《顶尖视觉创意:广告动画及数字化设计的新锐理念(精装)》提供了大量的创新技巧和练习，帮助读者探索头脑中的世界和外部世界的互动方式，以及如何将直觉的视觉策略有意识地应用于实践。

In this remarkable publication, the celebrated photographic artist Wolfgang Tillmans draws together a comprehensive overview of his work to date, incorporating over 2,400 images. Tillmans's breadth of vision is captivating: whether as still life, portrait, landscape or abstract composition it challenges and expands the viewer's visual and temporal awareness.

Turner-prize winning Wolfgang Tillmans is a superstar of 1990s photography. This is the only book to cover his entire career, from the best-selling debut portraits in 1995 at the age of 24, to his most recent, abstract works. Large colour photographs such as Lutz and Alex Sitting in the Trees (1992), of a couple - naked save for their incongruous raincoats - perched in a tree are emblems of his generation. Tillmans has more recently expanded his practice to include found photography as well as large installations reminiscent of the collage techniques of the 1960s Conceptual artists. American artist and theorist Peter Halley discusses with the artist his rapidly changing role, from mid 1990s Wunderkind to established master of the 'new photography' today. German critic Jan Verwoert surveys the artist's many genres and styles, spanning abstract and figurative imagery. Japanese critic and curator Midori Matsuri analyses in her Focus a single project, Concorde (1997), a room-size installation and artist's book which records the daily passing of this epoch-making aeroplane. Extracts from a nineteenth-century Quaker text by Caroline Stephen on divine inspiration comprise the Artist's Choice. In the Artist's Writings Wolfgang Tillmans' art is reflected in his diary entries, fragments of text from his installations and project notes.

諾貝爾文學獎得主赫塞以抒情的筆調，描寫一個青年追求自我的心路歷程。自第一次世界大戰起，便像德國文學大家托瑪斯?曼所言，如「電擊般」影響了全世界無數的青少年，直到今天。青春的追尋，是不斷的遵循與背離，只為了走入最深的自我；選擇飛行，只因為不想變成人行道上的化石……。收錄台灣首次披露的赫塞後語，全書德文原書翻譯，重現經典。 我的青春期是從這一本書開始的。 ──柯裕芬(作家) 它啟發我少年的心思，更加促使我走上文學之路。 ──陳玉慧(作家) 《徬徨少年時》和那眾多繁雜甚至叫不出書名的武俠小說，加在一起教會我們憑藉友誼充實取暖，再憑藉這溫暖化成的力量，忍受孤獨，持續勇敢地探索自我。 ──楊照(作家) 書裡面的少年活脫就是一個死去的我。 ──鍾文音(小說家)

我在编辑这本《梦是什么？》（台湾繁体版）时，对一些孩子提了这个我们大人认为很无聊的问题：孩子，梦是什么样的东西呢？ 每一个孩子都很认真地答复了我们。他们说： ——梦是一个故事。好梦就是我变成公主的故事。 ——梦是一个笑话。做了好梦就会笑。 ——梦是睡觉时想的事。因为妈妈常说她连睡觉都在想公司的事。 ——梦是从头脑里跑出来的东西。 ——做梦像在乘坐摩天轮。很吓人。 …… 从孩子口中，我们听到很多很有趣的答案。他们认真想的样子，他们认真回答的样子，让我们不敢再轻易地说——哎呀！这只是个傻问题。——资深编辑出版人谢淑美。

《爷爷有没有穿西装?》讲述爷爷去世了。全书通过小布鲁诺的视角，描述爷爷的样子。对爷爷去哪里的追问，让读者随故事情节的发展体会到失去亲人的哀伤与对生命价值的感悟。

《悲剧的诞生》的主旨，尼采后来一再点明，是在于为人生创造一种纯粹审美的评价，审美价值是该书承认的唯一价值，“全然非思辩、非道德的艺术家之神”是该书承认的唯一的“神”，他还明确指出，人生的审美评价是与人生的宗教、道德评价以及科学评价根本对立的。《悲剧的诞生》尼采后来提出的“重估一切价值”，其实，“重估”的思想早已蕴含在他早期的美学理论中了。当时他就宣告：“我们今日称作文化、教育、文明的一切，终有一天要带到公正的法官酒神面前。”后来又指出：“我们的宗教、道德和哲学是人的颓废形式。相反的运动：艺术。”可见，“重估”的标准是广义艺术，其实质是以审美的人生态度反对伦理的人生态度和功利的人生态度。

当弗洛伊德遇见达·芬奇？这听起来像是个关公战秦琼的故事，但事实上达·芬奇对达·芬奇的兴趣由来已久，他在1898年写给朋友的信里写着：“也许最著名的左撇子就是列奥纳多了，据信他没有任何风流韵事。”到了1910年，这个有可能是最伟大的心理学家，终于把达·芬奇这个有可能是最伟大的艺术家放上了自己的分析台：艺术史，创造力，科学冲动，情感生活，以及与时下畅销书《达·芬奇密码》内容相关联的诸多隐喻；当然也有弗洛伊德最拿手的对达·芬奇的自恋症、同性恋、恋母情节、性启蒙与性冲动如手术刀般的精确剖析。关公战秦琼的结果就是，弗洛伊德用《达·芬奇及其童年的回忆》又一次颠覆了我们对人性的诸多常识，达·芬奇其实很倒霉，他只是梦见了一只秃鹫，结果就在书里被判定为在婴儿时期就已经和他的母亲有了一腿…… “蒙娜丽莎的微笑”究竟和列奥纳多·达·芬奇的三位女性长辈有怎样的联系?达·芬奇密码前传?心理解密报告?弗洛伊德的研究实验之一?虽然这本书在出版伊始遭到了异乎寻常的谴责和诽谤，但是一个奇怪的事实是，直到最近还没有一个评论家有把握找出这本书的最大弱点。弗洛伊德利用临床精神分析法对达·芬奇的性心理踪迹研究，这是他唯一一次大规模地涉足传记领域取得的研究成果。他研究的主题：从早年开始的列奥纳多的感情生活，其艺术和科学冲动之间的冲突，他的性心理历史轨迹。同样重要的次主题：创造性艺术家的心理本质，某种特殊类型同性恋的起源，对研究精神分析理论的历史具有特别重要意义的自恋症概念。这些都无一例外地完整地呈现在读者面前。

我们讨论爱，也就是说到“我与你”的关系。“我与你”，是直接的面对、聆听和交流，与第三者无关。讨论的对象，可以是至高的上帝，也可以是爱情。 本书是其对"关系"哲学的系统阐明，被视为整个基督教世界的财富。指出"我-你"关系为枢机的"相遇"哲学，是为了阐释宗教哲学的核心概念-超越-的本真涵义，澄清基督教文化的根本精神-爱心。

目前，在抑郁症的领域内，还现存着巨大的宣传缺口。而缩小这一缺口，就是本书的主要意图。它面向所有想了解抑郁症的人群，他们或许是知道或怀疑患有抑郁症，或许是与抑郁症患者在一起共同生活和工作的人。本书所惧的资料，旨在对抑郁症作一个实事求是的评估。它将表明，对抑郁症既不能漠然视之，也不能悲观失望。它同时也表明：对抑郁症并没有一个简单的答案，处方和治疗建议。谁要是想得到一个“最快治愈抑郁症”的模式，那他是会失望的。抑郁是一个综合症，解决综合症是不可能有简单的办法的。有一句格言，同样适用于抑郁症患者：“知识就是力量”。有关患者及其亲属，对这个病症知道得越多，他们也就越容易找到一条对待抑郁症的正确途径。

《黑猫尼诺》内容简介：多么清新的空气啊，黑夜的空气，充满着尼诺需要、喜欢以及熟悉的声音与味道的空气，他很想了解自己这个以后要长呆的地方。在意大利他能辨别鸡的扒食声和睡梦中轻轻的咕咕声，他能闻到农院烟囱内木柴火的味道，能闻出狗湿淋淋的皮毛的味道，能听到田鼠的叽叽喳喳，听到别的猫在周围走动，他对驴的看法就是脑子里总装着要辛勤拉磨的想法，而且总是想通过愚蠢的办法去解决世界上的问题。而对这里，他一点都不熟悉。他静静地坐着，绿色的眼睛滚圆滚圆的，尾巴放在前爪上，胡须毛一颤一颤的，他的心怦怦跳。但不激动，而是静静地聆听声音，闻着味道。他全神贯注，动用所有的器官来深入地感受这全新的环境。

陪伴德国小朋友十余年的经典睡前故事《月亮熊》 教会孩子知错认错、乐于分享，陪伴孩子进入甜美的梦乡！ ◎编辑推荐 《月亮熊》在德国是一部家喻户晓、经久不衰的动画片，已经陪伴小朋友们十余年了。这次作者罗尔夫·范尔又将可爱的小熊形象搬到纸上，创作出精彩的绘本。 本书配有可爱的、鼓鼓的小月亮玩偶，故事温馨感人，一定会让小朋友爱不释手。 毛茸茸的小熊，消息灵通的长耳兔，聪明的乌鸦，竭尽全力发光给大家照路的萤火虫……一个“营救月亮”的温馨故事，不仅小朋友会喜欢，也让很多大人找回了童年的感觉。这本书不仅送给孩子们，也送给童心未泯的你。 ◎内容简介 小熊每天晚上都在洞口看月亮，已经坚持了七年。 月亮是他最好的朋友。 小熊有个愿望，他希望自己离月亮近一点儿。为此他试过很多办法。 他尝试着爬上最高的山峰去摸月亮，还尝试着在水中捞起月亮，结果都失败了。 直到一天晚上，小熊想到了一个新点子…… ◎媒体评论 月亮与人和动物的传说数不胜数，但没有一个故事像《月亮熊》那样意味深长！ ——著名翻译家李士勋 月亮熊的故事轻而易举地触动了孩子的内心。读完故事，孩子郑重地对我说：“妈妈，我也要和月亮做朋友，也要和小熊做朋友。”感谢“月亮熊”，陪伴孩子度过一个美妙的夜晚。 ——喆妈 当我们还是孩子的时候，对月亮总有一种跟小熊类似的感情。谢谢作者又让我跟着孩子回到了童年。 ——德国亚马逊读者 真是一本美妙的睡前故事书。孩子们很容易记住这个犯了错又勇于承认的小熊，也能在这个故事里找到自己。 ——德国亚马逊读者 好精致的月亮玩偶。宝宝每天睡觉前都要抓着这个小月亮听我讲故事，晚上出门时还会抬头找找月亮在哪里…… ——德国亚马逊读者

《尿尿》主要内容：我们自小接受的都是“非礼勿听、非礼勿视、非礼勿言”的教育，所以看到有关“大小二便”且印刷精美的书时，在莞尔一笑之余，免不了会觉得有些不可思议。可仔细一想，我们不由得又会钦佩那些作者来。 因为透彻人生，所以洒脱；因为洒脱，所以敢于“惊世骇俗”。 “大小二便”是我们生命的组成部分，从婴儿直到老弱，我们始终关注着它。在人类的成长史中，它始终代表着健康与约束，即良好的生活习惯。 明白了这一点，我们就不会觉得这类题材“惊世骇俗”，而是觉得这类作品个性鲜明了。 《尿尿》的主人公是一个四五岁的小男孩，他对自己和他人尿尿的方式、地点非常感兴趣，虽然他自己没有意识到，但这已经显示出他对性别和成长的意识。 这是相当普遍的现象，但是把它作为童书的内容，还是很不一般的啊。 为了达到这不一般的效果，画家玛努拉?奥尔特照例为小男孩和他的伙伴们进行了她的传统造型——每一个孩子都是桀骜不驯的样子。他们，不论男女，不论大小，都是尖牙利齿，头发根根直竖。在某些特殊时刻，他们会翻白眼，甚至五官都错位。 他们虽然造型与可爱完全不沾边，而且所做的试验有时也很龌龊。但他们却又是在为建立起良好的生活习惯而认真努力。作者就是用这种反差营造出了滑稽效果。 作者这样创作，显然又是在暗示我们，在我们看不见的时候，孩子们常常并不是我们所想的那个样子。 此外，书中的画面背景自然都是与厕所有关的，这些地方五花八门，有的显然是非正规地点，正是这些非正规地点，凸现出这群孩子的调皮和热情。 所有这些，包括大人的关注，为《尿尿》共同构筑了幽默的效果。 《尿尿》还有一个特点，就是视角和奥尔特的其它几本不同。那三本书的视角基本保持不变，这《尿尿》的视角则因内容的需要而不断地变化着。 当画家想让我们更好地看清小家伙们的勾当时，她索性“爬”到天花板上往下俯视；当小家伙做的事不算太出格时，她就基本保持平行。 除此以外，令她颇费笔墨的地方是在公共厕所。当小男孩被允许第一次单独使用公共厕所时，画家为他特地退后许多，从远处略高的地方描绘他，使得厕所的空间格外的空旷，小男孩显得格外弱小，加上他惶惑得四处乱转的眼神，使他一改平时的“嚣张”，显得惹人怜爱许多。等到他好奇地观察小便池时，作者又返回高处，使得小孩子的脑袋正处在便池上方，和便池的大小对比了一下，再次营造出滑稽的效果。当孩子解决了难题，坐到便池上的时候，画家又改为平视角，使得我们可以细细观看小家伙历尽千辛万苦解决问题后的轻松与得意，我们好笑之余，不免要钦佩孩子的努力与智慧，同时赞叹画家的一片苦心。 到最后，孩子出现在公共厕所门口时，画家又采用了仰视的角度，此时她的视角代表着孩子的妈妈爸爸，他们很可能正蹲在地上，充满爱抚地看着自己长大的孩子呢。这种时刻，即使孩子做得还不够好又有什么关系呢？ 总而言之，《尿尿》的整体效果既简单又丰富，作者兼画家奥尔特既好奇又好笑地偷偷观察着每一个孩子，记录下他们的成长和成人的骄傲。它蕴含了她对每一个孩子的关注。

《莱茵de冬天:一个18岁男孩在德国的留学故事》讲述：一个18岁的男孩，跨越欧亚大陆，远离亲人，来到陌生的德国，你知道他的留学生活是怎么度过的吗？本书作者猪猪（彭欣）为你讲述他的德国留学生活，从中也穿插了了一些德国风土人情的介绍，相信从中你也能对德国文化有个比较全面的认识。 　　当我跨越欧亚大陆，来到陌生的德国，才知道留学梦并不是五彩缤纷的。 　　远离农会，也没有朋友可以依赖，什么都需要自己去面对，十八岁的我感到束手无策。我发现自己必须长大，在没有呵护和依赖的环境中，我学会了敢于面对，学会了自立。在竞争和挑战面前，我不再惆怅、茫然……一种从未有过的自信就这样在逆境里萌生并强壮起来。 　　中国学生的能力一点也不比西文学生差，只要敢于去面对，即使在强手如林的德国，我们一样可以做到优秀。 　　人的成长需要过程，跨出国门面对竞争，是每个留学生走向成熟的起点。

《苦涩巧克力》主要内容：十五岁的艾芳因肥胖而感到自卑和孤单。她把所有的烦恼都寄托在巧克力上，用吃巧克力来发泄她的郁闷。甜甜的巧克力对她来说是一种苦涩的发泄。直到有一天，她遇见了男孩米契。艾芳第一次尝到恋爱的滋味，她一直沉醉在幸福和自信中。米契因为家庭的原因不得不离开他心爱的艾芳，而艾太却没有因为分离而消沉。因为爱，她已经悟出并不是她身上的赘肉把她与外界隔开。她不但学会了如何接纳自己，也学会了与别人沟通的艺术。

本书是“雅诺什图画书”中一本。雅诺什是德画著名的儿童书作家、画家，他的作品全部是自编自画的，自己的文字，自己的画，结合得十分和谐。他所创作的人物大都是拟物化的，但他们都带有人类某些有典型意义的表情，诙谐幽默。他笔下最常见的人物是小熊和小老虎，小熊憨厚老实，小老虎易变而幼稚，这些特点通过他的画笔在人物神态上都得到了强调。 这本书讲了一个十分感人的故事，小老虎在回家的路上碰到了小熊，因为贪玩没有想到回家，等他回家的时候，小熊已经不见了。他到哪里去了呢？找不到小熊，小老虎伤心极了，差点到了绝望的地步，他甚至以为小熊死了。小熊其实并没有死去，他找小老虎去了，小老虎是他最好的朋友，他担心小老虎是不是出了什么意外。就这样，小老虎找小熊，小熊找小老虎，小朋友，你能帮帮他们吧，让他们早点相遇，因为他们谁都不能离开谁。他们现在悲痛欲绝！

朦胧的月光照着大地，换上了星星睡裤的小熊却睡不着。他站在窗前，回想起白天那个有趣的海盗船游戏，聆听着马戏团传来的悠扬小夜曲，憧憬着美好一天的到来……最后在月光音乐家的摇篮曲中，小熊幸福地睡着了。 本书用一只玩具小熊来表现孩子的情绪和行为，睡不着的小熊就是睡不着的孩子。布霍茨的画作中藏着一种神奇的宁静和令人感动的美丽，令人在美妙的宁静中思绪飞扬，一同畅游到那童话般的世界中。

女人真的比男人更好，男人真的比女人更强吗？没有哪个生活领域像男人&女人这个话题会有那么多不同意见。没有哪个其他领域和我们那么繁琐地发生联系。从开车、性、感情关系直到职业和健康，作者卡琳·赫尔策和克里斯蒂娜·沃尔夫鲁姆用由数据、行为研究和调查组成的让人兴趣盎然并且大跌眼镜的事实来与有关性别行为方式最顽固的偏见、误解和一知半解作斗争。 女人没有方向感，男人不忠实！这些我们大家都知道——还是正好相反？如果真是那样的话——为什么呢？卡琳·赫尔策和克里斯蒂娜·沃尔夫鲁姆对男人和女人天天要为此而争吵的这些问题进行了研究：性、感情关系、开车、财务等。对于那些显而易见谬传的各种话题，如行为、家务、职业、体育、政治和健康等，作者也使我们认清了事实的本来面目。妈妈们真的没法成就事业吗？现在的爸爸们真的比他们的前辈更关心下一代吗？男人真的比女人更强大吗？愚蠢的女人真的活得更长寿吗？ 这本有趣的百科全书向我们正确介绍了有关男人和女人的知识。行为研究、社会学研究，基因研究和生物学的最新发展以及民意调查和数据统计都是该书的基础。如果您想严肃地参与对女人和男人的辩论，就不能错过这本读来让人兴趣盎然，信息丰富的百科全书。