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标签:绘画

  • 都会之春

    作者:陈星

    按一般人的理解,漫画是一种讽刺或幽默的画种,但这样的阐释不能涵盖丰子恺漫画的内在精神。 丰子恺自己说过,“漫画二字,望文生义,漫,随意也。风随意写出的画,都不妨称为漫画,因为我作漫画感觉同写随笔一样。不过或用线条,或用文字,表现工具不同而已。”他的这种作画态度,一方面说明了他漫画内容的随意和广泛,另一方面也说明他的漫画具有很强的文学性。在文学创作中,虽然丰子恺擅长写随笔,但他最有好的是古代诗词。在他早期的漫画创作中,有许多作品是古诗诗意图,如《几人相忆在江楼》、《卧看牵牛织女星》等。上世纪40年代出版的《子恺漫画全集》中,第一册就是《古诗新画》。给丰子恺漫画创作以直接影响的是日本画家竹久梦二。丰子恺曾说:“日本竹久梦二的抒情小品使人胸襟为这一畅,仿佛苦热中的一杯冷咖啡,”“寥寥数笔的一幅小画,不仅以造型的美感动我的眼,又以诗的意味感动我的心。” 丰子恺是一个最具艺术气质的艺术家,他多情善感,才华横溢。在坎坷人生中,如在“文革”中遭批批斗和贪得侮辱,他是靠对艺术和美的热爱,才顶住了严酷的精神打击。去世前,他曾说,最大的遗憾之一就是不能再读古诗词了。以上,就是丰子恺...
  • 世界美术名作二十讲

    作者:傅雷

    傅雷先生年轻时受聘于上海美术专科学校,担任美术史课教席。这是他在讲稿的基础上修、 补充,于一九三四年完成的一部著作。作者时年二十六岁,对西方美术史已有很深的造诣。 书中着重介绍文艺复兴以来近二十位大及其名作,生动洗练讲解艺术风格和人品操守,并融 文学、音乐、哲学、社会、时代于一体,深入浅出,引人入胜。这部珍贵遗稿由庞薰琴作序 ,吴甲丰后记,一九八五年初版以来广爱赞誉,今由傅敏配以彩色插图二百余帧,更富鉴藏价值。
  • 画廊故事

    作者:止庵

    “姑妄言之姑听之,豆棚瓜架雨如丝。”豆棚瓜架之下,其实无所不谈,也未必都是行家,然而言者无忌,听者亦复听来好玩,如此而已。作者似乎以一种散漫和落拓不羁的来谈他所熟知的或不那么熟悉的绘画:画家和他们画中的故事。作者也似乎并没有提出什么惊人或深刻的理论;一些“故事”的来源也是我们所熟知的那些书,比如《现代艺术史》、《新艺术的震撼》等等;所谈的人物也是美术史上司空见惯的,比如:马奈、德加,比如凡高、塞尚,比如马蒂斯、莫迪里阿尼……但你顺着作者的文字,画面里的痛苦,会让你有点消化不了, 那时一种澈骨的痛;而画面的欲望,又似乎要向你伸出诱人的手来……读者不妨读一读片段。
  • 达利的秘密生活/一个天才的日记

    作者:萨尔瓦多.达利(西班牙)

    SALVADOR DALI 萨尔瓦多・达利是本世纪最伟大的艺术天才之一。 在《达利的秘密生活》和《一个天才的日记》中,作者始终 宣称自己是现代艺术文化的救世主,每天都在创造丰功 伟绩,但字里行间却让读者贴切地感受到天才的平凡和 平凡的强大生命力,这无疑是众多天才自传中难得的一 次文体策划的成功。 这两本书同时也是优秀的超现实主义文学作品,在 直觉、梦境、幻觉的状态中展示着超现实主义文化的力量 和一种超越逻辑的逻辑。
  • 丰子恺谈名画

    作者:丰子恺

    上至文艺复兴时代的画坛三杰,下至近世画坛天才马蒂斯,从古典到现代,艺术大师丰子恺娓娓动人的讲述,将引领您徜徉于神奇的西方美术世界,从每一个微妙处欣赏西方美术大师的杰作,跟随丰子恺一起享受名画的美丽吧。
  • 美的历险

    作者:(英)威廉·冈特

    本书以翔实的史料和生动的文学语言,描述了19世纪30年代到20世纪第一次世界大战前欧洲唯美主义文艺思潮的发展概况,是一部独具特色的艺术史论专著。据英国版权代理方介绍,威廉·冈特的《拉斐尔前派的梦》、《维多利亚时代的奥林匹斯山》与《美的历险》是英国维多利亚时代思想成就史的三部曲。《美的历险》与丹纳的《艺术哲学》和勃兰兑斯的《19世纪文学主潮》相比毫不逊色。因冈特在文学和绘画方面的艺术实践,艺术史论作品具有更丰富的情节性和更鲜明的画面感。   冈特身为著名学者兼画家,在文学和美术方面都具有较高的造诣。在本书中,他以翔实的史料、生动形象的文学语言,对19世纪30年代至20世纪第一次世界大战爆发前英法唯美主义的文艺理论、美术与文学领域的面貌作了深刻、独到的分析;以唯美主义的产生、发展、高涨、分化的全过程为主线,比较详尽地评价了这一时期的重要文艺理论家、画家、作家、诗人以及重大的文艺现象、重要作品和艺术流派。
  • 笔记《清明上河图》

    作者:赵广超

    也许没有一幅作品比《清明上河图》更能直观详尽地展示北宋都城汴梁风光了。图中景物繁复,自城郊一直延伸到商业中心地带,人物也是形形色色,三教九流一应俱全。“若非经过长时间的观察、记录和整理,画家决计不可能将房屋、舟车、桥梁以及各式人物交代得这样清晰。”在摄影术尚未诞生的、图像相对苍白的年代,这幅作品更是弥足珍贵,堪称“一部宋代民生的百科全书”。并且,除去绘画作品独特的“写实又写意”的生动性,它的创作比摄影富有更深的人文内涵。 《笔记<清明上河图>》是一本深入细致地介绍与分析《清明上河图》的图文书,书中所列举的、图中所绘的详细的种类与数目,让人不得不信作者对《清明上河图》有着常人难及的熟悉与情感。它如同一本资料齐备、制作精良的文化导游册,引领我们一起穿街过巷,走进画家身处的年月与世界。 图说以北宋时期整个汴梁的地图开篇,从地偏人稀的阡陌城郊到逐渐热闹的汴河沿岸,再到人潮拥挤的虹桥,最后延展到繁华的市井商区,仿佛真的置身于汴河一带。其间还穿插了关于艺术、历史、经济、建筑、文学的具体独到的解说,如散点透视与焦点透视的差异及其带给画面的不同、画面弧线构图的结构及其宽阔感、云集的脚店与分店蕴含的无限商机、往来船舶的贸易运输、关于城墙年代与考证的探讨、宋代各种家具的集合介绍、大户人家的日常景状以及生活习性等等。 作者对画中无论是密可穿针或是疏可走马的描绘,都给予十分的关注,其文字如天马行空、旁征博引,丰盈了《清明上河图》所呈现的历史轮廓,其图文并茂的结合,勾勒出北宋时期综合立体的时代面貌。 也许是因为作者赵广超的艺术设计师的身份,书籍的装帧十分精致。古色古香的淡褐色泽配上简洁含蓄的封面,给人清新脱俗的视觉感受。书由上下两册合成,上部分是以文字为主,以图案补足,白描或彩画穿插其中,错落有致,浑然一体,它也许可以理解为对《清明上河图》的解构———将整体拆成细微的片断,配以局部插图,一一剖析;下部分则是以《清明上河图》全卷为主干,以文字行注,相得益彰,它保留了图画的原生态,让读者不至于望梅止渴,这也许是作者执着的追求。正如作者所说,卷轴画变成书一般的册页后,也就无甚趣味了。 既可以在书中欣赏到《清明上河图》的长卷全貌,也能随着作者的足迹,在字里行间与其一起感受沿岸风光与时代沧桑,在这“当年汴京的一天”的长街里徜徉。无论从形式上或内容上看,此书的上下两册都可谓泾渭分明又琴瑟合鸣。惟一遗憾的是,书的设计有点不太方便阅读。从版式来看,其读者群应该是大众而不是专家,为了让书显得古朴,采用了立式排版,但开本有点过大,一些字体显得又比较小,令我在手捧它细细阅读之际,虽然心生敬意,却也感到了它与普通读者之间的一点距离。(
  • 伦勃朗1642

    作者:张佳玮

    ●莫奈之后,再写伦勃朗 ●艺术史达人张佳玮从最著名的《夜巡》入手 描摹生动的荷兰黄金时代市民生活 再现不为人知的欧陆绘画传统 复原光影大师伦勃朗的跌宕人生 ●一书双壁=好读文本+精彩配图 开创莫奈之后新的欣赏热潮 一幅《夜巡》将荷兰美术史上最伟大的画家伦勃朗的一生分为两个截然不同的阶段:之前他被荷兰这个黄金时代的市民社会扶上太阳之巅的,之后他被这庸碌的团体揪下了地狱。“他一度和黑暗抗争,一直到了最后,他和黑暗讲了和。他的人生恰好经历了荷兰的黄金时代,他的笔触也纪录下了那一段时光里,人们可以拥有的欢欣、光明、荣耀、痛苦与黑暗。”
  • 水溶性色铅笔的四季花园

    作者:秋草爱

    《水溶性色铅笔的四季花园》从如何选择水溶性色铅笔、调色和上色练习等基础入手,循序渐进地引导读者。《水溶性色铅笔的四季花园》范例以春、夏、秋、冬四季的各种花卉为主,使读者对水溶性色铅笔产生兴趣,并逐渐养成细心观察的好习惯。书中实例包括各种美丽的花朵,关键步骤的示范使读者更容易理解并掌握技巧。作者在书中还给出了许多中肯建议和小贴士,对于初学者来说非常实用。 点击链接进入: 《水彩画的写意生活》 《水溶性色铅笔的四季花园》 《色铅笔的散步随笔》 《色铅笔的狗狗絮语》 《色铅笔的温柔彩绘》 《色铅笔的动物日记》
  • 新笔记大自然

    作者:[美]莱斯利/ Clare Walker

    无论你是在家中的厨房望向窗外,还是你出门遛狗散步路边,自然都在你身边等待着你去发现。 继《笔记大自然》之后,莱斯利分享了她二十五年来的珍贵日记,邀请大家一起体验与自然同行的愉悦,感受自然给予灵魂深处带来的悸动。对于渴望亲近自然的人来说,她的日记中朴实的话语,随性的涂鸦无一不刺激着我们赶快行动起来,提起画笔快快打造属于我们自己大自然笔记。 《新笔记大自然》会打开你的视野,让你看到许多你不曾留意的细微之处——路边雀跃啄食中的小鸟,窗前追逐嬉戏的松鼠,或雨过天晴树叶上晶莹欲滴的水珠。正如莱斯利能发现这一切美妙的瞬间那样,你也能在自己的生活中找到自然的闪光之处。 ----- 畅销佳作《笔记大自然》作者莱斯利25年的珍贵图文笔记首度面世。 拿起画笔 换一种方式记录生活 停下脚步 珍惜与自然共度的美妙时光
  • 陈丹青归国十年油画速写2000-2010

    作者:陈丹青

    本书根据陈丹青同名画展编成,收录了他归国十年的代表性画作,以及谈论“写生”与“临摹”的两篇长文。画作大致分成三类:一类是画册写生;一类是人体或肖像;一类是外出写生。以作画年份为序编排,完整呈现陈丹青十年来油画创作的大致面貌。两篇谈论绘画的长文,则指向中国油画的深层问题:一个全然属于西方的传统艺术形式,在移植到不断追求西化与现代化的中国时,如何寻获存在的意义。 几天前,我的画展结束了。开展时出了同名画册《归国十年》,现在编这平装本,价格低,图片扩增,文字部分添了近两万,读者或许有兴趣看看吧。 那增添的长文,是为老同学杨飞云策划的群展《回到写生》与《面对原典》所写,本月初,两项展览同时在中国美术馆和油画院美术馆推出了——写生、临摹,皆是行内长期不予一顾的事:至少,留欧留苏两代画家在法国、比利时、俄罗斯临摹经典的作品,八十年来从未展出过。我们煞有介事的美术圈可曾惜护过、清理过这段短暂而被淹没的历史吗?关于写生、关于临摹,我是有心得也有话说的。现在这本集子既有我的画,兼有谈论绘画的文字,与我其他集子比,总算比较地像个画家模样了,然而下笔议论,还是不安分…… ——《归国十年》
  • 画笔时光:周小兜手绘日记

    作者:周小兜

    在这本书里,作者周小兜不仅分享了彩铅与水彩色手绘步骤和手绘技法,更有对美好生活的呈现,相信读者拿起画笔绘画之余,也能体会到恬静生活的美妙滋味。 本书共三章,第一章为“我的秘密花园”,记录了春、夏、秋、冬四季里的各种花花草草、果实景色; 第二章为“装点美好生活”,包括各种充满生活情趣的小物件、美丽服饰和手作; 第三章是“美味生活”,描绘的是各种特色美食、私家小厨和下午茶时光的美食。 本书适合任何喜爱手绘、对生活热情满满的人阅读。
  • 秘密花园

    作者:[英] 乔汉娜·贝斯福

    欢迎来到秘密花园! 在这个笔墨编织出的美丽世界中漫步吧 涂上你喜爱的颜色,为花园带来生机和活力 发现隐藏其中的各类小生物,与它们共舞 激活创造力,描绘那些未完成的仙踪秘境 各个年龄段的艺术家和“园丁”都可以来尝试喔! ◎风靡全球的减压神器,引领世界成人涂色书风潮! ◎横扫多国、多地区网店畅销榜:曾登上多国亚马逊畅销榜榜首,长期雄踞美国亚马逊畅销榜前十;登陆英国亚马逊畅销榜已超过150天;韩国网店销量名列前茅;在台湾博客来书店曾一度飙到畅销总榜第四! ◎火遍国外社交网络:无数读者在社交 网络上分享他们的《秘密花园》 涂色作品;美国创作歌手佐伊 ·丹斯切尔在facebook向粉丝推荐《秘密花园》,韩国艺人金基范把《秘密花园》涂色作品上传到instagram,获得17万赞! ——————————————————————— 【编辑推荐】 开创全球成人涂色书风潮之先河,长期占据英美亚马逊畅销榜第一。不仅在风靡英美,更是席卷亚洲,在韩国和我国台湾地区的网站的畅销榜上均占有一席之地。全书手绘而成,图案精致复杂,风格唯美清新。区别于市场上大多数的电脑绘制的涂色书,更加灵动、富有生气。适宜各个年龄段读者,涂色无限制、自由轻松,可以帮助读者纾解压力、放松身心、净化思维,发现生活之美、创造艺术之美。并在绘画的过程中潜移默化地提高自身的艺术欣赏和创作能力。 【内容简介】 这是一本既可以涂色又可以探宝的书,这是一本既可以娱乐又可以作为设计参考的书。同时这又是一个由奇幻花朵和珍奇植物构成的黑白魔幻世界。 这里有可以涂色的画,可以探索的迷宫,等待去完成的图像,以及可以让你尽情涂画的空白空间。请用彩笔来添加五彩斑斓的色彩,或者用细头黑色笔创作更多的涂鸦和细节。 在每一页中你都会发现一些若隐若现的爬虫和珍奇小生物,并且你还可以在花朵中寻觅到黄蜂、蝴蝶和鸟的踪迹。 你可以将书末的提示清单作为辅助,来找出所有出现在花园中的事物。
  • 插图的故事

    作者:黄裳

    中国的木刻版画是有悠久光荣的历史的,留下来的遗产也非常丰富。本书中的这些古版画以明代刻本为主,间附清刻,除了具有高度的艺术性之外,往件还记录了一些当代社会风俗的面影,从人民的日常生活,到具体的名物,以至社会面貌,时代风习,无处不使人感到美……本书是除了古代实物以外,最好的历史学习的参考图谱。 这些古版画除了具有高度的艺术性之外,往往还记录了一些当代社会风俗的面影。通过画面,不独使人感到美,还能使人得到很多知识。从人民的日常生活,到具体的名物,以至社会面貌,时代风习,往往都能通过古书的插图得到实证。这实在是除了古代实物以外,最好的历史学习的参考图谱。
  • 像艺术家一样思考

    作者:(美)贝蒂·艾德华

    本书用深入浅出的方式教授了绘画的5种基本技能,打破了初学者对于绘画的畏惧。作者通过建立在科学理论基础上的教学方式,证明绘画完全是一项可以学习的技能。而掌握这项技能的关键就在于大脑转换到一种视觉的特殊模式,学会像画家那样看待事物。 同时,在这个过程中,大脑进行创造和想象的无穷无尽的潜能也被激发出来。通过这种新模式的思考和使用大脑能量的新方法,学习者可以在生活、工作、学习中产生有创造力的问题解决方案。 这本书是所有对绘画感兴趣,并想要通过绘画认识自己大脑工作情况,并在这种认识的基础上激发自己潜在创造力的人的不可多得的好工具。
  • 梵高奶奶的世界

    作者:江华 著,梵高奶奶 绘

    一部温情之书。一颗清澈干净的心。在她的画里,色彩就是感情,线条勾勒的全是记忆。她70多才开始绘画,却被人们称之为“中国农村的梵高”。一次香港个人画展,两次被请上“鲁豫有约”。南方都市报,南方人物周刊,北京青年报,南方周末,中央电视台、湖南卫视,香港文汇报,苹果日报,新加坡联合早报,凤凰卫视、香港TVB等国内外各大媒体,纷纷报道了梵高奶奶和她的奇迹。 梵高奶奶,一位来自河南方城县的老太太。 在她晚年的一天,突然拿起画笔,创作出了百余幅画,其率性而为、真实朴拙的风格勾起了都市人的乡愁。 人们惊叹于她的天赋,称呼她为“中国农村的梵高”,或亲昵地称为“梵高奶奶”。 国内数十家报纸、广播和电视,港台、新加坡、北美,以及欧洲的媒体纷纷报道了梵高奶奶和她奇迹一般的画作。而梵高奶奶不知道,这个世界上会有那么多的人关注她和她的画。在一个门前开满紫金花的住宅里,她仍然用画笔安静地记录下对往事的回忆。 她用画笔回忆往事和乡村,回忆她的花草,她的动物,她的老房子,她的田埂,她的果树,她的土地。 这些灿烂的色彩感动过无数人,也许会触及到你内心柔软的那一部分。 梵高奶奶。记得这些画,就会记得一个母亲,一个乡村女人。 画,人,回忆和美好的乡村都在流逝中。
  • 像艺术家一样思考

    作者:贝蒂・艾德华

    本书用深入浅出的方式教授了绘画的5种基本技能。打破了初学者对于绘画的畏惧。作者通过建立在科学理论基础上的教学方式,证明绘画完全是一项可以学习的技能。而掌握这项技能的关键就在于大脑转换到一种视觉的特殊模式,学会像画家那样看待事物。同时,在这个过程中,大脑进行创造和想象的无穷无尽的潜能也被激发出来。通过这种新模式的思考和使用大脑能量的新方法,学习者可以在生活、工作、学习中产生有创造力的问题解决方案。这本书是所有对绘画感兴趣,并想要通过绘画认识自己大脑工作情况,并在这种认识的基础上激发自己潜在创造力的人的不可多得的好工具。
  • 《失乐园》图集

    作者:(英)弥尔顿,(法)陀莱

    随着上海经济的飞速发展,进入上海经商、求学、打工的外地人越来越多,他们中许多人逐渐成为“新上海人”,但要真正融入上海这个大都市,“上海闲话”是他们遇到的一大障碍。特别是大量的流行语,仅从字面上是无法猜透其真正含义的。本书就是要帮助新上海人掌握上海闲话的真谛,使他们了解上海话所蕴涵的丰富的历史意义、文化意义和社会意义,并且用情景对话的形式,将一些使用频率非常高的流行词语介绍给新上海人,使其能真正理解
  • 一天·诗人·天空

    作者:纳托

    任何语言之于这本书都是危险的。维特根斯坦说,对于不可说的东西,我们必须保持沉默。面对这本书,需要的感受,只须把心安放原处,就像一朵花儿属于大地。花儿之于大地,是无须声音的,以谦卑的心开放,有微妙的清香,只一缕,就沟通了与大地的关联。 所有的陶塑都是沉默的,一如大地上生命的本原。这沉默里有欢欣、雀跃,有电闪雷鸣。混沌初开,一缕阳光照耀沉静的陶,经过灵性的双手的触摸,成型,具有了生命,那手的 温度残留在丝绸般的质感上。 诗歌。雕塑。绘画。都出自纳托的手,由心及手,灵感泉水一样喷涌,那是上帝的光芒,是神的启示,带着神性的力量,简洁,一下子就把心捕获。能轻易捕获心灵的都是简单的质朴吗? 纳托的作品闪耀着手术刀般犀利的光芒,剥去了生活强加给我们的伪装。把生命还原为空白,赤裸裸。书中大量的空白映衬着塑像,那空白是诗歌和雕像的来处和去处。
  • 美人记-朱新建笔下的美人

    作者:

    美人记:朱新建笔下的美人,ISBN:9787539835969,作者:朱新建,朱离 编