他的八部已出版的重要代表作品中的经典之作,每个故事都从它的创造者对于这一篇本身要求什么的直觉中获得它独一无二的形态。每一篇都在用自己的声音唱着自己的调子。
  • 你一生的故事

    作者:[美] 特德·姜

    一瞥之下,过去与未来轰轰然同时并至, 我的意识成为长达半个世纪的灰烬,时间未至已成灰。 五十年诸般纷纭并发眼底,我的余生尽在其中。 还有,你的一生。 《你一生的故事》结集特德·姜早期的七篇作品:代表作《你一生的故事》、处女作《巴比伦塔》以及《领悟》、《除以零》、《七十二个字母 》、《人类科学之演变》、《地狱是上帝不在的地方》—— 一个语言学家学会了一门外星语言,彻底改变了她的世界观。过去、现在、未来,在她眼前同时展开。 为了离上帝更近,人类伐木烧砖,拉车砌塔,经过无数个世代的辛劳,终于建成一座巍峨耸立于天地之间的通天塔。 只要一小瓶药水,就能拥有超人智慧,这个诱惑无人能挡。可惜超人不止一个,荡气回肠的超人对决之后,领悟终极的智慧。 任何数字除以零,都不会得出一个有意义的结果。两个人的感情除以零,结果是什么? 在一个“名字驱动一切”的世界,命名师们玩转七十二个字母,寻找人类种族繁衍的密码。 当人类的所有科学研究仅仅局限在解读后人类的科研成果时,这种研究是否还有存在的必要? 妻子在天使下凡时去世,丈夫却必须学习如何热爱上帝,以便死后与妻子团聚。
  • 软件体的生命周期

    作者:[美] 特德·姜

    你永远不可能挽救每一只数码体 人工智能时代的小人物大命运 《软件体的生命周期》结集特德·姜最新的六篇作品:《软件体的生命周期》、《赏心悦目》、《商人和炼金术士之门》、《呼吸——宇宙的毁灭》、《前路迢迢》及《达西的新型自动机器保姆》—— 安娜在蓝色伽马培育数码体,供喜爱之人购买当宠物。随着数码体市场的发展、壮大、冷淡和萧条,数码体们的命运也随之发生变迁。 戴上“审美干扰镜”,人们就无法分辨一个人相貌的美丑。这一新技术的诞生是否可以彻底根除相貌歧视,让我们听听那些当事人是怎么说的。 穿越时空之门回到过去,能够对既定的事实带来改变吗? 每天早上醒来之后,先把用完的肺换掉。来自地下的空气流源源不断,只可惜,我们耐以生存的似乎并不是空气。 当你的每一个决定都被他人精确预料,你是欣然接受,还是无助挣扎? 把孩子给保姆照料让人不放心,可如果这个保姆是个严格执行命令、百分百听指挥的机器人呢?
  • 天秤星座

    作者:[美] 唐·德里罗

    《天秤星座》为美国后现代主义文学的代表作。政治小说在美国源远流长,这一文学类型在九十世纪已经出现。但是,随着第二次世界大战以后美国在国际舞台上的扮演角色举足轻得重,政治小说也就在美国更加蓬勃地兴盛起来。每四年一次的总统计选举总是牵动了亿万之众,每每民主党和共和党要再一次剑拔弩张,彼此口诛笔伐,以至形成长达数月的民情沸腾的奇观,单就这一点而言,也给小说家提供了绝好的提材。况且,总统选出之后,往往斗争仍未止息,在野党总要处心积虑将总统拉下宝座,因而千方百计寻找机会,其中演出的活剧也精彩之至,令作家手痒难熬,欲一试身手。在美国,政治小说受到青睐,原因就在这里。要以说,其中不乏佳作,摆在读者面胶的《天称星座》就是近年来出现的这样一部作品。它在一九八八年出版后曾获得当年“全美优秀图书的奖”的提名。《今日美国》这样评价道:“《天称星座》以其充溢全书的巨大张力令人目不暇接;它不愧为小说的奇葩,其开挖之深与表意之切令人叹为观止,其惊心动魄同样令人难以释卷。”这句评语表明《天称星座》受到了广泛的欢迎。 小说以美国的第三十五任总统肯尼迪的被刺身死作为题材,以令人信服的描写,并运用了推理小说的层层深入的娴熟笔法,“将事实与虚构结合得浑然天成,刻画出来的人物细腻真实、栩栩如生,又富有想象色彩。它对一个业已铬刻在美国人心中的重大事件进行了一次严肃、感人,又才华横溢的反思。”因而它被誉为“一部富有启发性的书”。

  • 梦之书

    作者:(美)杰克·凯鲁亚克

    《梦之书》为凯鲁亚克的原始私人日记,忠实记录了他的约两百个梦境。 他在本书中将“即兴写作”方式发挥至极致,更真实、原始和未加修饰地记录着自己的想法,梦境看似杂乱无章,但无论睡梦中或清醒时,凯鲁亚克始终关注的是他的人际关系。在梦中,他和母亲一起工作、碰到去世已久的父亲、和朋友上路旅行、回到高中橄榄球场、重拾铁路上的工作……人物场景虽变幻无常,却不时同他小说中的情节遥相呼应。 他借助“梦境”这样特殊的载体,突破常规想象空间,场景如电影版不断切换,以一种另类的方式记录着自己的生活和心理活动。
  • 没有女人的男人们

    作者:[美] 欧内斯特·海明威

    村上春树用同名小说向大师海明威致敬 海明威经典短篇小说集,首次完整呈现 生活会让人遍体鳞伤,但总有人能在受伤处更加坚强。——海明威 就我的感觉,如文字本意,“没有女人的男人们”,在海明威的作品里,就是“缺少了女人的男人们”。——村上春树 海明威是我们的神。——卡尔维诺 《沒有女人的男人们》是海明威发表于1927年的短篇小说集,中文版权威译本首次完整呈现原貌。 本书精选海明威最有名最具代表性的短篇,如《杀手》《白象似的群山》等,代表海明威短篇小说的最高成就。简单直接的白描,更是开创一代文风,充分体现了其“冰山理论”,影响了许多现当代作家。
  • 悲伤与理智

    作者:[美] 约瑟夫·布罗茨基

    在这部题材丰富、视界浩淼的散文集中,约瑟夫•布罗茨基开篇便用深沉内省的目光审视了自己在苏俄的早年经历以及随后去往美国的流亡生涯。接着,作者用惊人的博学探讨了诗歌的张弛变幻、历史的本质、流亡诗人的双重困境等一系列颇具广度与深度的话题,思维的触手延揽古今,上及古罗马贤帝马可•奥勒留, 下至现当代诗人托马斯•哈代与罗伯特•弗罗斯特,将对存在本质的哲学探讨与对诗歌美学的炽烈情愫糅合锻造为继《小于一》之后的又一部世所罕见的奇作。 收入文集的二十一篇散文大致分为回忆录、旅行记、演说讲稿、公开信和悼文等几种体裁。这些散文形式多样,长短不一,但它们诉诸的却是一个共同的主题,即“诗和诗人”。这卷文集可以说是通向布罗茨基的诗歌观和美学观,乃至他的伦理观和世界观的一把钥匙。文集中最后一篇作品《悼斯蒂芬·斯彭德》完成后不到半年,布罗茨基自己也离开了人世,《悲伤与理智》因此也就成了布罗茨基生前出版的最后一部散文集,是布罗茨基散文写作、乃至其整个创作的“天鹅之歌”。 上海译文出版社此次翻译出版的《悲伤与理智》是这部佳作的首个国内中文译本,在翻译文学界具有填补空白的重大意义以及不可替代的文学与学术价值。
  • 哲学家死亡录

    作者:[美] 西蒙·克里切利

    探讨哲学就是学习如何去死 。 ——西塞罗 如果让我写一本书,我将会做一个记录各式死亡的登记簿,再加上我的评论。教会人们死亡的人也将教会他们活着。 ——蒙田 自古以来,如何建构一种“好的死亡”,始终是哲学家们最为关注的中心问题。 本书收录了190余位已逝哲学家的死法,跨越 几千年。它调侃地介绍了历史上那些最出色的思想者,并对人类幸福的意义及可能性进行了积极的探索。通过学习如何死亡,我们学会了如何活着。 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 难得的哲学家写就的畅销书,有太多好玩的段子,但是在很严肃地思考死亡与虚无主义的问题。 ——开卷八分钟 关于190余位哲学家之死的精彩而又搞笑的奇闻轶事……不要看到上下几千年就晕……这本书读起来很有意思。 ——《纽约时报》 西蒙•克里切利或许是当代英语世界最犀利、最晓畅易懂的哲学家。 ——汤姆•麦卡锡 可与伍迪•艾伦的散文相媲美……在按照时间顺序研究哲学家历史的时候,顺带也将哲学本身的历史梳理了一遍。 ——《爱尔兰时报》 这本书强烈地吸引人们去思索人类的处境以及哲学在解释这种处境时能做什么和不能做什么。 ——《金融时报》 并非人人都是哲学家,但是人人都会死。本书表明,通过学习善终的方法,我们都可能成为哲学家。 ——理查德•霍洛威 让哲学再次被重视起来的一本书。 ——《书单》 这本入门级读物由一些短小精湛的文章组成,考察了近200位思想家,介绍了重要的思想学派——从古希腊和古代中国的思想家到基督教圣徒再到当代的理论家们。通过讨论这些哲学家生活、死亡及其作品,克里切利希望我们能从对“湮灭的恐惧”中解脱出来,这种恐惧统治并抑制了我们的生活……克里切利的书是进入这个日常不友好世界的一张入场券,他对哲学在日常生活——以及死亡——中的践行的热情令人精神振奋。 ——《旧金山纪事报》
  • 雄鹿之跃

    作者:[美] 莎朗·欧茨

    莎朗•奥兹在如何写作个人身体方面有不同常人的感知。在这些诗中,没有任何身体体验能够逃脱她的注意,不管是记起童年的夏天,还是描述看到某个不太结实的肉体从不可饶恕的旅店镜中映出来的成人经验中的痛苦的欣喜。也许因为诗作对身体格外关注,以至于它们看起来充满了情绪化的生活,将美丽由欢笑转向渴求,由盛怒转向悲伤。 ——马克•多提,《哦,奥普拉》杂志 又一本令人惊叹的诗集……一部充满勇气的佳作,欧茨分享了古老的洞察力,这些洞察先于意识,并讲述了以另一种方式发生在寻常的中产阶级,20 世纪中叶美国家庭生活中, 堪于希腊神话并提的黑暗之事。她的作品令人信服,由于她以如此精妙、稳健的诗性结构对抗她巴洛克式血淋淋的揭示,它们有种震颤派教徒的气质,当然是禁欲的。 ——《书目报》 在这智慧而切身的讲述中,它带我们经历她的婚姻结束的一个个季节,莎朗• 欧茨向读者敞开了她的心,分享当我们不再站在爱的视线中时出现的那不可见的情感;令人吃惊的分手时在一对夫妻之间仍然存在的身体的联系;失去每样东西,从她丈夫的微笑到他的屁股的样子。欧茨在我们面前是赤裸的,对那个曾经是她三十年的伴侣而如今爱上另外一个女人的男人,既好奇又勇敢而宽宏大量。就像她在“雄鹿之跃”这首杰作中写的,“每当有人逃脱,我的心/ 就跃起。哪怕正是我人家要逃脱,/ 我一半站在离去的人那边。”欧茨具有推进力的诗性的诗行和她的形象的魅力一如既往地鲜活,而且还有新的音乐的领域—有时急率,有时沉思而深沉。她无所畏惧地对待痛苦和爱,让这本诗集成为欧茨奉献给我们的诗歌中最优秀、最有力量的一本。 ——www.sharonolds.net
  • 想象你是一颗飞翔的种子

    作者:[美]小野洋子

    ★每天有一千个太阳升起,我们只看见其中的一个,因为我们固着单一的思考。 ★100幅小野洋子独创点绘先锋画作 + 100段灵动无拘束的文字 = 100节脑力功课 ================= ★世界上最有名,却最不为人知的艺术家:每个人都知道她的名字,可没有人知道她做了什么。——约翰•列侬 ★她是我的偶像——Lady Gaga ★我喜欢这个构思,因为许多人都不再读书了,他们只是一味地依赖电脑。——小野洋子 ★部分冥想,部分艺术作品,再撒上一些她标志性的关于和平与安宁的语句……一片诱人的小野洋子生活观。——赫芬顿时报 =================== 聆听火燃烧的声音 在地球的中心。 想象给城市里所有的建筑涂上 光的颜色。 数一数街上的水洼 在天蓝之际。 看着天空中的一颗星星 不要把它当作遥不可及之物 而视为有一天你将造访的星球。 天空不只在我们头顶。 它一直延伸至大地。 每当我们从地上抬起脚, 我们就走在天空中。 =================== 在《想象你是一颗飞翔的种子》中,小野洋子提供了一种迷人的发人深思的思维训练,这种训练以一种更加具有创造性以及警醒的方式联系到我们自己、他人,以及我们共同居住的地球,拓展我们的眼界。贯穿这本设计精美的书的是 100张由小野洋子绘制的图片。
  • 没有女人的男人们

    作者:[美] 欧内斯特·海明威

    海明威最出色的短篇小说集 名家名译 村上春树新书《没有女人的男人们》致敬之作 《没有女人的男人们》是海明威的第二部短篇小说集,其中收录了包括《白象似的群山》、《没有被斗败的人》、《杀手》等十四个短篇小说。小说的主题涉及斗牛、出轨、离婚和死亡。其中《白象似的群山》、《没有被斗败的人》和《杀手》这几篇被认为是海明威最为出色的短篇小说。