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标签:摄影

  • 摄影中的光及其运用

    作者:(德)莱茵哈德﹒麦尔茨(Reinhard

    据Augustus 1997年版译出:光和光的运用在摄影中占有重要地位,本书系统讲解了光、光的定义和分类,怎样调节和使用光等知识。
  • 风光摄影

    作者:莱茵哈德·埃泽勒

    美丽的风光令人留连忘返,但要将其拍摄成印象深刻的照片却需要许多专业知识。本书将有专业摄影师向,我们讲述有关风光摄影的专业技术知识,其中包括: 了解被摄景物 ·如何选择正确的摄影位置: ·如何正确地规划风光摄影照片。 图像设计 ·景深和图像结构是微妙的造型手段 ·符合当时条件的曝光: ·风光照片的黑白摄影。 照相器材的使用 ·使用正确的镜头——从广角镜头到远摄镜头 ·在风光摄影中选择什么样的滤色镜。
  • Araki Nobuyoshi (Visions of Japan)

    作者:Nobuyoshi Araki,Tosh

  • Sightwalk

    作者:Gueorgui Pinkhassov

    This is more than just a book of photographs. It is a modernist Japanese photograph album created from Oriental fabrics and papers, and bound by hand. It contains the work of Gueorgui Pinkhassov, a highly-acclaimed photographic artist, innovator and member of Magnum. The sense of innovation and artistry is carried through in the photographs which explore how singular details, plays of light and reflection can capture a spirit and shape an atmosphere. The artist's haiku texts accompany the images.
  • A History of the Photographic Lens

    作者:Rudolf Kingslake

    The lens is generally the most expensive and least understood part of any camera. In this book, Rudolf Kingslake traces the historical development of the various types of lenses from Daguerre's invention of photography in 1839 through lenses commonly used today. From an early lens still being manufactured for use in low-cost cameras to designs made possible through such innovations as lens coating, rare-earth glasses, and computer aided lens design and testing, the author details each major advance in design and fabrication. The book explains how and why each new lens type was developed, and why most of them have since been abandoned. This authoritative history of lens technology also includes brief biographies of several outstanding lens designers and manufacturers of the past.
  • 海洋

    作者:加塔诺·卡菲多

    所有人类的书面语中,“地球”这个词都是用来定义我们整个星球的,而不是仅仅特指陆地。或者我们可以反过来看:到目前为止,水覆盖了这个星球绝大部分表面,呼吸着空气的人类、动物和植物赖以栖息的陆地和岛屿也被称作“海平面上的陆地”。 或许这种现象正是因为近期人们才刚刚发现的真理:500年前在克里斯托弗·哥伦布生活的年代,人们关于陆地的开头和大小以及海水认知都十分模糊并常有偏颇。从那时起,由坚持不懈的研究,人们已经能越来越准确地描述有关我们自下而上的这个神圣的球体的起源、万分,饮食的物质和动态了。 但仍有许多待解之谜。海洋是生命的发源地。尽管人类的一些习惯已显示出明显受到外来因素,如土壤和空气影响的迹象,但仍然保留着其原始的特征。 近两百年来,全球人口已翻了5倍,人类的存在经证实从蛮荒中走出来尚无多日:森林 、沙漠、西伯利亚大草原乃至冻土地带都已由旷地变为城市、农田和工厂。一些体积甚至超过典型海滨城市大小的轮船,已经在各个大陆之间的航程中中专越了每一条可能的航线;无尽的蔚蓝保留了这片地区最原始的风貌,因为大部分地区都未被征服并无人抵达过。 自从哥伦布开始了他在地球上的冒险之旅,人类与海洋的关系就变得越来越复杂。海象征着生命和死亡:古代的人们将其与创造万物的上帝联系在一起;从事工业生产的人们感激大海带来的无穷无尽的资源;而知识分子、科学家和诗人则试图解释这片未经驯服的、结合了灵性和人类文化的,围绕在人们身边的液体世界的秘密。 仪器设备的发明使人类能够在水下呼吸,为更深入地探索海底世界提供了可能,而不是停留在表面的对神秘事物的划分上。由此开始了一个必将导致曾被叫做“内部空间”的新纪元。例如探索存在于行星内部的空间,与之类似的神秘迷人的外太空等等。
  • 现代摄影构图

    作者:布莱恩・彼得森,光 辉

  • Until Now

    作者:Anne Geddes

  • Photo Icons

    作者:Koetzle, Hans-Michae

    The stories behind history's most extraordinary photographs (TASCHEN's 25th anniversary special edition) Photographs have a strange and powerful way of shaping the way we see the world and influencing our perceptions of reality. To demonstrate the unique and profound influence on culture and society that photographs have, Photo Icons puts the most important landmarks in the history of photography under the microscope. Each chapter of this special edition focuses on a single image which is described and analyzed in detail, in aesthetic, historical, and artistic contexts. The book begins with the very first permanent images (Nic?phore Ni?pce's 1827 eight-hour-exposure rooftop picture and Louis Daguerre's famous 1839 street scene) and takes the reader up through the present day, via the avant-garde photography of the 1920s and works such as Dorothea Lange's Migrant Mother (1936), Robert Doisneau's Kiss in Front of City Hall (1950), and Martin Parr's 'New European photography.
  • China

    作者:Yann Layma,Jose Frec

  • The Path to Buddha

    作者:Steve McCurry

    Tibet suffered extreme political turmoil during the latter 20th century. Occupied in 1950, Red Guards destroyed thousands of official buildings and holy places during the Cultural Revolution and religious freedom and traditional education is still severely under threat. Due to the strength of the Tibetan's faith in Buddha and the Dalai Lama and against the odds many buildings have been reconstructed and their devotion and belief have remained extraordinarily strong. Buddhism permeates every part of a Tibetan's life, whether they are the Tibetans living in Tibet or the hundreds of thousands that live away from their homeland, in Nepal, India or the United States. This text is divided into five parts, with two main chapters devoted to the religious and lay Buddhists on their pilgrimages to holy sites. We see the monks in animated discussion, meditation and prayer and follow the devout believers on their arduous journeys to prayer. These two main chapters are interspersed with sections of portraits of this proud and dignified people who have their own innate sense of style and fashion demonstrated in the way they dress and adorn themselves. Known for his beautiful and uplifting imagery and soulful, but intimate, portraits, Steve McCurry's book offers an intimate insight into a unique and dignified culture.
  • 台湾当代摄影新潮流

    作者:姚瑞中

    本書針對某些具有開創性與實驗性的作品進行討論,紛呈活躍於當前的視覺藝術家豐沛的創造力及新穎的藝術語彙。作品的選取年代設定為1999年初至2002年底,因為這段時間台灣當代攝影的發展相當快速,也累積了一定質量,在台灣當代藝術中已隱然形成另一股創作風潮。期待透過這樣的歸納整理工作,為新世紀的台灣攝影風貌做一忠實呈現,並討論當代攝影的某些新方向,希望能帶給讀者一個看待攝影的不同視野與角度。
  • 孤獨的中國 Lonely China

    作者:廖偉棠

    這些影像中的每一個人都是孤獨的,在喧囂的陽光中無著地浮游,或者為焦灼的黑夜所炙烤。 陽光和黑夜並存於那個國家,它彷彿拒絕愛、拒絕理解、甚至拒絕恨。然而,有一些孤獨的中竭力想掙脫,如果在這孤獨中掙脫不了,那便是索性沉醉。 「每一個人都是一座孤島,但島之下有陸地相連。」不知道是誰人的詩如是說,但是現在海洋變得如此淼茫、幽深,那片海底的大陸架已經晦澀難尋。 我嘗試像一個拾荒者一樣撿拾他們的孤獨,撿拾並且珍視之,即便它旋即化為虛空。自從1994年第一次認真地端起相機,握住那被烈日燒得熾熱的鏡筒,記錄下廣州街頭兩個農婦之間那倒三角形的虛空,那虛空就一直在我的作品中和那些烤焦了的影像爭奪位置。也許未來有一天,這虛空將鯨吞了影像、以及影像的擷取者。 但現在,我選擇暴烈作我的刀劍、敏銳作我的火把、緘默作我的盾牌,準備和虛空作戰。
  • 怎样拍摄黑白风光

    作者:乔治・肖布

    本书是怎样摄影系列中的《怎样拍摄黑白风光》分册,书中收录了近百张优秀的风光照片,以及作者在拍摄途中的感受和技巧。 本书内容全面,资料翔实,图文并茂,集科学性、知识性和可操作性于一体,让本书开发你的潜能,鼓励你大胆地尝试。从中你会得到意想不到的效果。 本书的编写目的就是与读者们一同分享快乐,说出作者的经验来帮助大家欣赏体味这种摄影手法的奇妙之处。其方法是感受景物,然后将这种感觉通过这种摄影手法表现出来。虽然有时必然会涉及专业技术知识,但也只限于实现视觉表现的基本方法。本书的主要目地是开发你的潜能,鼓励你大胆地尝试。
  • 摄影技巧与数码影像

    作者:茅永宽

    这是一本旨在引导广大摄影爱好者热爱摄影艺术,激励他们创作热情,以摄影理论指导创作实践的书。   全书共分为三章。 第一章“摄影技巧”,从8个方面阐述摄影创作的美学基础理论和拍摄技巧。   第二章“摄影创作实践及作品分析”。摄影是一门造型艺术,它的艺术语言是通过光影、形象来表达的。书中介绍了200余幅照片,与读者交流与切磋。 在介绍摄影创作经过的同时,根据平时的摄影采风笔录,介绍了一些作品的拍摄时间、地点、里程和路线,供读者参考。   第三章“数码摄影与数码图像制作”。主要介绍数码影像科技的飞速发展与应用。还介绍了Photoshop制作摄影作品的技巧实例,列举了近20种应用图像软件处理摄影底片和照片的基本操作方法,以及应达到的理想艺术效果。
  • 婚纱照的陷阱

    作者:易宪容

    本书由作者近期公开发表在内地及香港特区主要刊物上的百余篇“短评”汇集而成,是对中国改革开放过程中产生的现实经济问题的探讨和评述。内容分为六大部分,包括婚纱照的陷阱,娱乐生活中的经济,香港生活中的经济,互动中的香港经济,香港生活中的金融,开放中的中国等。 对于经济学来说,不仅可以说理,而且还十分有趣。因为它不只是我们平常大学里所学的专业知识,而且能够对我们日常生活做出种种妙趣横生的解释。通过这种解释不仅可以把我们平常生活中的点点滴滴条分理析地展现在人们的眼前,并从中体悟生活的智慧。同时,从这些日常生活的经济分析中也我为我们学习经济学打开了一个入口,让人们体悟经济学知识是那样平易近人!
  • 影室摄影

    作者:(德)尼施克 著,石晓宜 译

  • 小品摄影

    作者:李少文

  • 挑战沙龙

    作者:石志民

    《挑战沙龙:寻索摄影大师的足迹》作者用平实、不事浮华的语言,从以下几个方面向我们介绍16位摄影大师的生平和创作。通常,人们在评论艺术作品时,无不囿于自我审美品位,从不论此品位的新与旧,进步与否。而《挑战沙龙:寻索摄影大师的足迹》作者把握画册的审美品位,却是站在客观立场,从事实出发,本着“再现原貌”的精神,向读者介绍这些摄影大师和他们的作品。 第二,作者不是用传统摄影技术架构16位摄影师的作品,而是以文学分析的手法,剖析特定环境下的特定事件和人物,评介16位摄影师的作品。 第三,不论你是一位资深摄影人,还是一位初试摄影的新手,当你将你的视线对准摄影主体的那一刻,扪心自问:你对即将拍摄的主体了解多少?你的主观意识又有多少。当你按下快门的一瞬,你把自己的情感留在被摄主体中又有多少?从以上16位摄影大师对创作的感悟,读者是否可以从中得到一些启发? 《挑战沙龙:寻索摄影大师的足迹》作者告诫读者,应该如何设定作品的成功。是走捷径,通过几本“摄影快餐”书籍,生呑活剥书中的技术指标——地点、时间、光圈、速度。架起相机,等待时机按快门。然后频繁参加各类“摄影大奖赛”获取功名?还是在更新观念、创造个性、追寻精神的人生苦旅中历练、锻造自我,探寻一条艰难的成功之路?《挑战沙龙:寻索摄影大师的足迹》作者的箴言是:不要迷信,相信自己,用我们每个人的力量向传统观念挑战。
  • 周海

    作者:周海 摄

    自由摄影师,1970年10月8日生于中国桂林。 1992年毕业于广西大学无线电工程系。 2001年6月摄影专题《工业·劳作》发表于台湾出版的《摄影家》杂志。 2003年8月4日摄影专题《工业·劳作》发表于纽约时报。 1999年4月在中国美术馆举办“工业·劳作”人个摄影展。 2001年9月在法国尼斯市举办工业·劳作人个摄影展。 2003年6月在北京百年印象画廊举办工业·劳作个人摄影展。 2003年8月在日本名谷屋参加2003亚洲摄影家联展。 2004年1月在美国缅因州贝茨学院美术馆参加从农村至城市——当代中国纪实摄影展。 周海的这个纪实摄影作品,开始于1997年,据他自己说至今仍然在继续着。在他自述中,他说他的这个摄影作品想“让更多的人关注到隐藏在工业背后的一面,产注到工人们的劳动和生存”。也就是说,他的影像想要言说的是“工业”这个抽象词汇背后的具体性与丰富内容。