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标签:平面设计

  • 迈可·尼克的平面设计

    作者:王序

    尼克的作品善于运用视觉比喻,通过超越现有的设计规则并使用新的方式对设计提出了挑战。比喻、并列及比较都是他用于视觉上加强编辑内容的技巧。他的书籍排版常建于引起思考的折合式双连画上,在两种形象之间传送着一种精神的联接,比如两种概念。他的煽动艺术并不限于自然的视觉双关语或玩弄概念上,也重新界定了字体与插图之间的关系。字体,似乎渗入设计,仿佛设计师想打乱文字与整体的设计。
  • 平面设计十人

    作者:捷人,泛克

    《平面设计十人》比较前面地介绍了近50年来最负盛名的10位杰出的设计家和他们的作品,涉及到的设计家中,有当今平面设计领域起先导作用和地位的超级大师,如保罗・兰德(PAUL RAND)、亨里克・托马泽维奇(HENRYK TOMASZEWSKI)等;也有早已蜚声国际,近年来仍活跃于设计领域的杰出设计家麦克雷・曼格莱毕(MCRAY MAGLEBY)等。书中所选择作品是以他们最优秀且最有代表性的平面设计为主的,其中有相当一部分作品的艺术内涵价值,远远超过了它本身的表面形式和实用功能。从这10位设计家风格各异、多姿多彩的设计艺术中,我们可以体会到时代发展的脉络,把握整个设计艺术的发展进程。
  • 照相馆的故事

    作者:鉴君再现工作室:鉴君,中央美术学院:王且

    现在,告诉您一个奇迹,让您体验一位绘画大师的创作快乐和真谛。在“300年前”的一个小小的快乐镇里,衣冠楚楚的绅士驾着十八世纪的四轮马车正风风火火地奔向阿道贝照相馆,一部情景化的大型Photoshop交互式教学影片《照相馆的故事》正在上演。浑厚、震撼心灵的旋律伴随精彩绝伦的流动画面使人目不暇接,风格别致、哥特式和巴洛克式的建筑楼群,生机盎然的非洲部落村庄,雪花飘飘、宏伟壮观的日本富士山,世界八大奇迹之一埃及金字塔前的狮身人面像,罗马的凯旋门,美国的自由女神,美丽可人的海底热带鱼,兽中之王狮王艳后,潺潺流水、风景如画的中国风……。这是由北京希望电脑公司总策划、中央美术学院电脑美术工作室、鉴君再现的世界创作室历时一年倾力开发、奉献给广大读者的世纪极品:这是一部以Photoshop为主演的经典图书,进入电脑美术的奇幻世界从这里开始!与图书配套的、里面盛装着数不清的“珍珠玛瑙”的三张光盘内容包括:千禧1号奶油碟通过16个精彩例子,用情景化的交互式教学方式,教你学习从绘画知识到平面广告的诸多知识;千禧2号草莓碟通过20个精彩例子,教你学习从数码浮雕、数码版画到插图绘制等诸多知识,感受做时空旅游者的乐趣;千禧3号汉堡碟通过20个精彩例子,教你学习从装修透视到网页动画等诸多令人耳目一新的动感知识。与光盘配套的经典彩色书由十三幕组成:第一幕:万物的鼻祖――几何形体(绘画入门Photoshop入门篇);第二幕:带冰块的可乐罐(广告应用篇,Photoshop深入学习);第三幕:美味啤酒(质感应用篇,Photoshop进入中级阶段的学习); 第四幕:信息天使――蜻蜒电话(浪漫幻想创作篇Photoshop由中级阶段转入高级阶段);第五幕:羊皮卷:(Photoshop由中级阶段向高级阶段的过渡学习)绘画中尝试使用色彩;第六幕:唯吾知足――一枚银币(浮雕技法篇)Photoshop进入高级阶段的学习;第七幕:发行“自己王国”的钱币(版画技法以及Photoshop高级阶段的学习); 第八幕:时空旅行――罗马帝国(建筑画技法篇,Photoshop应用);第九幕:时代的号角吹响了!(全动画篇)从平面设计师向动画师进军(影片与Photoshop);第十幕:(插图部分)王老师的画室(电脑绘画语言的探索); 第十一幕:(绘画部分)狮王艳后(毛皮质感的技法); 第十二幕:热带鱼(绘画的应用); 其中第十一幕“狮王艳后”和第十二幕“热带鱼”采用随本书赠送的开心扫描卡进行学习。 本作品让您通过56个欢快、浪漫的实例学习,发现原来您也可以创作出大师级的作品,也可以成为Photoshop专家;手持“开心扫描卡”,电脑绘画更轻松;“史画卷”+“交响诗”,开创了情景教学之先河。《照相馆的故事》带您进入神秘魔幻的世界,更多的意外和惊喜等着您去挖掘!您还等什么?!赶快先睹为快吧! 本作品面向从事电脑美术设计和创作的广大专业人员、非专业人员,在电脑上追求人类美好事物的千千万万个家庭中的中年人、青年人和祖国的花朵。愿《照相馆的故事》伴您度过人生快乐的每一分钟!
  • 最佳设计100细则

    作者:利德威尔

    本书按字母顺序编排,查阅方便,能迅速根据名称检索设计原则。对于有兴趣解决具体问题的读者,本书根据设计师常见的问题给通则作了分类。每一个原则均用双页的版式呈现。左手页包含原则简明的定义、详尽的描述、运用的例子以及运用的准则,文本的右侧有边注,提供详尽的说明和参考书目。右手页包含直观的实例和相关的图形,使读者对设计原则有更深的理解。   完美的设计不只属于少数才华出众的人士,其实几乎所有设计师都能在设计上臻于完美。使用公认的设计原则能增加成功设计的概率。使用《最佳设计1 OO细则》,把它作为增加跨学科知识和增强设计理解力的手段,能促发奇想,找到解决设计问题的方法,更新不常使用的设计原则的记忆。最后,还可把本书用作检查设计过程和作品质量的手段。
  • 版面设计网格构成

    作者:汉斯·鲁道夫·波斯哈德,NIGGLI出版

    《版面设计网格构成》中的网格构成是现在版面设计最重要的基础修养之一。作为一种行之有效的版面设计形式法则,它将构成主义和秩序的概念引入到设计之中,使得所有的设计元素:字休、图片以及点、线、面之间的协调一致成为可能。 网格构成设计特别强调比例感、秩序感、整体感、时代感和严密感,创造了一种简洁、朴实的版面艺术表现风格,曾对西文现代平面设计产生过广泛影响。随着版面设计的电脑化进程,网格构成设计越来越受到设计界的重视,已成为艺术院校平面设计的必修教程。
  • 2010-2012中国最美的书

    作者:上海市新闻出版局“中国最美的书”评委会 

  • 字型之不思議

    作者:[日] 小林章

    20世紀最卓越的字型設計大師ADRIAN FRUTIGER用「喝完湯後,如果你還清楚記得湯匙形狀的話,這支湯匙就是設計不良。」來比喻字型和設計之間的關係,完全融入,渾然一體,才是完美的搭配。 從街道招牌、產品商標、餐廳菜單、服裝飾品、廣告文宣、到報刊書籍,字型在我們的生活中一幕幕的演出,設計師如何運用它,一般人又怎麼欣賞它?字型是如何透過視覺感官觸發人的感受,進而影響我們的心理和行為?備受推崇的日本西洋字型第一人小林章先生原任職於寫研公司,因為對文字設計情有獨鍾,於是在一九八九年遠赴英國倫敦學習西洋書法與字體排印學,兩度獲得世界大型字體比賽首賞,二〇〇一年被招聘至德國Linotype公司擔任字體設計總監,與多位世界級字型設計大師共事,參與羅浮宮及多種國際品牌的字型設計。如今他透過270張街景實例+70篇記事解說,為我們細數各種字型與商品及設計間的動人情話。
  • 英国平面设计基础教程

    作者:艾伦・斯旺

    完善细致的平面设计指导课程,有20年实践经验的资深设计师编写。重新修订并增补了计算机辅助设计和各种商业设计领域应用软件的使用。对杂志、书籍、包装、广告和企业设计给予实际的指导。为设计者创作专业作品提供特别技巧。从学生独立完成项目到实际问题的解决方案,全彩图例说明。
  • 20世纪设计

    作者:麦克德莫特

    《20世纪设计》一书集中展现了当代最重要及最具影响力的设计产品,特别介绍了堪称世纪设计先驱的大师们,如:弗兰克·劳埃德、乔·庞蒂、艾琳·格雷、克里期琴·戴尔、维维恩·韦斯特伍德、索尔·马斯、菲利普·斯塔克、内维尔·布罗迪及其他许多的设计师,因此,可以说它是20世纪艺术的多样性、实用性及纯粹的设计享受的盛会。 《20世纪设计》包括了360多个彩色的、附有图片说明的现代最杰出及最具生命力的设计作品,是当代设计中各种要素的总结概览。对于学生、所有领域的设计师及任何一个对现代设计感兴趣的人来讲,本书者是十分必要的。
  • 视觉先锋

    作者:徐桂英 编

    《视觉先锋》中介绍的18位来自世界各地的著名设计师,作为活跃在当今艺术设计舞台上各个领域的“领跑者”,在人生经历、设计理念、技术表现、事业成就等方面有时会有着惊人的相似之处,令人联想到“既生瑜,何生亮”的角逐,更有饱览他们联袂演绎的强烈期待,故编者将他们的作品精选后集成一书,让读者有机会在同_时间领略大量令人惊叹的优秀作品,细细品读的同时感受世界前沿设计的引擎动力和先锋所在,更能从中读到这18位设计大师对自己设计生涯中最重要的一个作品想说的话。创意荟萃,大同却大不同,恐十白不仅仅只是风格的问题!
  • Graphic Design Manual

    作者:Armin Hofmann

  • A Smile in the Mind

    作者:Beryl McAlhone,David

  • 世界经典招贴设计

    作者:黄军,胡易容

    《世界经典招贴设计》分波兰招贴设计、德国招贴设计、瑞士招贴设计、法国招贴设计、北欧招贴设计、美国招贴设计、日本招贴设计、其他国家招贴设计、中国招贴设计九个篇章,选取世界各个国家或地区具有经典性和先锋性的,能展现该国家或地区的设计风格的,能体现新时代招贴艺术发展趋势的经典作品,分别从设计赏析、设计师介绍、设计风格、设计启示几方面进行介绍与解读。适合艺术工作者、高校设计艺术专业师生和招贴艺术爱好者阅读和参考。
  • Making and Breaking the Grid

    作者:Timothy Samara

    For designers working in every medium, layout is arguable the most basic and most important element. Effective layout is essential to communication and enables the end user to not only be drawn in with an innovative design but to digest information easily. Making and Breaking the Grid is a comprehensive layout design workshop that assumes that to effectively break the rules of grid-based design one must first understand those rules and see them applied to real-world projects. Text reveals top designers' work in process and rationale. Projects with similar characteristics are linked through a simple notational system that encourages exploration and comparison of structure ideas. Also included are historical overviews that summarise the development of layout concepts, both grid-based and non-grid based, in modern design practice.
  • The Art of Looking Sideways

    作者:Alan Fletcher

    Describing himself as a "visual jackdaw", master designer Alan Fletcher has spent a lifetime collecting images, useless information, quotations and scraps that take his fancy. This work distils this collection into a quirky and entertaining feast for the eyes and the mind. Loosely arranged in 72 "chapters", the book explores the workings of the eye, the hand and the brain.
  • The Non-Designer's Design Book, Second Edition

    作者:Robin Williams

    So you have a great concept and all the fancy digital tools you could possibly require—what's stopping you from creating beautiful pages? Namely the training to pull all of these elements together into a cohesive design that effectively communicates your message. Not to worry: This book is the one place you can turn to find quick, non-intimidating, excellent design help.

    In The Non-Designer's Design Book, 2nd Edition, best-selling author Robin Williams turns her attention to the basic principles of good design and typography. All you have to do is follow her clearly explained concepts, and you'll begin producing more sophisticated, professional, and interesting pages immediately. Humor-infused, jargon-free prose interspersed with design exercises, quizzes, illustrations, and dozens of examples make learning a snap—which is just what audiences have come to expect from this best-selling author.
  • Photoshop设计师圣经

    作者:凯特琳·艾斯曼

    高级蒙版和图像合成是Photoshop的核心所在,同时也是最能体现设计师设计思想的秘密武器。本书创意独特,效果精美,从创建简单的图像选区,到选择精细的头发、烟雾以及半透明物体,再到图像的高级合成技法,由浅入深并结合大量的实例详细讲述了Photoshop的经典技法,使您真正体会创作的乐趣并掌握所学知识。
  • 设计元素

    作者:[美] 蒂莫西·萨马拉 (Timothy

    平面设计师的工作,是让需要传达的信息实现视觉转换,变得井然有序,形象生动,从而实现信息的有效传达。对于平面设计师而言,若想成功,就必须具备正确的专业知识、技能和敏锐的直觉。 本书是广西美术出版社2008年引进美国Rockport出版社“美国视觉设计学院用书”系列之一。书中清晰地阐述了平面设计的诸多原理,如版式设计、字体设计、色彩应用、空间处理、图像选用等,以及如何将这些设计元素整合起来的方法,帮助设计师掌握优秀平面设计的基础技巧。书中收录了国外几百幅精彩的设计作品,附有精辟的点评,能够点亮设计师的灵感火花,是平面设计掌握专业知识、提升设计技巧的指导用书。
  • 设计师的设计日记

    作者:南征

    设计师的设计日记(全彩),ISBN:9787121167232,作者:南征
  • 新概念字体基础&应用

    作者:苏克

    字体对于很多刚开始接触学习的人来说,是一条很难跨越的鸿沟,虽然国内外也有相关方面的书籍(以国外作品为主),但终究还是不适合国人的理解和使用(缺少汉字部分,或者内容相对单一)。尤其中文字体设计、应用方面的长期空缺,使国内的字体设计在入门学习时,就显得十分艰辛。致使很多人在使用字体时容易凭借“自我感觉”的判断,这时因人而异的问题也就伴随而来了。 《新概念字体基础&应用》是首本通篇介绍中文、西文字体的设计类图书。 内容涵盖中、西方文字发展脉络、字体基础知识、创作历史背景、创作目的、文化属性、造型特点以及字体空间、肌理形态、层级设置、印刷参考、混排应用等方面的知识。全书还配有丰富的中、西字体字样、字样分析以及对比、应用图例,空间造型说明等,方便读者翻阅使用。 这是一本在字体知识和应用方面有翔实介绍,且实用性极强的字体设计类知识和应用书籍。相信这本书的出版,不但能够真正弥补国内该领域研究资料的空白,还会帮助需要的读者,奠定坚固的字体应用基础。