100岁，还能做些什么？ 100岁，新藤导演仍沉醉于导演这门表现艺术的绝妙之中。 他说，凭本事的世界，没有年龄限制。 他说，上岁数，是件有意义的事。 新藤兼人站在电影舞台上80余年，电影是他活在世间的证据。他将自己百岁时的感悟写在《100岁的人生方式》这本小书里，充满了 对电影的想法，对战争的反思，对爱与性的体悟，对老的理解，以及对人生世事的思考和感叹。 只要活着，就要活到底。新藤兼人凭借信念走过百岁人生，书写了属于自己的人生方式。 《100岁的人生方式》收录了新藤兼人写在百岁时的人生感悟，充满了对工作、对生活、对情感，以及对人生世事的思考与感叹。新藤兼人是日本著名的导演、编剧，同时也是一位年过百岁的老人。百岁老人亲自回忆人生，揭示《裸岛》《一张明信片》《忠犬八公物语》等百余部不朽电影和剧本的创作秘密，亲述自己与久慈孝子、乙羽信子等人之间的情感悲欢，将伟大导演的百岁人生方式真实地展现在我们面前。他的文字充满哲思，让世人看到他的工作理念、人生态度、情感方式，以及他独有的生活哲学。

《幸福的黄手帕》《黄昏的清兵卫》导演山田洋次经典著作全新修订版 山田洋次—— 成长于中国东北，从卖鱼小贩到国民大导，创作超过一百部卖座影片； 艺术与商业共赢的常青树，中国最为家喻户晓的日本导演； 分享从影六十载的编剧、导演秘密，心路历程及艺术观念全公开； 细数片场趣事与生活感悟，带你感受“含泪的笑容”与“幸福的泪水”。 日本国宝级电影大师山田洋次在本书中将其几十年从影经历娓娓道来。其中既有编剧、导演的方法技巧，又有充满人性温度的生活细节。如同他的电影风格，山田洋次以平和而温暖的行文，介绍了自己从影的动机和愿望；论述了素材与剧本的关系；并以《寅次郎的故事》《幸福的黄手帕》等影片为例，分享现场执导的体会，探讨导演应具备的修养和能力。读者不仅能从中管窥山田洋次是怎样拍电影的，也会收获一份心灵的感动。

★ 青春期儿子VS最酷的老爸：退学吧，我们用两百部电影重写人生！ ★ 撒谎、叛逆、故意捣乱…… 你家是不是也有一个青春期孩子让你倍感焦虑却手足无措？ ★ 让酷炫老爸吉尔莫告诉你：如何做一个聪明的老爸、陪孩子走过叛逆岁月！ ★ 著名影评人、多伦多国际电影节评委吉尔莫独家点评两百部电影 & 第一手电影人采访资料悉数呈上 ★ 一部好的电影，改变一个人看待世界的方式。 ——李安 ——————————————————————————————————— “他们把整段青春年华都用来离开父母……” “是的，但他们是否真的离开过呢？” 大卫有一天突然发现，青春期的儿子对学校生活的一切都不感兴趣了。撒谎、逃课、拖拉作业，而且和父亲无话可说。和别的父母不同，大卫主动提出让杰西退学回家，唯一的条件是每星期需要和大卫一起看三部电影。 在杰西最脆弱的三年里，电影成为父子间最亲密的话题，他们看别人的故事，谈论的却是自己的人生。杰西急速下坠的生活也因为这些有老爸和电影陪伴的日子而逐渐走上正轨。 而这一切的真谛就是，不要让一个迷茫的孩子感到孤独，告诉他，还有家人会陪你一起走出所有的困境。 ★ 《电影俱乐部》充满爱地描写了成长的艰难，以及看着一个孩子慢慢长大的艰难。有时候，在一个家庭里充满疑惑与愤怒的时刻，没有比电影更受欢迎的东西了。 ——《纽约时报》 ★ 相当吸引人……了不起的混搭风格中年回忆录，一部分是关于电影的各种花絮，另一部分让我们看到一个男孩是如何艰难地成长为男人的。 ——《芝加哥太阳报》 ★ 吉尔莫是一个头脑清醒、风格活泼的作家，他在这本书上花了很多心血，最后它也就变得非常感人。 ——《娱乐周刊》 ★ 一部非常感性的作品……既有对电影聪明而有吸引力的表述，也有对父子关系的感人描写，《电影俱乐部》值得你为它竖起双手的大拇指。 ——Booklist

收录20世纪40年代至今多元文本，提供电影批评全景图像 从影史经典到小众佳片，从商业巨制到独立出品，涵盖影史脉络 巴赞、特吕弗、桑塔格、宝琳·凯尔，一堂看电影、写电影的“大师课” 本书由编者从20世纪40年代以来的外国电影批评佳篇中精心挑选结集而成。其中既有犀利、感性的散文式表述，又有展现理性之美的雄辩佳作，有安德烈·巴赞等理论巨擘对电影本质的阐幽发微，安德鲁·萨里斯等学院派教授对电影作者独辟蹊径的颂扬，萨义德、桑塔格等文化学者旁征博引的发散式评论，也有以宝琳·凯尔为代表的对玄奥理论和精英主义嗤之以鼻的大众立场，这些作者的知识背景、思考角度、写作风格迥异，对电影批评本身的定位也各不相同，但都给人以强烈启发，希望读者能从中体味到电影批评的独立价值及其可容纳的丰富可能性。 电影的历史不长，但其辐射力却很强，一百年的经营已经创造了大批激发阐释热情的经典文本，而任何谈论电影的欲望都会产生影评，所有电影研究的基础也都建自于电影评论，这本批评文论的选编就想对此做一个注脚。 ——杨远婴

明星是娱乐新闻、娱乐消费的永恒热点，人们乐此不疲地谈论明星，窥伺明星，消费明星，但说到底，明星艺人吸引我们的不光只有眼球，更刺激的是把潜藏在我们内心或浅或深之处的欠缺与空虚引发出来。人们对明星的各种“把玩”，无非是自身隐秘欲望和情感的折射。

● 最全面记录莱昂纳多·迪卡普里奥演艺生涯 ● 中国影视界最具知名度及影响力的策划人、影评人、公共意见领袖之一，“影视界的知道分子”谭飞翻译 ● 莱昂纳多内地影迷会特别审定 ● 2013年11月11日上市，为莱昂纳多•迪卡普里奥生日献礼 ★★★★★ 他是万千少女心中的“罗密欧”。 他不羁放纵，崇尚自由，人们称他“超模捕手”。 他是“最佳边缘人”，现今好莱坞片酬最高的男明星之一。 他是票房炸弹，也曾是票房毒药。 他是金球 影帝，前无古人获得双项提名，却始终未能称帝奥斯卡。 他热心环保，善良、慷慨，充满激情。 他喜欢挑战，追求完美，追求电影品质近乎偏执。 他是谜一样的人物，从“坏小子”到“硬汉”，他实现了从偶像小生到实力戏骨的完美蜕变。 他就是莱昂纳多•迪卡普里奥。 ★★★★★ 这本传记以莱昂纳多•迪卡普里奥的演艺生涯为主线，真实而立体地记录了莱昂纳多的成长岁月、电影创作、情感经历和人生态度。传记时间跨度直至2012年，重点讲述了莱昂纳多几部重要作品的创作经历，如《罗密欧与朱丽叶》《泰坦尼克号》《飞行家》《了不起的盖茨比》等等，每部电影，从选角到拍摄，从创作准备到幕后花絮等等都涵盖其中。与此同时，莱昂纳多丰富的感情生活、亲密的家庭关系，以及他对环保事业的大力贡献也收录书中。 这是迄今为止记录莱昂纳多•迪卡普里奥演艺生涯最为全面的一本传记，为你讲述一个你想要了解，又不曾了解的莱昂纳多。

本书作为首部经林青霞首肯并签字作序的传记，以林青霞口述、记者采访笔录的形式，真实解密林青霞从出道到现在30多年来的心路历程及不为人知的低调生活。 作者亲访林青霞多名影视界明星好友，全方位、多角度地对林青霞的生活、工作、朋友等圈子进行了全面详实的介绍。 作为林青霞跨越国界的铁杆粉丝中的忠实一员，作者让更多的人看到了林青霞的精神和价值所在，给了所有认识、不认识，了解、不了解林青霞的朋友们一种时代的感慨与回忆。 本书代表的，不只是林青霞，不只是一个辉煌时代的光辉偶像，更是那个年代的独特味道和记忆。 本书台湾繁体版上市三个月，迅速荣登金石堂、诚品书店等各大排行榜前三名。

香港电影是本土文化一个重要资产，当中除却展现多年来本地创作人的非凡创意，更以菲林定格，为香港这个混杂城市「捕光捉影」，记录下不同年代、不同时刻的城市景观。 本书由热情澎湃的奇夫作向导，带领读者纵横港岛一圈，数十年来二百多部香港电影近三百个拍摄场景，尽在其中，读者更可跟随奇夫走访这些热烘烘的场景，作另类的文化旅游，也顺道以文字重温大量港片电影精彩片段，透过奇夫及其笔下光影，从头细说香港社会发展三十年，还有爱恨交织的我城意识形态转变。真正的「星光大道」，原来遍布港岛每个角落。

恐怖电影向来是日本电影工业的一个重要组成部分。一些导演的电影常受民间传说的影响，也屡屡受惠于日本的能和歌舞伎美学，它们牵涉着复杂的政治、社会和社会生态学焦虑，包括着对西方文化和军事帝国主义的忧虑，以及对建立日本人民族（国家）身份的挣扎。过去二十年里，日本恐怖电影达到了一个流行新高度，这种类型的代表作无处不在，不仅出现在享有盛誉的国际电影节展映片目中，同时也出现在最标榜商业性的录像带租售店货架上。 本书收录的多样并颇富洞察力的文章，对“日本恐怖电影”这一充满生命力的电影和文化传统的最黑暗一面（某种程度上，亦堪称是最具启发性的领域）进行了一次重要的冒险。作者们以各种各样引人入胜的方式，将批评性的考察和详尽的个案研究，融合于复杂的文化分析，并对日本恐怖电影的“关键”作品做了精细解读。 为便于读者的循序渐进、登堂入室，本书的章节特经过了深思熟虑的编排，从美学的多重性和理论的不同手法着手。我们的作者紧随变换的历史和文化气候，或从相反的方面入手，考察了日本恐怖电影里一些最具影响和最脍炙人口的作品。作者们特别留意到不断变化的性别认同观念、经济安全、民族（国家）主义和不断显现于日本文化中的科技对日本恐怖电影的影响。本书所有作者的目标，不仅是要提供一些最有价值的整体评论性观点，更是要帮未来研究日本恐怖电影者搜集一批重要的基础研究文献。

《日本电影》是“蔡澜谈日本”之《日本电影》，这是从蔡澜先生大量的谈日本的文字中遴选出来的，从中大致可以窥见蔡澜先生对日本文化的认知和谈日本文字的生动波俏。 蔡澜先生深谙日语，当年为了拍摄电影，而今为了导游旅行，频频往返于香港和日本之间。正因为他的日本体验丰富而持久，所以他写日本的这些文字也就鲜活而又多样。他写日本料理的种种趣闻和如何品尝，写对日本电影的迷恋和与日本电影人的密切交往，写日本各地的风土人情，写日本万象的五花八门，乃至日本的畸人、日本的和尚、日本的文人雅事、日本的浮世绘、日本的流行歌坛……都能细致入微，丝丝入扣，充满情趣和谐趣。

《亚洲背景下的日本电影》摒弃了电影史内部研究的传统视点，将日本电影放在韩国、朝鲜、中国内地、香港、台湾地区这些东亚电影的更大的范围中重新考虑，超越了单单只是比较影片之间的类似或探讨他们的影响关系等层面，在20世纪近代史流变中，验证电影在这些区域所起到的作用。

本书选分上下两集，上集收入了《无愧于我的青春》、《野狗》、《罗生门》、《活下去》和《七武士》五部作品。

印1000册。

“电影导演不过是一个在桥下行乞、拉客的祭女罢了。” “电影是剧情，不是事件。” 这是小津对吉田所说的第一句话和最后一句话。 正是由于这两句话， 吉田燃起了对小津电影艺术的无限疑问。 也正是由于这两句话， 吉田找到了理解小津的独特路径。 想问小津的 就去问吉田吧 他比小津 还懂小津

《日本电影大师们（1）》的最大特点是，译者调动和运用了自己在日本学习电影的经验和积累，也最大限度发挥了自己从事电影专业教育的经验，力图在文字的表达和表述上，体现原作者的意图和文字意义，也善于用我们中文比较通俗易懂的文字进行表述，注意做到达意、准确。我们也可以感受到他在处理具体翻译技术问题的思路和做法，非常清晰，非常务实。

“一曲献给日本精神的挽歌” 《七武士》（1954）或许是最伟大的动作片、一部技法上的杰作，在描绘动作和暴力方面无与伦比，然而，在声音和强烈感情之下，更流淌着对一种逝去的高贵的哀悼。 《七武士》中，整个社会处在势不可挡的转折的边缘。很多人认为黑泽明的这部名作是日本电影的重要成就，它是一部史诗，再现了16世纪日本黩武主义衰落所导致的文化动荡，同时也回应了美军占领日本之后产生的影响深远的文化转折。 本书作者将《七武士》放置在它诞生的语境中进行讨论，以日本电影和黑泽明的职业生涯为背景对其加以定位。她在中世纪的历史中探索构成影片的源流，也考察了黑泽明书写这部挽歌般的史诗时所运用的令人惊讶的视听语言。

“吉卜力的作品不仅是关于亚洲和日本的历史寓言，而且还鞭挞了忘却历史的愚蠢和浅陋。秦刚先生研究吉卜力的方法论，是对日本人不肯正视的吉卜力作品的主题进行解读，以此揭示宫崎骏如何在动画片创作中努力去践行对于当下的“返照”。 可以说，本书的问世，使得吉卜力作品的深层内涵对日本人而言也是初次得以彰显。 日本漫画家·评论家　大塚英志"

小時候偷香油錢、搞學運是為了泡妞、NHK節目上露屁股、 撂兄弟大鬧講談社討公道、騎機車撞路邊護欄而毀掉半張臉．．． 外星人？還是根本腦子有問題？！ 他是北野武，世界獨一無二的藝術家兼娛樂大師。 「我最感興趣的就是我自己。 我想看阿武可以走到哪裡，看看他還能做什麼。 我把自己想像成一隻公鮭魚，在初春的河水中費力地奮鬥。」——北野武 他是劇場相聲演員、業餘拳擊手、踢踏舞舞者， 也是電視諧星、節目主持人、廣告代言人、電影演員， 還是電影導演、編劇、剪接師、歌手、作家、畫家。 在歐洲，他有「日本卓別林」、「日昇之國的昆汀．塔倫提諾」稱號。 在日本，有些人覺得他是外星人，其他人則認為他的腦子有問題。 「我們越是低俗，觀眾就越喜歡；評論家越討厭，就越炙手可熱．．． 而越是受到打壓，就變得越受歡迎！」——拍子武／北野武的電視分身 法國《解放報》（Libération）駐日記者歷時四年四十多次專訪寫成。 北野武拋開顧忌，帶著他的真誠、熱切與瘋狂， 以粗嘎沙啞的聲音，佐以他具腐蝕性的幽默感， 在酒精的催化下娓娓道出他的卑賤出身、瘋狂的電視圈人生，以及帶給他救贖的電影世界， 並親口說明他的成功、他的挑釁、他的失敗，以及他的退路。 「今天你看到的我是高高在上的大牌．．．我會讓你看看當年我是從多低微的地位開始出道。」 這是，一身無可否認江湖氣的北野武，最真誠的藝術家人生自白書。 ◎北野武語錄： ．一支單一年份的紅酒，再怎樣也好過薄酒萊新酒，不是嗎？電影就是一種有可能產出年份酒的藝術．．．拍片時我都會這樣告訴自己，就像生產一支列級酒莊葡萄酒（grand cru classé）是一段非常複雜過程的結果．．．當演員時也一樣，我寧可被當成年份酒來接受評斷，可以的話，還要是一支「有個性的」年份酒。 ．演員、電影工作者、像黑澤明那樣的大導演，或是色情片演員，說到底都是一樣的。每個人都以自己的方式寬衣解帶。每個人都讓自己的感情裸裎相見。我從來不曾取笑過色情片演員，因為我自己就跟他們一樣。 ．當藝人也不是永遠開心自在。但是，讓別人發笑，而且是用原創的自我毀滅方式讓人笑出來，是一種必要。只有讓人開心、得到娛樂，我才能算是有本事。 ．自從我母親過世後，我每天都在想她。我聽見她的聲音．．．打從她不在以後，我只是一個勁兒地在尋找她。而且我相信，男人在他的一生中，對一個女人的愛，跟一個孩子對母親懷抱的愛，是沒有差別的。 ．生活在這個奇怪的世界裡，我不知道自己是在地獄還是天堂。每天早上我一睜開眼，就沒有一分鐘屬於自己，從黎明開始，就被囚禁在諸多限制中。我應該已經在地獄了吧？ ．有好幾次，我跟我很喜愛的女人分手，但是比起她們，我更愛我的藝人與演員生涯。所以不管拿什麼來換，我都絕對不會為了一個女人犧牲掉我的謀生技藝與愛好的舞台、戲劇．．．即使我們彼此相愛也一樣。 ．藝術家應該保持自由，冒著被排斥與創作不受歡迎作品的風險，未必要反映當代世界的美學「標準」。 這一生，他只有一個追求： 永遠不讓自己無聊。 他永遠無法感到滿足；他緊追在生命後面跑。 這個無法饜足的永恆試煉，成了他創作的靈感動力。 以一種與美國、歐洲或亞洲製作大不相同的單純直率， 他從容瀟灑地在大銀幕上編織細膩的氣氛。 不論在日本國內外，都有為數眾多的群眾追隨他。 那些收看他電視節目的人，並非他書籍作品的讀者， 而那些欣賞他的電影的人，又是另一批群眾。 ▲雙面北野武：電視人與電影人 ．曾以電影作品《花火》、《座頭市》榮獲威尼斯影展金獅獎、銀獅獎，影迷遍佈世界六十個國家；在日本，一般人最熟悉的卻是他的「電視節目主持人」角色，以及藝名「拍子武」。 ．主持的電視節目都有高收視率，電視曝光率高，手上節目不斷，擁有自己的製作公司與子弟兵（武軍團），形成獨特的媒體現象，甚至曾在1986年攜子弟兵闖入日本知名出版社「討公道」，引發知名的「講談社星期五事件」，事後遭判六個月緩刑，以及六個月內不得出現在電視上的禁令。 ．日文中有句常用的譬喻「大家一起闖紅燈，就肆無憚忌」，就是透過北野武的節目而成為流行語，影響力可見一斑。他在傳播界的影響力其實早伸入台灣，八○年代知名綜藝節目《百戰百勝》即以他的節目為藍本。 ▲「世界級」的北野武 ．內容涵蓋北野武與大島渚、山本耀司、久石讓合作電影的過程、他出席威尼斯與坎城影展、畫作在巴黎卡蒂亞當代藝術基金會展出畫作等精彩歷程 。 ．電影大師黑澤明對北野武作品的評價：「我喜歡你的電影，我喜歡你拍攝和讓攝影機切入的方式。你的風格大膽又勇猛。」 ．關於政治與國際局勢，北野武也有獨特的看法，敢於發表異論。音樂家坂本龍一曾說：「北野武是我所見過最聰明的人之一。他可以成為一個偉大的總統，只要我們的社會願意接受。」 名人推薦 「在我心目中，全世界找不出比他還要酷的人！！」作家／郝譽翔 「靠北！好野的藝術武士！」臺北藝術節藝術總監／耿一偉 「北野武是我見過最聰明的人之一。他可以成為一個偉大的總統，只要　　我們的社會願意接受。」音樂家／坂本龍一 音樂詩人／張懸˙知名影評人／但唐謨、膝關節◎加盟推薦

《平成年代的日本女优》是香港电影评论协会资深影评人舒明2007年出版的《平成年代的日本电影》的续本。作品以日本当代女演员为线索，从平成年（1989年）起，写至2007年日本女演员的身世、剧坛业绩及影响力，其中既有铃木保奈美、松田圣子、黑木瞳、松岛菜菜子这些为大陆影迷所熟知的日剧女皇，也包括濑户朝香、桃井熏和苍井优这些100多位新一代偶像，及100多部电影。此书必将成为国内日剧迷们必读的一本书。

这是一本关于岩井俊二的书，也是关于青春的一本书。《嗨，岩井俊二》，向歌咏青春的映象诗人致意，一部记录岩井俊二的私人志。 从《岩井俊二早期作品集》，《鬼汤》，《人鱼传说》到《情书》，从《爱的捆绑》到《梦旅人》，从《燕尾蝶》到《四月物语》，从《关于莉莉周的一切》到《花与爱丽丝》……国内第一本岩井俊二彩色图文全记录。