美国现代文学的先驱和教父

海明威、福克纳、菲茨杰拉德、沃尔夫、斯坦贝克、塞林格、卡佛、奥兹……共同的老师

舍伍德·安德森经典短篇小说集首次中文译介

他是我们这一代美国作家的生父，代表了美国文学的传统，我们的子子孙孙将永远继承这个传统。他始终没有得到他应有的评价。

——威廉·福克纳

现代美国文学的语言在很大程度上应该归功于舍伍德·安德森的创新，如果没有他，我们也许现在还在亦步亦趋地模仿欧洲文人别扭的贵族文风。他是我们所有人的老师。

——欧内斯特·海明威

安德森是当今用英语写作的最好、最杰出的作家之一。

——F.S.菲茨杰拉德

安德森是唯一对我产生重要影响的美国作家。

——托马斯·沃尔夫

越过舍伍德·安德森先生的肩膀，我们可以初步瞥见这个世界的景象。

——弗吉尼亚·伍尔夫

安德森比他之前的所有美国作家——以及自他那个时代以来的大部分美国作家写得都好，写得更加准确、更富有同情心。

——雷蒙德•卡佛

哥白尼表明，我们的世界不是宇宙中心，而只是太阳系中的一颗行星罢了，相形之下，舍伍德·安德森让我睁开双眼，描写周围发生的事。因他之故，我猛然意识到，写作的世界并非依赖米兰或伦敦，而是始终围绕着正在写作的那只手旋转，这只手就在你写作的地方：你身在哪里，哪里就是世界中心。

——阿摩司·奥兹

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《鸡蛋的胜利》是舍伍德·安德森的一部短篇小说集，共包含14个短篇，其中《鸡蛋》一篇尤为知名，讲的是一个普通家庭一心追求“美国梦”却以失败而告终的故事。鸡蛋在文中象征着人不可与之抗衡的命运，为了人过上更好的生活，父亲自婚后就相信白手起家就能发家致富的成功之道，从开始经营养鸡场到后来开站前餐馆，一直在奋发向上，但是天意弄人，最后竟然连一枚鸡蛋也“征服”不了，无能地为人耻笑。在人与命运的斗争中，命运可谓大获全胜。这篇读来既好笑又心酸的故事结构精巧，一气呵成，彰显了安德森非凡的技艺和匠心。其他篇目也多有佳作，主题各异，基本涵盖了安德森主要的写作主题。

※本作荣获奈德凯利奖、巴瑞奖、麦卡维蒂奖、柴克斯顿年度老牌诡异犯罪小说奖等国际大奖！

※悬疑小说之王史蒂芬·金重磅推荐！

※被《时代》杂志、《卫报》、《观察者报》评为年度惊悚小说！

※被Goodreads读者评为2019年度悬疑小说TOP 20！

※《僵尸肖恩》导演埃德加·赖特即将改编本作！

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你的孩子被绑架了。

想要救回你的孩子，你必须再绑架另一个孩子。

既是受害者，又是绑架者——你已经成了这条犯罪“链条”上的一部分。

“你不是第一个，也绝不可能是最后一个。”

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从接到“链条”来电的一刻起，单身母亲蕾切尔的人生被彻底地改变了：她被告知自己的女儿凯莉被绑架了。

想要救回女儿，除了支付赎金，还必须达成一个危险、荒唐的条件：绑架另一个孩子。令她错愕的是，绑架凯莉的人也是一对父母，他们的孩子也正遭遇不测。

而将女儿视为全部生命意义的她，深知自己必须做出行动！却不料，这只是一系列连锁反应的开始……

为什么曾经浪漫的感情也会变淡？为什么成功人士通常不会觉得自己很成功？为什么几乎所有的节食计划后来都功亏一篑？为什么聪明的人经常会做出糟糕透顶、灾难性的决定？这都取决于大脑中的一种单分子结构——多巴胺。这种化学物质控制着你的欲望、想象、冲动、创造力，出乎意料地影响着我们生活的方方面面。

我们的身体受到“向上”和“向下”两类物质的控制。“向下”指的是控制当下的神经递质，它们决定我们当前的感受；“向上”则是指多巴胺，决定了我们的长远规划、愿景、未来期望。正因如此，多巴胺并不像很多人以为的，是一种快乐分子。它其实是一种欲望分子，在我们已经获得很多的同时，让我们有更高的期许、更大的目标。多巴胺让我们把眼光放得更长远，追求更高的目标，但也同时让人欲望无止境、不知道满足。它既能让你体会成功的喜悦，也让成功变得平淡无奇；它让你投入一段感情，但也让当初的深情被岁月磨平；它让你获得超长的智商，但也让你与疯狂一步之遥……

充分了解这种物质是如何影响我们的情绪、决策和生活的，能够帮助我们充分发挥大脑的潜在功能，提高效率，获得更好的表现。

★比尔•盖茨年度推荐书单：“这本精彩的图文小说是裴施的回忆录，探讨了身为父母与难民这两种身份的意义……尽管涵盖了如此沉重的主题，《尽力而为》终究是一本充满希望的书。”

★一本让你心碎又治愈你心灵的书：这本独特的图像小说开始于作者初为人母的困惑，结束于主人公对于家庭、父母与子女、爱和责任的全新领悟，在这个过程中，读者也仿佛跟随作者经历了战乱、孤独、怨恨、逃离、成长、理解和感悟，正如同属越裔的普利策奖获得者阮清越所说，这是一本让你心碎又治愈你心灵的书。

★更厚重的个人叙事，更易读的家国历史：在个人视角的家族叙事之外，本书也展现出更为复杂的历史背景和现实问题：越南的被殖民和反抗史，移民的家国认同，以及时代浪潮对普通人深刻而长远的影响。

裴施的首部图像回忆录《尽力而为》，开始于作者初为人母的困惑，为了了解父母的经历以及这些经历在自己身上留下的印记，裴施调查并记录了父亲和母亲各自家族在越南的生活和遭遇，重现了20 世纪70 年代全家冒险逃出越南的场景，以及在为自己建立新生活时面临的困难。这个故事的内核是普遍存在的一种挣扎：在适应成为一个新手母亲的时日里，她最终领悟了为人父母意味着什么——无休无止的牺牲，无人察觉的表示，以及无法言说的深爱。在个人视角的家族叙事之外，本书也展现出更为复杂的历史背景和现实问题：越南的被殖民和反抗史，移民的家国认同，以及时代浪潮对普通人深刻而长远的影响。

“看完《同情者》后，我渴望多读一些越南视角的书。《同情者》没有讲到法国对越南的占领，《尽力而为》则讲述了更多过去的事情。裴施的回忆录更加个人化，读起来也更快，但这两本书都帮助我更好地理解了越南历史对普通人的影响。……尽管涵盖了如此沉重的主题，《尽力而为》终究是一本充满希望的书。”

——比尔•盖茨

“裴施这部真实质朴、扣人心弦的回忆录写的是一个普通家庭，但她的故事却以绝对私人的方式传达了20 世纪大多数越南人都知道的痛苦现实：那段历史沉潜于一个人的骨髓之中，随时都能穿透血脉、横跨世代、借由感受传递下去。一本让你心碎又治愈你心灵的书。”

——阮清越，普利策奖作品《同情者》作者

“准备好让你的心跟随这段发人深省的讲述，踏上情感的过山车之旅；当故事圆满结束，你将心满意足。”

——《图书馆杂志》

“裴施将战争和挣扎的基本材料淬炼成金……在这个喜剧与悲剧、亲人之爱与破碎家庭的混合体中，她发现了美。”

——《出版人周刊》

“裴施以高超的文笔和绘画技巧，展示了战争在一代又一代人中间造成的后果。《尽力而为》给越南带去的荣耀，正如玛赞•莎塔碧的《我在伊朗长大》为伊朗赋予的荣光。”

——汤婷婷，《和平的第五本书》《我喜爱生命有宽广余地》作者

“裴施的书让我无法呼吸。在难民危机持续不断的时期，这本书所传达的信息是必要的。”

——克雷格•汤普森，《毯子》《哈比比》作者、绘者

“有力，惊艳。”

——汤姆•哈特，《纽约时报》排名第一的畅销书《罗莎莉闪电：一部图像回忆录》作者、绘者

“裴施绘制了一幅家庭的肖像，横跨三代人、数片大陆，上千个分格没有一次虚假的笔触。再没有比《尽力而为》更好的漫画了。”

——杰克•怀亚特，《墓地》《惊奇女士》作者、绘者

“裴施在她父母的历史暗影下对于成为母亲的探索，就是画下她的过去，以此来书写自己的未来。我自己也从孩子成长为父母，觉得这个故事让人动情、发人深省，是一个关乎我们会将什么传递给下一代的警示故事。”

——陈家宝，《越美：一趟家族旅行》作者、绘者

“《尽力而为》教会我们如何对恐惧说不，对真相说是。”

——伍慧明，福克纳小说奖提名作《骨》、美国国家图书奖获奖作品《望岩》作者

“《尽力而为》揭开了公众战争记忆的死皮。其下是另一段战争故事的血肉——母亲和父亲、儿子和女儿，残暴而私人化。这是一本必读之书。”

——劳伦斯-明•裴•戴维斯，《亚裔美国人文学评论》主编，史密森学会亚太裔美国人研究中心创始人

★ 20世纪伟大而影响深远的恐怖小说体

★ 邀请克苏鲁信徒级译者翻译，专有名词规范准确，行文精美流畅

★ 内文加入报纸、书信、传真、速写、笔记……丰富克苏鲁元素，强大代入感

★ 前三本有的这本有，前三本没有的这本也有

★ 包含《星之彩》《门阶上的东西》等名篇的十一个中短篇故事，老少咸宜（雾）

★ 斯蒂芬·金、尼尔·盖曼、伊藤润二、虚渊玄……全都热爱克苏鲁

★ 《魔兽世界》《异形》《星际争霸》《蝙蝠侠》《FateZero》《加勒比海盗》《辐射》《沙耶之歌》《血源诅咒》《DotA》《林中小屋》《钢之炼金术士》《炉石传说》《潜行吧！奈亚子》……全体排队向克苏鲁致敬

《克苏鲁神话 IV》收录篇目：

《星之彩》：从宇宙降下的异色现象，令小镇腐败的井中之物。

《可怖的老人》：镇上住着一个老船长，最好不要打扰他。

《门阶上的东西》：相信我，杀死我朋友的不是我。

《古屋怪画》：那幅画并非幻想之作，而是……

《埃里希·泽恩的音乐》：音乐使人着魔，这句话真是没说错。

《赫伯特·韦斯特——尸体复生者》：让刚刚死去的人立刻复活，他会否说出死后的景象？

《寒风》：适合夏天。

《阿隆佐·泰普尔的日记》：魔筵之夜即将到来，我必须做好准备。

《月沼》：月光下的沼泽，一座废墟和在上面跳舞的人。

《他》：是谁。

《夜晚的海洋》：爱手艺的温柔和浪漫。

克苏鲁，和克苏鲁所代表的无序、混沌、不可名状的宇宙观，它的意义绝不仅仅是使我们恐惧，让我们感受到自身的渺小。即便在古神眼中的我们只是蚂蚁，也有宇宙中作为蚂蚁所应该做的。

"在西瓜糖里，事情一次又一次发生，就像我的生活发生在西瓜糖里。我要告诉你这件事情，因为我在这儿，你在远方。"

理查德•布劳提根，嬉皮一代的文化偶像，“嬉皮士的海明威”，后垮掉派传奇作家。

村上春树视他为自己写作道路上的启蒙者，直言“他描绘的静谧、温柔又充满幽默的个人世界，是平凡作家模仿不来的”。Pulp乐队主唱Jarvis Cocker是他的狂热读者，曾为其小说新版撰写导读。

《在西瓜糖里》写成于1964年，首次出版于1968年，是布劳提根写作生涯中的第三部小说。小说意象纷呈，想象奇崛，具备多重阐释空间，堪称后现代主义文学的典范文本，被诸多评论家视为布劳提根继《在美国钓鳟鱼》之后的又一代表作。

唐纳德•巴塞尔姆译者、诗人王伟庆（笔名少况）经典中译本，暌违二十年最新修订再版，补全旧版缺漏章节。作家朱岳倾情导读推荐。

关于《在西瓜糖里》的几个事实：

本书1968年初版封面并无书名，而是以小说开篇第一句话代替（这句话这次会原样出现在简体中文版封底）。

本书曾被众多后起作家如雷•蒙哥、斯蒂芬•盖斯金、迪恩•库恩茨、沃利•兰姆等在其作品中郑重致敬。

Klaxons、Goodbye Kumiko、Deception、The Lovely Eggs、T.S.Idiot等乐队和音乐人都曾创作同名歌曲致敬本书。

英国歌手、演员“哈卷”哈里•斯泰尔斯的2020年“Billboard Hot 100榜单”冠军单曲《西瓜糖》系直接受本书启发创作。

关于《在西瓜糖里》的几个传说：

有未经官方证实的说法称，苹果公司iPod、iPhone、iPad等产品命名方式均系受本书中的故事发生地“我的死”（iDeath）这一名称启发。

另有未经官方证实的说法称，村上春树小说《世界尽头与冷酷仙境》的空间设定系直接受本书启发。

媒体/作家评论：

理查德•布劳提根是绝无仅有的存在。或许当我们垂垂老矣时，人们会写布劳提根（Brautigans），正如我们现在写小说（novels）一样。他创造了一种新文体，一种全新的镜头，一个为我们所需要的、令人愉悦且正确的东西。——《旧金山观察家暨纪事报》

《在西瓜糖里》是一部神秘莫测甚至可说超凡缥缈的小说，它无法被一言概括。——《纽约时报书评》

《在西瓜糖里》是布劳提根的巅峰之作。——《新闻周刊》

第一次读到《在西瓜糖里》是大约二十年前的事了，如今还清楚记得，翻开第一页，读了几行之后的惊诧。这些年来，我一再回到这本薄薄的书，从中汲取灵感和语感，它对我始终有着谜一般的吸引力。——朱岳

◎普利策奖获奖作品，反智主题必读书目

◎作者再传弟子、美国史专家王希教授长篇作序，许纪霖、周濂、王绍光联袂推荐

◎译文准确， 还原作者犀利冷静的风格

★编辑推荐

反智不仅是美国的偏见，更是全世界的隐疾。

历经半个世纪、剖析美国反智心态根源与演变的里程碑式作品。带你领略一代史家的思想视野、深厚积淀和犀利文风。

★内容简介

“反智”不仅仅是理智一时受到蒙蔽的现象，而是更多反映出长久以来不同群体出于各自利益诉求，对知识分子和智识呈现出的复杂心态。

在本书中，霍夫施塔特按照不同领域对美国社会中由来已久的“反智”态度及其演变作了系统性梳理，依次讨论了福音派宗教运动、“专家”时代之前绅士阶层在美国政治领域的衰落、美国商人始终贯彻的实用主义理想，以及教育方面的变革。

他的观察细致，研究扎实，叙述生动，重温此书，我们会看到隐藏在“民主”“平等”这些耳熟能详的美国价值观和美国政治实践之下的另外一种我们不太熟悉的美国历史和文化。

本书获1964年普利策非虚构类写作奖。

★媒体推荐

这是美国史学史上一部传世的杰作……是想了解今天美国的人所必须阅读的一本书。

——余英时

[霍夫施塔特]对每个主题的研究都会产生一种开拓性的效果：或者开辟一个新的领域，或者将既有研究向前推进一大步，或者为未来的研究设定议程和方向。他的写作拥有自己的风格：潇洒不失优雅，生动不失严谨，犀利之中含有诙谐，“文史不分家”在他的著作中得到了最完美的演绎。读他的史学著作，读者能同时感受到充满哲学意味的启示、社会科学分析方法的力度和文学的典雅。

——王希，宾夕法尼亚州印第安纳大学历史系教授

不疏离，不顺从，在自己的身上克服时代，同时成为时代中的人，这是霍夫斯塔特在《美国生活中的反智主义》中给自己和所有知识分子提出的任务。

——周濂，中国人民大学哲学院教授

美国与欧洲不同，缺乏贵族的传统，有悠久的反智主义传统。各种左翼或右翼的民粹主义，背后都有反智主义的思想源头。本书从宗教、政治、文化和教育多个领域，深入叙述和分析了美国日常生活中的反智主义，敏锐地发现：反智之所以能够成为一种观念形态的主义，恰恰是那些具有智性的人物发明的。这就像虚无主义本身就是一种信念一样，反智主义也是一种以智性包装的意识形态。

——许纪霖，华东师范大学历史学教授

霍夫施塔特先生讲述的这个迷人故事，并非蛋头和愚人之间的粗糙争斗。它是一幅丰富、复杂且富于变化的图景，展现了一个在被追求实用结果的理想支配的社会里，知识分子生活的样貌。

——《基督教科学箴言报》

踏上霍夫施塔特开启的宏大之旅将会是一次令人炫目的体验……正如他所说，反智主义深深植根于一开始的国家文化……如果你准备将美国生活看作是傲慢而开明的少数人和粗野的大多数之间的斗争，那么就读一读《美国生活中的反智主义》吧，它应该能矫正你的偏见。

——尼古拉斯•莱曼，资深媒体人、美国政治与社会科学院院士

★《时代周刊》年度十大小说，亚马逊4.5星，读者评价“我觉得裘丽写的就是我”，“我把这本书放在办公室，每当创意枯竭时就读读它，给自己脑力激荡”。《没有人比你更属于这里》是美国当代文化标志性人物米兰达·裘丽的首部小说集。16篇幽默又感伤的小说描述了一个个令人难忘的小人物，以及她们的欲望、恐惧与幻想：印刷厂或皮革公司的基层经理、为了不接受父母资助而贫穷生活的女孩、梦想成为作家的特需助理……他们在白日梦中恋爱、从反复观看的城市景观里获得启迪、用奇异的幻想拯救荒凉镇子上的居民同时也拯救自己，揭示现实如何因一次温柔的相遇或一个微不足道的瞬间而改变。

★古怪又可爱、作品难以定义的跨界才女，书写普通人梦想的不凡人生。米兰达·裘丽集电影导演、编剧、歌手、演员、作家、艺术家身份于一身，作品涵盖电影、小说、独幕剧、数字媒体装置、行为艺术，甚至设计过鞋子和一款App。她的创作充满水瓶座特质：风格鲜明，古灵精怪。她始终关注那些世俗定义中的小人物与失败者，作品中的角色总是神经质、爱做梦而孤独，笨拙而努力地想摆脱自身处境，渴望被爱，想要被接受。她的写作天马行空、不讲套路，看似疏离却细腻温柔，阅读她的小说总会被句子不小心击中：

“我的朋友们觉得我讨厌。我主要有三个令人讨厌的地方：我从来不回电话。我假谦虚。我对于以上这两件事怀有失调的愧疚感，让我不好相处。回电话和谦虚得更真诚些都不太难，但对我那些朋友来说太晚了。他们不会知道我不再是个讨厌的人。我需要全新的朋友，他们会觉得我有趣。”

“我痛恨这个工作，但又很高兴自己能胜任。我过去相信自己有珍贵的内心世界，现在不了。我曾以为自己是脆弱的，但其实不是。这就像是突然之间擅长起运动来。”

★作家、翻译家也是本书译者周嘉宁精心修订译文，设计师高熹装帧，艺术家烟囱提供插画。封面使用触感丰富的汀特莱特艺术纸加上烫印工艺，尺寸恰好的小精装本方便随身携带阅读。

当你早晨醒来觉得自己一无所有时，就想想这些。

站起来面对东方。

现在赞美天空，

赞美天空下每个人的内在光芒。

不确定也没关系。

但是要赞美，赞美，赞美。

这是一群过着乏味生活且毫无怨言的人：印刷厂或皮革公司的基层经理、为了不接受父母资助而贫穷生活的女孩、梦想成为作家的特需助理……作者以看似疏离、实则富于情感的笔法，讲述他们在白日梦中恋爱、从反复观看的城市景观里获得启迪、用奇异的幻想拯救荒凉镇子上的居民同时也拯救自己，揭示现实如何因一次温柔的相遇或一个微不足道的瞬间而改变。

作为米兰达?裘丽的首部短篇小说集，本书于作者三十三岁时出版，那时她已是一位屡获殊荣的电影制作人和表演艺术家。本书出版后得到评论界的普遍好评，荣获当年的弗兰克?奥康纳国际短篇小说奖，被译为二十多种语言，更受到文学大师乔治?桑德斯的高度赞赏，使得裘丽成为美国当代文化中所不容忽视的标志性人物。

她的人物是新的“迷惘的一代”。——《奥普拉杂志》

她的小说有一种“绝对出乎你意料”的好看。——周嘉宁

孤独、缺乏安全感和笨拙是本书呈现出的成年人形象……我不认为裘丽的故事想引人发笑，相反的，她是在温柔地将毒药从伤口中抽出，这个伤口如此之深，污染了人与人间的互动。——亚马逊读者Zanna Star

这些令人愉悦的短篇小说做到了说故事技巧中最基本但也罕见的一点：使人惊奇。它们跳过平凡日常和单纯写实，以独一无二的温柔与神奇，直抵本质。它们是（容我发明一个新词）“裘丽式的”，即：以奇想注入世间万事。——乔治?桑德斯，美国作家

在这16个故事中，裘丽的人物在寻求爱和接受的过程中陷入了极端境地，当现实世界让人失望时（很常见），他们会诉诸幻想。我们在书中能看到她的电影《爱情我你他》中标志性的单向情感，但这个情感的范围如此宽广：狡黠、俏皮、脆弱、强硬、温柔，可以调节人们遭遇逆转的惨淡时刻。这些故事就像忏悔一样，直接而令人心碎。——《出版商周刊》

裘丽的人物是孤儿、逃家者和格格不入的人，没有安全感、孤独、迷失，但总是竭尽所能，去找寻自身和彼此之间最后的、残存的、力量的火光。——《时代周刊》

她的写作传递出一种（虚假的）简单性，就像雷蒙德?卡佛的作品，到了能力较弱的作家手中，就成了一种具有传染性的危险范例……这些小说的特别之处在于想象力，它召唤出不可思议的事物，又呈现以平凡，捕获到一种现代精神的空虚。——《俄勒冈人报》

为何精神疾病会被轻易误诊？精神病究竟应该被如何界定和诊断？如何区分大脑疾病和精神疾病？

1972年，斯坦福大学心理学教授戴维·罗森汉进行了一个惊人的实验：他和其他7个正常人伪装了幻听等症状，结果被“成功”地诊断为精神病患者，顺利进入精神病院接受“治疗”。这项实验对精神疾病的诊断和治疗造成了深远影响。

1973年1月，罗森汉教授在美国《科学》杂志上发表了一篇长达9页、名为《精神病院里的正常人》的文章。他在文章中说，“事实是，我们早就知道诊断常常是要么没用、要么不可靠，但我们还是一如既往地使用它们。现在，我们知道我们无法区分正常人和精神病人”。三十年后，《神经与精神病人杂志》上发表的一篇文章说，罗森汉教授的结论“就像一把匕首插入了精神病学的心脏”。

在这本新书中，苏珊娜·卡哈兰基于其个人经历及对精神病学史的深入调研，为我们打开了精神病学神秘的大门，让我们对精神病史及精神病诊断标准有了更深的理解，也获得了更多的启发。

【图书简介】

“疾病是一种社会现象，医学是一种社会事业。”

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一部迟到已久的经典防疫史

重现人类卫生事业的奋进之路

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卫生学泰斗 乔治·罗森 划时代之作

首度中文译介

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从流行病学的古老源头，到职业健康、母婴保健、营养学的兴起，从人口统计的诞生，到第一次国民健康调查、第一套地方卫生行政体系、第一个国际卫生组织的破土，卫生学泰斗、医学社会史先驱乔治•罗森细数公共卫生史上的重大里程碑，展现政治、经济、科学、思想背景下的卫生大历史，讲述一个关于挫折与前进、迷茫与奋战的故事。《公共卫生史》联结过去与现在，试图从历史中找到公共卫生获得进步的必要条件，以此指明未来的方向。

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※ 编辑推荐 ※

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⭕⭕ 至今无法取代的里程碑之作，理解现代公共卫生的必读书目

自问世以来重版不断，定义了公共卫生的内容和边界，已成为公共卫生学的标准教科书，永不过时的医学经典。

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⭕⭕ 享誉全球的卫生学泰斗，填补空白的心血巨著

乔治·罗森是社会医学史的缔造者，是美国医学教育事业的开拓人，也是纽约市公共卫生官员、哥伦比亚大学和耶鲁大学公共卫生学教授、前国际医学史学会主席，更有以他命名的医学史奖项“乔治·罗森奖”。《公共卫生史》是他的力作之一，纵横千年，全面呈现国际防疫的演进历程。

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⭕⭕ 宏阔、丰富、易读，适合入门，也适合深研

从古希腊罗马时代的卫生观，到中世纪的瘟疫与隔离，再到现代的卫生改革运动，《公共卫生史》跨越千年、细密广阔、通俗易懂，展现了公共卫生的历史、曲折与进步，更瞭望了未来。

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⭕⭕ 最新修订版，补全当代全球卫生发展图景

新版增加美国著名医学史家伊丽莎白•菲等人撰写的长篇序言，介绍并反思了公共卫生与防疫在全球化时代的新变化，同时补充罗列了近50年间最为重要的公共卫生史著作，大大拓宽视野。

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※ 媒体评价 ※

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⭕⭕ 《公共卫生史》填补了一个绝对的真空，在公共卫生史上没有任何一本书可以同时做到如此全面、如此通俗易懂、如此内容详实。——伊丽莎白·菲（美国医学史家、科学史家，前美国国立医学图书馆医学史部主任）

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⭕⭕ 乔治·罗森对公共卫生悠久而迷人的历史进行了全面的描述，这得益于他作为一名历史学家所具备的专业技能以及作为一名公共卫生从业人员的实际经验。……这本《公共卫生史》具有不朽的价值。——帕斯卡·因佩拉托（美国公共卫生学家，前纽约州立大学公共卫生学院院长）

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⭕⭕ 这是一部经典之作。——《新英格兰医学杂志》

这是一部贴着写，却能飞起来的书，让人深思，也让人看到希望。——黄灯

亚马逊网站4.7星好评 | 李中清、刘擎、黄灯联袂推荐

2020年度美国社会学协会“皮埃尔·布迪厄最佳图书奖”

《我们的孩子》《娇惯的心灵》姊妹篇。被大学录取仅是一个开始，在精英大学里做一名穷学生，融入更加困难。他们的格格不入，值得所有人关注。

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在美国的精英大学里，有这么一个群体，他们凭借超常的努力，冲出破败、暴力、无序又匮乏的“废弃”故土和社区中学，踏入梦寐以求的大学校园。无关性别、肤色和地域，因为出身穷苦，这些年轻人有一个共同的标签——寒门子弟。

通过在美国一所著名大学连续三年的田野调查，覆盖上百位本科生、数百小时的面对面访谈，本书作者发现，对于寒门子弟来说，踏入大学校园只是一个开始，被录取并不代表能够融入。在寒门子弟占少数的精英大学，政策和环境把穷学生一步步推向边缘，阶级和文化的差异驱动着不平等的再生产，显示出无所不在的影响力。

本书所记录的，便是美国大学的真实生活样态：在有钱人的校园里做一名穷学生，他们的挣扎、焦虑、彷徨和挫败，实乃一部寒门子弟的悲歌。

【令人相见恨晚的迷人文学声音】

白天做急诊护士、清洁女工、在监狱里教写作，

晚上写下这些让人心跳加速的故事。

天哪，露西亚·伯林是怎么做到的？

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★震撼世界文坛 身后成名的文学大师 露西亚·伯林

★被誉为“美国文学隐藏最深的秘密”

★令文学界、出版界和媒体“愧疚不已”的迟到赞誉

★《纽约时报》《卫报》《出版人周刊》年度好书

★西班牙《国家报》“21世纪前20年世界最佳图书”

★著名导演阿莫多瓦 改编同名电影

★《我的天才女友》作者埃莱娜·费兰特 挚爱好书

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【书名极具迷惑性的短篇小说集】

清洁女工手册 阅读说明

100%奇迹面料 | 成分 40%幽默 30%忧郁 30%优雅

体温机洗 / 温柔烘干 / 平铺晾读 / 贴心熨烫 / 情绪染色 / 手不释卷

★洗衣机造型 立体感极简创意护封

★雾霾蓝绵玥纸 小熨斗元素烫金经典内封

★洗衣机旋钮+显示屏目录

★仿布面质感洗涤标签式书签

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欢迎光临。你打开这本书，来到一家以露西亚·伯林命名的洗衣店。

然而这里不提供清洁服务。瞧，所有洗衣机里都旋转着故事，一个个色彩斑斓的旋涡。

你不由自主被吸引，盯着观察窗看。

悲伤的、糟心的生活泛起泡沫，可偏偏有快乐源源涌出，照亮了世界。

你就这么盯着，迷醉着，心跳加速，呵呵傻笑，潸然泪下，爱上故事里和你一样矛盾、困惑、渺小的普通人，爱上这平凡琐碎却优雅的生活。

感谢光临，本店不提供清洁服务。

你读完这些故事，推开门走出洗衣店，感到自己焕然一新。

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露西亚·伯林可能是你没听说过的最好的作家。——《出版人周刊》

她在不同的生活之间、不同的世界之间移动。阅读所有书，见过所有人。她的故事会让你产生一种虚假的安全感，用幽默分散你的注意力，然后用刀锋扫过你的皮肤，将你抛至一个意想不到的目的地。——《巴黎评论》

一位重要的美国作家在其时代近乎被埋没，而在《清洁女工手册》中，我们目睹了她的现身。——《纽约时报》

伯林所讲述的所有故事都包含一种真实的味道，很明显，她将自己真实的经历融入了其中。露西亚•伯林就是自由与张力本身，是这二者动人的合体。我从来没有读过哪个女作家能有露西亚•伯林这么睿智、敏感、温柔、勇敢。

她的美好、她作品周围一直环绕着的黑暗和她苦难的经历，滋养了她的魅力和传奇的一生。《清洁女工手册》受到了评论界热情的欢迎（当然也是因为愧疚）。——西班牙《国家报》

露西亚·伯林的故事是带电的，它们如同火线相触，嗡嗡震颤，噼啪作响。作为回应，读者的头脑也活跃起来，陶醉、狂喜，所有神经突触统统激活。这是我们阅读时喜欢的感觉——运用大脑，感受心跳。——作家 莉迪亚·戴维斯

天赋异禀的伯林知道自己有多好，而且并没有那么费劲心机去得到什么，这种组合即使在后世也让她更加诱人。无论怎样，在她过山车般的生活里，写作总能找到出路。——编辑 贝尔

开创性地定义与分析“反智主义”

长销半个世纪 频频预见美国政坛问题的指南之作

清华政治系教授任剑涛万字导读 深入浅出解析经典

洞悉美国历史与当下政治态势的不二之选

「内容简介」

说到美国人的特质，许多国家的人都会提到一个词：无知。特朗普的出现更是令这一印象深入人心。但是，美国人并非从来如此。北美殖民早期，新英格兰等地有着优秀的智识传统，建立了哈佛、耶鲁等最早的一批大学，在美国国父中也不乏学识渊博之人。然而，美国独立后不久，杰克逊的民粹主义政治种下了第一粒反智的种子。此后，福音运动在教会推行去精英化，高中教育的普及改革重实用、轻学业，使反智在美国大众心中彻底生根；而商业的蓬勃兴旺掀起实用之风，进步时期与新政对知识分子的仰赖更激发反智观念的反弹。在起起伏伏的历史波澜间，抵制智识的潮流不断壮大，直至今日之势。

在本书中，霍夫施塔特以“反智”为切入口，综述美国的政治、宗教、社会、文化和商业历史，或回顾学者政客的唇枪舌剑，或罗列扎实可信的数据材料，在严肃批评中信手夹入三五行诙谐的掌故，于紧凑叙述后顺带跟上一两句辛辣的讽刺；须微观时，则描摹政坛商界之怪状，须宏观时，则鞭辟信仰思想之腠理。这本书流传数十年，不啻为介绍美国反智传统的经典之作，更是呈现出一副鲜为人知、入木三分的美利坚面孔。

收入理想国译丛系列，耐磨牛津护封 80克银河书纸

装帧考究 典雅庄重，收藏经典著作的不二之选

人文主义左派的精神领航星：良心的守护者

同代人中最具全球意义的声音

本书是关于约翰·伯格生平及著述的首部精神传记

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经验的纹理、政治的重压、艺术的力量、历史的转向，

还有那间歇折返前行的路途，铺展开来一副三联画：

——作为新闻工作者和文化战士的早期，尝试解开冷战挫败感的缠结

——活力、感性、高产的变革中期，六十年代的革命力量随后被瓦解粉碎

——新自由主义全球化崛起，自我重塑为抵抗者和农民经验的编年史家

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《约翰·伯格的三重生命》是关于约翰·伯格生平与著述的首部传记。

约翰·伯格是战后欧洲最有影响力的思想家和作家之一。作为小说家，他在1972年获得布克奖，并将一半奖金捐给黑豹组织。作为电视主持人，他以《观看之道》改变了我们看艺术的方式。作为一个政治活动家，他捍卫了全世界工人、移民和被压迫者的权利和尊严。他在1953年写道："我远没有把政治拖进艺术，而艺术把我拖进了政治"。直到2017年1月去世，他仍然是一位革命家。

围绕着一系列个人和历史的分水岭，《约翰·伯格的三重生命》追溯了伯格的发展历程，从1950年代伦敦冷战时期的艺术学生和论战者，到1960年代的狂热——当时革命不仅是政治的，而且是性的和艺术的，再到他重塑为田园作家，以及之后经历的新左派的兴起和衰落。通过第一手的、未发表的访谈和最近公开的档案资料，本书作者在诸多争议性的时刻之下挖掘出一个具有非凡复杂性和韧性的人物。他的形象是一位文化创新者，既被人称颂，又经常被误解，他是一位越来越被他所热爱的事物和他所反对的事物所驱动的作家。

《约翰·伯格的三重生命》将他的众多面孔汇聚在一起，把一位伟大的思想家重新带回他和我们这个时代的思想图景中。

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了不起的约翰·伯格得到了与他相称的深刻细腻的研究。乔舒亚·斯珀林对这位格外多面的作家生活的方方面面的讨论都游刃有余：他的艺术评论、他的小说、他热情的政治承诺、他对阿尔卑斯山村民生活的沉浸等等。伯格作品的爱好者会在这里找到丰富的背景资料，而那些还不了解伯格的人，我希望也会受到启发，读懂他。

——亚当·霍希尔德（《利奥波德王的幽灵》作者）

观点尖锐，文笔潇洒……伯格本人的观看之道，加上其散文本身的直中要害和抒情性所带来的力量，横跨了岁月，给年轻的一代带来了希望，正如这部传记本身所体现的那样。

——《纽约书评》

这本书对于伯格的研究，以及对过去五十年文化左派总体的学术研究，都做出了生动而精辟的贡献。

——《出版周刊》

这部引人入胜的住传记追述了伯格的创作进化历程，突出了他大量的产出中的精华作品，并将这些作品与他一生追随的马克思主义之中。

——《纽约客》

在约翰·伯格90年的人生中，他曾先后，有时同时是艺术评论家和小说家、纪录片作家和编剧、农场工人和历史学家、诗人和论战家……这一堆显然矛盾的身份聚合起来代表着什么呢？对于任何一位约翰·伯格的准传记作者来说，诀窍就是要在多样性中找到统一性。乔书亚·斯珀林能胜任这项任务。

——《洛杉矶书评》

读斯珀林的评传……就是进入了一个失落的高风险知识分子的狂热世界。

——《泰晤士报文学副刊》

伯格对一件事情的观察和理解“面面俱到”的天赋，他那不可思议的浮动视角，如果不是他总能用它来选择正确的一面，价值就会降低。

——Sarah Nicole Prickett，Bookforum

作者熟练地从政治切换到个人，再从个人到政治，反映出了多舛，有时动荡不安的人生的高潮和低谷。

——《星期日卫报》现场报道

《G.》《第七个人》和《看问题的方法》的作者当然是一生都在论战和革命。但是，归根结底，他是一个“与其说是被他所反对的东西定义，不如说是被他所热爱的东西定义”的人。乔书亚·斯珀林对约翰·伯格的研究时而批判，时而充满热情，他的观察力、严谨性、深刻性和这本书的主人公一样出乎预料地引人入胜。

——大卫·埃德加，《写在心上》作者

这是一个值得欢迎的介入，它公正地对待了伯格的思想和作品遗产，在英国，对这些遗产的低估简直到了犯罪的地步。

——《晨星报》

极佳……斯珀林虽然是一个伯格迷，却并没有写成满是恭维的圣徒传。[斯珀林的]传记……揭示了一位仍能以最雄辩而充满激情地说出我们当前的挫折、恐惧、希望和欲望的作家。

——Elisa Wouk Almino，Hyperallergic

论据充分，有趣，信息量大

——《艺术报》

《再见，哥伦布》是菲利普•罗斯二十六岁时出版的第一部作品，收录中篇小说《再见，哥伦布》和五个短篇小说。该书出版后即获得美国国家图书奖。他在作品中富有爆发力的才智、深刻的洞察力及其对笔下人物的悲悯之情，令其在美国文坛一举成名。

中篇小说《再见，哥伦布》讲述一对同为犹太人但家境悬殊的青年恋人的故事。出身贫寒的图书管理员尼尔与青春貌美的富家女大学生布兰达在盛夏的游泳池畔邂逅，一见钟情。但社会阶层的差异、恋人之间的种种猜疑最终导致一段青春恋情黯然收场。

五个短篇分别是《犹太人的改宗》《信仰的卫士》《爱泼斯坦》《世事难测》和《狂热者艾利》。

1. 文坛首秀，艳惊四座

1960年的美国国家图书奖，入围名单明星璀璨，刚刚在文坛展露头角的罗斯凭借处女作，一举击败了自己的文学偶像福克纳和贝娄，不仅奠定了自己的文坛地位，也从此走上了开挂之路。难怪贝娄会说，这是部“处女作但绝非出自新手”。

2. 主打中篇《再见，哥伦布》：似写情事，实说历史

罗斯立志书写美国当代史，而《再见，哥伦布》就是含着这种“志向”的银汤匙出生的。1960年代的美国，帕蒂姆金一家，移民三代继承了二代积累的物质繁荣，却迎头撞上“降临在无数美国中产头上的精神空虚”，罗斯以“极端的准确”（欧文·豪语）记录了这种繁荣的困境。虽然是一个美国故事，但大洋彼岸的我们亦能感同身受。

3.五个短篇：非主打之光

当精于钻营的小兵遇上善良正直的长官，天真好奇的熊孩子遇上虔诚严苛的神学老师，“好人王”艾利遇上“全民公敌”黑衣人……亨利·詹姆斯作品所特有的形式和结局，菲利普·罗斯也玩得游刃有余。故事的走向，戏剧的张力，牵动着读者的心。

鬼才导演昆汀奥斯卡获奖影片《好莱坞往事》背后真实案件

获埃德加·爱伦·坡奖年度最佳犯罪纪实奖

了解曼森家族的必读书 ，简体中文版首次引进

诡谲凶案+艰难案情+法庭闹剧，曼森狂热现象揭示了一个怎样的美国？

=编辑推荐=

☆ Goodreads4.0+分好评，史上销量顶尖的 犯罪实录，狂销7 000 000册

☆ 创下美国庭审纪录的世纪奇案，曼森案检察官亲笔撰写，一手资料还原事件始末

☆作为时代棱镜的曼森家族杀人案。20世纪60年代是摇滚乐、嬉皮士运动、垮掉的一代、反主流文化运动盛行的时代，也是冷战、越战、古巴导弹危机、核威胁、政治暗杀、民权运动的年代。而曼森案的发生既在某种程度上反映了这个时代的危机，也象征着一个时代的终结。

“我认识的很多洛杉矶人都认为，20世纪60年代在1969年8月9日那天突然结束了……从某种意义上说，的确如此。”——琼•狄迪恩，《白色专辑》

一份弥足珍贵的社会档案。——《新共和》

☆ 查尔斯•曼森生前被《滚石》杂志称为“活着的最危险的人”，从1969年犯案到2017年狱中去世，半个世纪里臭名昭著却追随者不断的杀人魔王。世人眼里的PUA邪教教主，被曼森家族成员奉为精神领袖。

☆ 好莱坞明星的噩梦，令人闻风丧胆的曼森家族。国际畅销小说《女孩们》的原型。

☆ 昆汀自编自导第9部影片《好莱坞往事》获奥斯卡10项提名，斩获两大奖项；获金球奖最佳喜剧片奖。不看这本书，根本无法理解电 影《好莱坞往事》其实想讲什么。

☆根据本书改编的同名电视剧在1976年一经播出，即创下美国收视率最高纪录，且在多国连年重播。

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=内容简介=

1969年夏天，美国洛杉矶发生惨绝人寰的无差别凶杀案，迅速占领了各大媒体头条。遇害者中包括导演波兰斯基身怀六甲的妻子——著名女星莎伦•塔特。细微的犯罪线索最终指向了查尔斯•曼森。此人有过多种犯罪前科，与一群狂热的青年男女组建了“曼森家族”，共同生活在废弃的农场中。他是怎样操控这些信徒的？残忍杀戮的背后又潜藏着怎样的离奇动机？

作者文森特•布廖西是该案的检察官，在证据不足、案情扑朔迷离的艰难处境下，他如何与警方缜密侦查？如何起诉立案？又如何展开审判？这场惊心动魄且充斥着闹剧的漫长审判，揭示了一个怎样的美国？

2019年度普利策文学奖小说，美国国家图书奖得主理查德·鲍尔斯力作。同时入围布克奖短名单，福克纳奖短名单，2020年荣获意大利雷佐里外国小说奖，美国国际笔会奥克兰卓越文学奖，美国艺术文学院豪威尔斯奖。美国亚马逊文学类榜单THEBEST，Goodreads文学类年度TOP 10。

如果这颗星球上的树能说话，那它会告诉我们什么？一部人类与自然的史诗，如同《瓦尔登湖》遇见《百年孤独》，几个世纪，不同种族国家的人物命运如同一棵树，地下是家族传统的文化历史，地上是新世纪文明的枝杈，他们相遇，相识，共同为自然与生命而战。 从布鲁克林乡间的栗子树，到东方中国的扶桑传说，从有语言障碍的科学家，到越战中跌入树中的美国飞行员，一个瘫痪的印度游戏开发程序员，一个怀疑人性的心理学家，一个拥有神秘遗物听过古老传说的工程师，一个曾死去的女大学生。九个不同国家、不同时代背景的毫无关联的故事，最终汇聚在一起。

● 奥巴马、比尔盖茨联合推荐，2021年度选书

●《纽约时报》年度选书

●《华盛顿邮报》年度选书

●《时代杂志》年度选书

●《新闻週刊》年度选书

●《芝加哥论坛报》年度选书

●《柯克斯评论》年度选书

●《观察家报》年度选书

●《卫报》年度选书

● 奥普拉俱乐部年度选书

普利策文学奖颁奖献词：

叙述结构之巧妙，如故事核心的树木那样开枝散叶、伸展出天蓬般的冠顶，其中呈现的奇妙与相互关联的世界，映现了森林中人类的生活。

《纽约时报》封面评论：不朽之作！

《树语》达到了在世作家少有人能企及的高度。理查德·鲍尔斯将故事作为工具，带领读者领略了一幅远比人类历史还要悠久和精细的图景，让我们窥见其中所蕴含着磅礴的原生情感，同时也目睹了我们人类自身被削弱的过程……这是一则讲述真正真理的宏伟寓言。

——《毒木圣经》作者芭芭拉·金索沃

它改变了我看待地球与我们置身其中的关系，并且改变了我看事情的角度，这是一本值得阅读的书。

——奥巴马，美国前总统

这本是我近年来读过最独特的小说之一，让我更想了解树木。尽管书中对保护森林有一些极端的观点，我仍然被每个人物的热情打动。它改变了我对树木的看法。

——比尔‧盖兹

◆在一个害怕表现出对低级品位不敬的时代，究竟什么样的电影，才称得上伟大？《伟大的电影3》中100部佳作，选自罗杰·伊伯特生命即将画上句点之时，这是情真意切的推荐，不卑不亢的批评。

◆一句话唤出一个场景， 一部电影打开一扇窗。好的电影使人明智，能够让人跟那些与自己生活迥异的人产生情感上的共鸣。《伟大的电影3》是伊伯特留给每一位电影爱好者的遗赠，因为他对每一位读者都有所希冀。

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【内容简介】

《伟大的电影3》是世界知名影评人罗杰·伊伯特“伟大的电影”系列的完结篇。在本书出版十六个月之后，他永远地离开了我们。书中收录的100篇影评，被作者视为构成“伟大的电影”框架的最后基石，也见证了伊伯特如何在人生的最后阶段重启隔周一次的影评写作。在追问“究竟什么样的电影，才称得上伟大”的过程中，伊伯特重温了伯格曼的四部经典，重拾对喜剧电影兴致，甚至对一些争议作品重新下了判断。

入木三分的惊鸿一瞥带来了更深的愉悦和更大的反思。《伟大的电影3》中的伊伯特，是一位对自己品位相当自信的“自命不凡者”。他依然幽默，依然毒舌，还能感受到他正“时不我待”地将另类至极的佳品、屡被低估的影人、回怼粉丝的“敬语”统统塞进书中。罗杰·伊伯特证明了带着热情去观看电影，就可以开辟一条理解生活的路。

圣埃克苏佩里是法国著名作家，他的《小王子》被译成了三百多种语言，是全球销量仅次于圣经的书。圣埃克苏佩里已经融入人们的生活，五十法郎上有他的头像，许多国家发行了纪念他的邮票，他的名字被用来命名街道、山峰和行星，世界各地都在举办“小王子”展览、开发“小王子”创意产品。圣埃克苏佩里已经成为一个传奇。《小王子》《南方邮航》《夜航》《人的大地》《空军飞行员》等都充满了其真实生活的映射。圣埃克苏佩里的人生与写作密不可分，至今仍传奇、神秘而激动人心，对他人生经历的了解有助于深刻理解他的作品。

作者希夫是普利策奖得主，在传记领域颇有成就，《薇拉：符拉基米尔·纳博科夫夫人》《埃及艳后：传奇的一生》《猎巫：塞勒姆，1692》均斩获大奖。作者写作本书时参考了极为庞杂的资料，包括圣埃克苏佩里的日记和信件，并访谈了其众多亲友，积累了丰富的一手资料。作者将精湛、严谨的学术写作与优雅动人的文学手法完美地结合在一起，重现了圣埃克苏佩里精彩的一生，使读者宛如亲历亲见。

● 十六位没有选择生育的作家，坦诚地分享自己对这一至为重要的人生决定的思考

● 选择不生育，不代表你比别人更自私，不代表你讨厌孩子，也不代表不能承担社会责任

● 呈现了“边缘群体”生活和决定的复杂性，家庭研究和情感研究领域有标志意义的分析样本

● 有助于读者理解特定生育率低下的人口趋势的社会和心理成因

● 著名翻译家于是倾情翻译

本书是十六位作家对生育、家庭和生命意义的思考。书中十三位女性、三位男性作家的共性是他们或主动或被动地选择了不生育，但每个人抵达这一决定的原因都不相同，但他们都以令人钦佩的坦诚，探讨了和生育命题息息相关的“孤独”“自我实现”“生育本能”和“童年创伤”等主题。

选择不生育，不代表讨厌孩子、比其他人更自私，或比其他人经历了更多的童年创伤，也不代表不能承担应尽的社会责任。这一重大的选择是个人经历、家庭观念和社会影响汇聚的结果。书中的十六位作家位作家都积极地面对无子的生活，他们也理性地探讨了社会对女性的刻板成见，更展望了医学技术的进步和工业化进程带来的不可逆的文化转变。

十六位作家代表了虽然属于少数、但值得被尊重和理解的声音。这本合集也回应了过去二十年社会组织的巨变对家庭以及情感结构造成的冲击。对人生终将孤独的可能，我们如何建立亲密关系，如何忠于自我的决定，并在日常生活里承担这一决定带来的后果？本书可被视为家庭研究和情感研究领域有标志意义的参考样本。