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标签:摄影

  • 水知道答案

    作者:江本胜

    如何去观察水的万种风情?如何去观赏水结晶的喜怒哀乐?如何领悟并陶醉在水结晶所蕴含的对生命的感谢和热爱?该书独辟蹊径,从另一个侧面向人们展示了科学研究的魅力,拓展了人类既成视野,从而一个瑰丽并新奇的世界也显现在眼前。 122幅震惊世界的水结晶照片,令人难以置信的科学观察,这是一本与《时间简史》同样神奇的书!畅销日韩,轰动欧美!
  • 孤独与团结:阿尔贝·加缪影像集

    作者:[法]卡特琳娜·加缪

    本书收录了卡特琳娜加缪珍藏的家庭照片、报纸影像、手稿等资料,记录了加缪如何从阿尔及利亚的贫穷少年,一步一步走上诺贝尔奖台,并最终以荒诞的方式告别人世的传奇一生。展现了阿尔贝加缪作为小说家、剧作家、哲学家、记者,乃至丈夫和父亲的不同侧面,丰满地呈现了一个用孤独来坚持自己内心力量的伟大人物。 为了重现他的笑、他的随意和他的宽容,为了重现这个赋予我生命的亲切、热情的人。为了展现阿尔贝·加缪是“众生中的一人,他试图在众生中尽力为人”。 ——卡特琳娜·加缪
  • 爱,谎言与写作:杜拉斯影像记

    作者:[法] 蕾蒂西娅·塞纳克

    1943年,她很年轻、很漂亮,有点欧亚混血儿的模样,她很有魅力,也常常施展她的魅力……是的,她就是这样,已经有一点我们在她身上都见识过的爱操控的个性,她统治着她的小世界,我们都愿意接受,因为我们爱她。——弗朗索瓦• 密特朗(法国前总统) 玛格丽特是一个谎话连篇的人。——埃德加• 莫兰(法国哲学家) ◆ 她有着传奇的人生经历、惊世骇俗的叛逆性格、五色斑斓的爱情,她是一位富有争议的作家,一位魅力无可抵挡的女人 ◆ 杨问她:“谁会记得您呢?”“年轻读者,小学生。”她回答。 玛格丽特•杜拉斯(Marguerite Duras, 1914—1996),20世纪最有影响、最具个性、最富魅力的女作家。她无时无刻不在写作。《情人》获1984年龚古尔奖,迄今已销售数百万册,让她蜚声国际文坛;她还因《琴声如诉》被称为先锋派和新小说派作家。她在戏剧和电影方面成就卓著,她导演的电影《印度之歌》创造了一种新的电影语言。 从殖民地印度支那的童年到第二次世界大战的乱世,从《343名荡妇宣言》到密特朗执政年代,她见证了20世纪。而她富有争议的情感经历和作品中强烈的自传性,让她一再被推至舆论中心。 有人说,作为一个女人,你可以爱她,也可以恨她;而作为一个作家,她的艺术魅力则无可抵挡,是不朽的。 本书图片来自多位摄影大师的作品,展示了这位文学偶像瑰丽的一生。 ◆ 她所有的身影,书中一一珍藏 年轻的她,娇小可人,在湄公河的渡船上邂逅“情人”;后来她叱咤文坛,结婚生子,还以全部的热情写作戏剧,拍摄电影,成为法国文化的骄傲;年老的她,成为世界级、“星球级”的畅销作者,脸上满布皱纹。这时她说:“比起你年轻时的相貌,我更爱你现在备受摧残的容颜。” ◆ 她不惊不休的精彩语录,书中一一列出 “我这一生都让羞愧笼罩不得解脱。” “世间任何一种爱都无法替代爱情。” “如果我不是一个作家,就会是个妓女。” “所有的男人都是同性恋。所有的男人都可能是同性恋,他们只是还不自知,或者没有向别人讲述证明他们是同性恋的事件或迹象。” “如果一个女人一辈子只同一个男人做爱,那是因为她不喜欢做爱。但发生一次爱情故事比上床四十五次更加重要、更有意义。” “夫妻之间最真实的东西是背叛;任何一对夫妻,哪怕是最美满的夫妻,都不可能在爱情中相互激励;在通奸中,女人因害怕和偷偷摸摸而兴奋,男人则从中看到一个更能激起情欲的目标。 ”
  • 关于他人的痛苦

    作者:[美] 苏珊·桑塔格

    《关于他人的痛苦》是苏珊·桑塔格继《论摄影》之后又一本关于摄影的专著,也是她生前的最后一部作品。这本书聚焦于战争摄影,探讨影像反映出的人的痛苦与观者之间的关系。惨不忍睹的影像尽管能唤起观者的悲悯之心,但人们的无能为力感更让这些在生活中无孔不入,又格格不入的影像显得多余而荒诞。若不经思考而直接相信影像之内容,我们的道德判断力只会愈来愈弱。桑塔格以纯文字书写影像,为观者提供思考空间以正视“他人的痛苦”。
  • 一次・图片和故事

    作者:维姆・文德斯

    “有一次……”童话总是这么开头的。文德斯的这部图片日记简洁、优美,读起来犹如随意的抒情诗歌。二百多幅充满生命力和灵感的照片,四十多段以“一次”为题、富有韵感的文字,是文德斯在旅行、工作和日常生活中记录下的各种经历与随感,寻常或不寻常的;诸如500年历史的阿尔卑斯山农庄小屋、街头流浪儿、废弃的汽车影院……足迹遍及世界各地:欧洲、美国、澳大利亚、泰国、印度尼西亚、俄罗斯……还有许多他与电影、艺术同行们,如黑泽明、戈达尔、马丁・斯科塞斯、大岛渚、滚石乐队等交往或偶遇的有趣故事。...
  • 在漫长的旅途中

    作者:星野道夫,Michio Hoshino

    人的一生,总是为了追寻生命中的光,而走在漫长的旅途上。 ================================ 日本国宝 极地摄影家 星野道夫最后遗作 单独在零下四十度的冰河地带扎营一个半月,所拍摄所写下的冰河挤压滚落至海中的声音;长期在海湾中冒着酷寒与浪涛,划着小独木舟来回巡弋所捕捉到的座头鲸深潜前扬起尾鳍的画面;一个人横跨阿拉斯加的四季,在各地扎营所记录下的驯鹿…… 旅居阿拉斯加二十年,长期只身行旅于酷寒的极北大地,对于生活在严苛自然环境中的人与动植物,以镜头和执着投注关怀的目光,同时也以无尽的温柔笔触,诉说重新省思所谓“丰富人生”与“幸福”定义的静谧话语。 透过书中真切质朴与撼动心灵的叙事构图,读者可以跟随星野道夫深印在大地上的足迹,沿着一幅幅的照片,将眼光延伸到清澈深沉的极北大地,进行一场回归自然的心灵之旅。
  • 东京日和

    作者:[日] 荒木经惟,[日] 荒木阳子

    《东京日和》一书,最初连载于日本《思想科学》杂志1989年7月期,按先前的惯例,阳子撰文,荒木配图;但三期过后,阳子因患子宫癌入院,1990年1月27日,阳子离开了人世。整整一年的时间中,荒木沉浸在巨大的丧妻之痛中无法自拔,最终决定独自完成《东京日和》。在本书的后半部中,透过忧郁的写真和感伤的文字,荒木用自己的方式深切表达了对妻子永远的思念。
  • 等待卡帕

    作者:[西班牙] 苏珊娜·富尔特斯

    “写些有关卡帕的人生的念头不止一次在我脑中打转。我觉得我们国家亏欠他,至少,欠一本小说。是欠他们两个人。”——苏珊娜•富尔特斯 1935年,两个流亡中的年轻人在巴黎相遇相知,开始携手创建自己的摄影事业。他们为自己起的假名日后成为20世纪摄影史上最闪耀的名字:他是罗伯特•卡帕,《一名士兵之死》的作者,最著名的战地摄影师;她是姬达•塔罗,人类史上第一位在战地殉职的女记者。她是卡帕的创造者,也是令他一生刻骨铭心的恋人。 西班牙内战的硝烟是他们声名鹊起的开始,爱情、战争与摄影标志了他们跌宕起伏的一生,他们将生命献给摄影事业,并先后牺牲于战场,他们携手共创了战地摄影史上最浪漫、最辉煌的传奇,而在她离去后,他唯有再次拿起相机,从工作中寻求慰藉,于炮火间找寻救赎…… 本书向所有牺牲的通讯记者致敬,他们有男有女,每天都有可能在自己的工作岗位上失去生命,为了让我们其他人知道当我们安静地享用每顿早餐时,世界怎样开始新的一天。
  • 我们始终没有牵手旅行

    作者:曾忆城

    《我们始终没有牵手旅行》说的是一个没有结局的爱情故事,这其中也必定充满了一切爱情故事中所有的种种,但至少对于曾忆城来说,这段经历是如此地刻骨铭心,以至于当它告一段落时,他感到必须以某种方式和加以清算才能重新开始新的人生。于是,他想到了摄影。 “……当我抛下一切,来到她所在的城市,爱情却已无可挽回。在去新疆的火车上,遇到一对睡在我上铺的盲人夫妇。睡梦中,他们的手仍然在两个床铺之间紧紧地牵在一起。我想,是时候整理这段爱情了。原以为可以一辈子拍下去的,然而,我们连牵手旅行都没有,始终。”本书是以影像的形式记录下一段没有结局的爱情故事。
  • 再见了,可鲁

    作者:[日] 石黑谦吾 撰文,秋元良平 摄影

    可鲁是一条聪明的、一生都在工作的狗。1986年6月25日到1998年7月20日,这是它的一生。所有和可鲁打过交道的人,都把可鲁当成一个鲜活的生命来看。它从来不是小狗,它有名字,它是人们心中的“可鲁”、“小可”、“阿可”…… 可鲁最可贵的是,它有特别诚挚的性格,坦率、随性、闲适、安然、忠诚,以一生的机敏来帮助人,情感激烈,却又十分克制、忍耐、低调。可鲁就像人们生活中时时想遇见的一个“好人”。 可鲁的一生,被人善意地记录了下来,写成了这本书——《再见了,可鲁》。
  • 何必等来生

    作者:燕子

    西藏、云南、新疆,宽天阔地;日本、东南亚、欧洲,为爱走遍! 北漂、创业、爱情,不离不弃;友谊、热血、青春,热泪盈眶! 这本书记录了知名摄影师燕子这些年旅行和生活中的故事与火花, 你会看到这世界上有那么多人按照自己喜欢的方式生活, 他们在自己的世界里活出精彩。 他们告诉你 , 当我们回首过去时总有万千感慨,倒不如更愉悦地把握今天, 对自己说一声,何必等来生。 ◎最暖心女摄影师、正能量平民偶像燕子历经两年时间,推出首部治愈系图文珍藏版,带你热泪盈眶直面那不能等待的人生,与你分享青春不老的秘诀是,和热爱的事儿待在一起。 ◎1版1次印刷作者亲笔签名版! ◎既会拍照又会写故事的超人气女生燕子,带你看这世界上有那么多人按照自己喜欢的方式生活,这真的挺棒的!更有燕子首度公开的收藏级图片百余幅,以及爱燕子摄影工作室不为人知的创业故事。 ◎来自燕子微博的发问,对十年前的自己说一句话,2000网友真诚作答,精选100个最感人回答制作精美的《十年》别册,带你回望十年前的自己,然后更愉悦地把握今生! ◎著名民谣歌手老狼首度执笔推荐,知名编剧、作家柏邦妮倾情作序,独家私享书里书外的秘密故事。 在迟早会走到尽头的生活里,拥有一些永恒的瞬间,总要有一部分活得纯洁一些。——老狼(著名民谣歌手) 美好这个词有时是过于甜腻的,像蜜糖。但是这本书中的文字,有时会有蜂刺,那是生活的真相。——柏邦妮(知名编剧、作家) ◎书中附赠妈妈写给燕子的感人手写家书一封! 燕燕,妈妈觉得你提着行李箱大步向前的样子,很英俊。这个世界很大,愿你看过的风景能让你勇敢而坚定。——妈妈 ◎豆瓣阅读联合推广。
  • 当历史可以观看

    作者:冯克力

    摄影术的发明,在很大程度上改变了人们看待历史的方式,从此,历史由被回忆、被叙述,变成了可以被观看的。本书作者正是通过一个个生动的图片故事为我们重新解读历史,在这个过程中,历史变得更加丰满、生动,而那些经过了岁月积淀的照片也因此更有“意思”而这“意思”不是别的,正是后来历史的演变所赋予、所附加于照片的那些价值。哪些照片是有价值的,哪些是没有多少价值的,在经过了岁月的积淀之后,我们可能会看得更加清楚,甚至有时对同一张照片,今天和过去的观感会形同天壤。 作者在书中讲述了多年来征集、编辑老照片的亲历亲闻,结合随附的近百张珍贵的历史照片,娓娓道来,探讨照片在认识和研究历史中的特有价值。这些图片,有些是新华社档案图册里当年“不宜发表的”,有些是曾入“敌档”、原存于公安局的敌伪档案中的,有些是颠覆了我们教科书中的许多表述、让“ 历史成见”尴尬的;还有些来自我们的“私人照相簿”。作者由解读“照片遭遇之种种”,观看历史,在“蔚为大观的家国影像” 之外,凝视“个体生命与时代记忆”。
  • 植田正治小传记

    作者:植田正治

    自谦为“业余摄影爱好者”的植田正治,是被公认为与荒木经惟、森山大道同等级的摄影大师,同时也是第一位获颂法国文化艺术骑士勋章的摄影师。本书收录170件由植田正治特别挑选的重要经典作品,并以随笔形式,描述他拍摄的过程与想法,清楚诠释所谓“植田调”的风格和概念。 《植田正治小传记》是植田正治于1974年至1985年十二年间,在日本专业摄影杂志《每日摄影》上的连载集结。内容收录了植田正治摄影生涯中具有特别意义且重要的作品系列。他为这个专栏命名为“小传记”,其蕴含了双重的意念:一是他个人的(摄影)自传,二则是他期待透过摄影镜头,记录了与被摄者之间的交流,以及作为他们活在当下的见证。 植田正治作品的独特之处在于,他不象许多摄影师环游世界,寻找新鲜惊奇的人事物,而是多以家乡、身旁的家人朋友作为摄影主题,他喜于在熟悉的人事物中挖掘其独特的角度和观点。此外,除了摄影作品之外,本书还难得收录了由植田正治亲自撰写的多篇摄影随笔,透过他浅显易懂、自然真实的文字,让读者对“植田调”以及这位谦逊的摄影大师的摄影风格和想法有了更进一步的认识。
  • 其实我啊,相信写真

    作者:[日]荒木经惟

    “对我而言,写真即人生。只有当心跳停止,快门才会停止。” “摄影是持续地凝视,然后发现、感动。我透过相机的镜头凝视这个世界,透过不断地凝视捕捉人类的本质。” “写真拍下的绝不止表象。相机能够洞穿虚浮,直指人心。相信写真,就是相信我们最本真的那一部分人性。” 日本天才摄影大师荒木经惟最真挚的内心告白—— 母亲•阳子•猫•爱欲•生死 用相机记录对整个世界的温柔与爱恋,相信并写下真情。 荒木经惟是目前日本最具国际影响的天才摄影大师之一,其“私写真”的拍摄风格在世界范围内引起强烈共鸣,已出版摄影集已450多册,举办的摄影展难以数计。本书为荒木经惟出道以来的随笔结集,配以部分摄影作品,记录了他对摄影的见解,对父母、妻子以及爱猫的深情爱恋,对生死的体悟,完整呈现他的人生轨迹、从业道路、生命感悟,是他对这个世界最深情最动人的告白。
  • 上海

    作者:[美] 刘香成,[英] 凯伦·史密斯

    “上海,是一个充满了美妙的矛盾与奇异反差的国际大都会。她俗艳,然而美丽;虚荣,但又高雅。上海是一幅宽广壮阔、斑驳陆离的画卷,中国与外国的礼仪和道德相互碰撞,东西方的最好与最坏在这里交融。” 1934年出版的《上海大全》(All about Shanghai and Environs)是上海最早的旅游指南之一。那本书中这样描述鼎盛时期的上海:19世纪中期到来的西方冒险家和商人,已经成功地在这片黄浦江边的淤滩之上创造出一个重要的国际贸易口岸。对于外国殖民者来说,上海最初是作为鸦片贸易中转站发展起来的;对于清政府来说,上海则标志着民族被奴役的屈辱。1842年第一次鸦片战争失败后,清政府被迫与列强签订一系列不平等条约,列强由此在上海等地获得领事裁判权。领事裁判权对历届中国政府来说都是国家的耻辱,也是他们后来竭力斗争以期甩掉的帽子。 在过去的近170年间,虽然历经了外敌入侵、民族解放战争、内战以及自然灾害,上海始终是中国最著名的城市,充满着相反相成的对立与矛盾。今天,正如对19世纪的冒险家和创业者而言的那样,“上海”依然是时尚、文化、商业和机会的代名词;只不过,现代上海是由当代中国企业家和各方汇集此地的人民而不是外国投机者所创造的。 《上海:1842—2010,一座伟大城市的肖像》(Shanghai: A History in Photographs, 1842-Today)通过珍贵的历史照片、全世界最重要的私人收藏以及当代杰出摄影师的作品,讲述了现代上海如何由各种力量塑造而成的故事。同时,这一过程也可以被视作现代中国形成的缩影。本书编著者为上海这座极富魅力的城市提供了一部完美的视觉历史。
  • 因为宝宝爱上摄影

    作者:罗晓梅

    用手机给孩子拍照片,感觉有些太随意了。 去影楼给孩子拍照片,贵不说,还都是摆拍。 买了相机总能拍好了吧,又不会拍,白白错过了好时机。 …… 家里就一个宝贝疙瘩,总想给他最好的。咬咬牙买了专业的相机,全程自动模式,遇到阴天下雨,拍出来的准是模糊的。 这本书,大道理不多,但照着上面说的拍,一准能拍出好照片。 带着孩子去博物馆,书里有美术馆的拍照经验,点赞;带着孩子去公园,书中有关于公园的拍照心得。从早到晚,晴天阴天,统统都有,点赞;孩子过生日,书中有怎么拍,点赞;过年放烟花,书里有怎么拍,点赞……下班后也能拍照了,春夏秋冬统统都能参考,必须点赞。 你最想要的摄影书就是这样一本:教你捕捉宝贝的生活瞬间,可以为宝贝留下最珍贵的回忆。
  • 中国记忆,1966

    作者:【法】索朗日·布朗,杨浪

    1965年到1968年,二十来岁的法国姑娘索朗日•布朗来到中国驻法国大使馆,作为工作人员,她穿行于北京、大同、南京、苏州等地,抓取了一系列那段特殊年代里的瞬间,街区拐角、无名小街、一张张大字报、以及日常的活动都没有逃出摄像师的镜头。 当然,索朗日拍摄更多的是那些民间景象,那些动作、表情、服装、房屋、道路,少有政治表述,但这些却清晰地传达了中国特殊历史环境以及中国人独有的困境。 虽然照片会说话,但这是对内行人来说的,相对于一般读者,照片里折射出来的信息毕竟有限,也限制了对照片的理解,好在这本书有一位熟谙那个年代的人做照片解读,这人便是著名媒体人杨浪,在他的解读下,每一幅照片都活了起来,所透露出来的巨大信息量足以复原那个特殊年代里的每一个场景,也因此,本书更有价值。
  • 我爱这哭不出来的浪漫

    作者:严明

    《我爱这哭不出来的浪漫》是素有 “诗人摄影师”之称的中国著名摄影家严明的首部影像随笔集,也是中国内地首部摄影师创作手札。 本书收录了严明自2008年以来的代表作品,包括“我的码头”系列、“大国志”系列等(包括部分从未发表过的部分新作)。全书分四章,以“抉择”“思量”“因果”“恩典”为题,有故事的影像与影像背后的故事互为注脚,延伸出摄影家通过摄影,对业余与职业、肉体与精神、局部与整体、现前与长远等主题的洞见,也是作者“预感到路走过一半”,对“沿途所受的周济和体恤”,以及“对被称为作品之外的那些万水千山”的一次整体思量。 正如作者所说,本书“是个机缘,如果可以,我愿意心怀惴惴地说出来。无意告诉别人我走过了多少路,倒是可以让人知晓我在每一个路口的徘徊,哪怕是让人看看这个不擅闪躲的人身上留下的所有车辙。” 作者以内心深处的真诚,和充满诗情的影像与文字,为我们展现出当下中国社会最真实的荒诞与浪漫。 To 爱摄影的年轻人。本书是国内首部摄影师创作手札:内容包括创作经验、摄影师的自我成长历程、摄影艺术在当下中国意义的思考等,对于有志从事摄影行业的年轻人有着相当重要的指导和启发价值。 To 每一位热爱生活的朋友。活得平静而又热烈。父亲的惆怅,妻儿的翘首,内心的热爱,无一不牵动心肠。那些动人的所在——我的码头,黄河上下——我的大国。我们每个人都是一盏微弱的灯,都是流浪着的、时间的孩子。 To 处在青春当口、抉择当口的你。十年、十年、又十年。人生有几个十年?内心认定的东西,勇敢地去做。严明给我们抉择的勇气。大报记者,风生水起、游刃有余之时,一纸辞呈,改变了他生活的轨迹。 摄影召唤了他。他用摄影体验这一次生命,并发出一声慨叹:我爱这哭不出来的浪漫。
  • 我不要一成不变的生活

    作者:文子

    忙碌的日子里,你是否脚步匆匆,在日复一日的生活中迷失了梦想和初心?2015年1月,一本名为《我不要一成不变的生活》,代表着80后向世界勇敢发出宣言。美丽的风光转瞬即逝,仓促的人生却格外漫长。这漫漫一生,我不要一成不变的生活! 文子,是红极网络的MOON摄影工作室创始人,2009年与搭档金浩森一起成立MOON,并首开国内巡拍先河,2014年开启全球旅拍,带着相机去探寻世界的美好与动人。 《我不要一成不变的生活》,是当红摄影师、专栏作家文子行走十五个国家、听过无数动人故事后,向世界发出的宣言。他用这本全新图文集记录下关于青春、成长、生活的种种感悟,极具正能量。同时,收录独具风格的精彩照片,包括镜头下的普通人、旅途中的风景、MOON摄影工作室精美摄影作品……也是这些年成长印记的见证。 全书分为四个章节:初心、远方、陪伴、岁月。关于梦想,关于青春,旅拍途中普通人动人的爱情故事,支教时孩子们淳朴的笑容、带来的感动,从北京到杭州,随着摄影工作室的迁移带来的感悟和改变,这些,是一路行走的记录,也是文子在沉淀过后,与这个世界的对话。 全书收录2011-2014年间文子的精品专栏文章以及全新旅途故事,关于青春、成长、生活的种种感悟,极具正能量。 同时,收录独具风格的精彩照片。镜头下的普通人、旅途 中的风景、MOON摄影工作室精美摄影作品。这是一路行走的记录,也是和世界的对话。 我不要一成不变的生活,不是马上辞职,不是说走就走的旅行,也不是随心所欲对时光的挥霍,而是清早醒来,面对这个依旧寻常的世界,换上笑容,换条回家的路,倾听自己的心,带上勇气去拥抱这个世界。 微博中,以该书名命名的话题阅读量已达100000000,而跨年时整个MOON摄影工作室移动到云南过冬,以此为主题的这趟“移动办公室”活动也引发了网友火热的关注和讨论,话题频频登上微博热门话题榜。巨大的能量在网络中传递与燃烧。文子用这本书向世界发声,成为了有梦想、敢于追求自由的80后年轻人当中新一代的榜样。 读过这本书后,或许我们每个人也都会回忆起青春时期的自己,想起被淡忘的梦想,然后,找回热情和初心,带着最初的自己,重新出发。
  • 我们这一代

    作者:肖全

    《我们这一代:最初的面孔》所述对象,全是当今文艺界的精英和炙手可热的大腕级人物:顾城、崔健、王安忆、贾平凹、王朔、杨丽萍、谭盾、张艺谋、姜文、陈丹青…… 肖全对人物性格的精准把握,以及他与这群人广泛密切的交往,使得他的摄影和书写超越了个人行为的层次,而成为具有社会意义的纪实工程。他见证了这一代人的生存,折射出了他们的欢乐与痛苦、坚持与彷徨。而画面之外那近10万字的“絮叨”,其目的也不在于给媒体提供新的传闻。肖全生动的描述让大众得以看到“名人”在生活中的真实面貌,当镜头对准“我们这一代”时,每一张不同的面孔上都毫不遮掩地呈现出充满希望的镇定和安详。